La Nueva Ola!

Bienvenido a la Nueva Ola #801 | Nick Faye, Kell Martin, The Modbeats

Bienvenido a la Nueva Ola #801 | Nick Faye, Kell Martin, The Modbeats

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Nick Faye – Wait Around | Canada

Nick Faye es un cantautor originario de Regina, Saskatchewan, Canadá, cuya música combina influencias del indie, pop y rock con las esperanzas, sueños y desafíos de la vida en las praderas canadienses. Reconocido por su lirismo íntimo y emotivo, Faye aborda temas universales como el amor, la paciencia y la aceptación, como en su sencillo más reciente, “Wait Around”. Con una carrera que lo ha llevado a girar internacionalmente y compartir escenario con artistas como Colter Wall, su propuesta sonora se caracteriza por una honestidad profunda y una sensibilidad que conecta con el público de todas las edades.


Kell Martin – Leaving Louisiana In the Broad Daylight | Estados Unidos

Kell Martin es un artista que fusiona herencia musical y modernidad, siendo nieto de Duane Allen, el vocalista principal de The Oak Ridge Boys. Con una visión fresca, Kell reinterpreta clásicos del country con influencias de la música synth-pop y new wave, como se refleja en su enérgica versión de Leaving Louisiana In the Broad Daylight. Su estilo único conecta generaciones, aportando un sonido vibrante y contemporáneo que honra sus raíces mientras mira hacia el futuro.


The Modbeats – Frankie | Estados Unidos

The Modbeats es una banda originaria de Nueva Jersey que fusiona con maestría el espíritu del Rock ’n’ Roll clásico, el Rhythm & Blues y el jangle pop soul, creando un sonido fresco y nostálgico. Formados en 2023, han ganado reconocimiento rápidamente gracias a su energía vibrante, guitarras brillantes y letras cargadas de emoción y rebeldía juvenil. Su música captura la esencia de noches de verano, escapadas costeras y fiestas inolvidables, consolidándolos como una de las promesas más emocionantes del rock independiente contemporáneo.


Bienvenido a la Nueva Ola #800 | Kallai, PAV, Snorkeler

Bienvenido a la Nueva Ola #800 | Kallai, PAV, Snorkeler

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Kallai – The Wave | Estados Unidos

Kallai es una banda originaria de Portland que fusiona shoegaze, rock alternativo y post-punk con una sensibilidad emocional profunda. Desde su debut con los sencillos Always/Never y Palisades, el grupo ha destacado. Ahora se preparan para lanzar su primer álbum, We Are Forever, a través del sello independiente Little Cloud Records. Con influencias que van desde My Bloody Valentine hasta Cocteau Twins, Kallai no solo amplía los límites del shoegaze tradicional con arreglos electrónicos y secciones orquestales, sino que también aborda temas de identidad, resistencia y transformación desde una perspectiva comprometida y poética.


PAV – DESPEDIDA | México

PAV es un proyecto musical sin rostro, sin nacionalidad y sin redes sociales, que apuesta por la poesía y la emoción por encima del personaje. Su propuesta combina la fuerza de la palabra con un sonido íntimo y acústico que bebe del folk mediterráneo y el indie contemporáneo. Desde México, debutó con la canción “DESPEDIDA”, una pieza melancólica construida a partir de los versos de Federico García Lorca, que marca el inicio del álbum LORCA.


Snorkeler – Slow Burn | Canada

Snorkeler es un proyecto musical canadiense que fusiona el pop rock, el indie y el lo-fi con una sensibilidad introspectiva. Su sencillo debut, “Slow Burn”, crea una atmósfera envolvente con una producción cruda, caracterizada por guitarras ruidosas y una percusión relajada. La canción explora temas de remordimiento y reconciliación tras una ruptura significativa, con letras que invitan a la reflexión y una interpretación vocal poderosa y vulnerable. Si bien “Slow Burn” es su primer lanzamiento, Snorkeler ya muestra una identidad sonora propia.


Bienvenido a la Nueva Ola #799 | Rylee, sundayclub y The Crawling Eye

Bienvenido a la Nueva Ola #799 | Rylee, sundayclub y The Crawling Eye

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Rylee – All Goes Stale | Reino Unido

Rylee nos presenta All Goes Stale, una pieza que se desliza entre las líneas del indie y el rock lento, con una dupla vocal que se equilibra de forma natural. La conversación musical entre una voz femenina y otra masculina crea un vaivén emocional que, lejos de buscar la perfección técnica, se enfoca en transmitir cercanía y complicidad. No hay prisa, solo la cadencia de una historia que parece haberse escrito entre miradas cómplices y guitarras con carácter.

Formados en 2023 luego de una conexión espontánea durante un show de The Killers, Rylee ha logrado canalizar esa energía inicial en propuestas cargadas de intención. Originarios de Suffolk, Reino Unido, este cuarteto combina la crudeza del post-punk con letras que rozan la confesión personal. Además de All Goes Stale, vale la pena escuchar Backroads, su primer sencillo, donde ya se notaba su inclinación por narrativas intensas y climas oscuros.


sundayclub – Bannatyne | Canadá

Desde Canadá llega sundayclub con su tema Bannatyne, una canción que más que contarte algo, te lo susurra. Con un ritmo suave que parece caminar descalzo entre recuerdos, la voz femenina atraviesa la pista acompañada por un eco sutil, como si las emociones quisieran quedarse flotando un poco más. Lo interesante de esta banda es que no busca dar respuestas, sino capturar momentos, aunque estén algo borrosos.

El proyecto nació entre la quietud rural de Manitoba, donde Courtney y Nikki comenzaron a traducir el desconcierto de la adultez temprana en melodías etéreas. sundayclub mezcla lo introspectivo con lo cotidiano, logrando que cada canción sea casi una postal emocional. Bannatyne no es una excepción: se siente como un paseo por un día nublado, de esos que no necesitas entender del todo para dejarte llevar.


The Crawling Eye – Summer Love | Reino Unido

Cerramos con el trío galés The Crawling Eye, que nos comparte Summer Love, una pieza de rock pausado con tintes nostálgicos. La voz femenina se desliza con suavidad sobre una base de guitarras eléctricas rasgueadas con delicadeza. Los arreglos aparecen en el momento justo, dándole cuerpo sin saturar, como si cada elemento tuviera su propio espacio para respirar.

Activos desde 2018 y firmados por SWND Records, The Crawling Eye se define como una banda de estilo libre, moviéndose por donde les lleve el instinto. En este caso, Summer Love forma parte de su cuarto álbum Mind The Wire, recién lanzado con TIWN Media. Con una producción que evita exageraciones, el tema apuesta por un enfoque directo y emocional, sin perder el cuidado en los detalles.


Tres propuestas, tres atmósferas distintas y un punto en común: la honestidad en cada nota. Si te diste el tiempo de leer hasta aquí, date también la oportunidad de escucharlos. Tal vez alguna de estas canciones se convierta en el nuevo rincón favorito de tu playlist.

Bienvenido a la Nueva Ola #797 | Poison & Wine, iamnotshane, SPORTS

Bienvenido a la Nueva Ola #797 | Poison & Wine, iamnotshane, SPORTS

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


SEETALI x Kaiyah Mercedes – Poison & Wine | Australia

“Poison & Wine” es una emotiva colaboración entre Seetali Mack y Kaiyah Mercedes que explora la vulnerabilidad y las heridas emocionales que dejan las decepciones. Con una producción minimalista y delicada, la canción combina las letras introspectivas y sinceras de Kaiyah con el sonido equilibrado y envolvente de Seetali. La pieza refleja la aceptación de que no todas las personas reaccionan o sienten igual ante el dolor, y transmite la necesidad de encontrar en uno mismo la fuerza para cerrar ciclos y sanar.


iamnotshane – Love Interest Of The Month | Estados Unidos

Iamnotshane, cantante y compositor de indie pop radicado en Los Ángeles, regresa con su vibrante sencillo “Love Interest of the Month”, que marca el inicio de una nueva etapa en su carrera. La canción combina sonidos synth-pop ochenteros con un toque de melancolía post-punk, reflejando de forma sarcástica y emotiva la experiencia de las obsesiones pasajeras en el amor. Con una producción pulida y voces soñadoras, “Love Interest of the Month” es un himno pegajoso y bailable que anticipa el lanzamiento de su tercer álbum, The Playwright’s Demise.


SPORTS – If You Want Me | Estados Unidos

SPORTS es un dúo estadounidense de dream-pop formado por Cale Chronister y Christian Theriot, conocidos por su combinación de indie-pop suave, psicodelia ligera y una estética nostálgica con toques modernos. Con varios éxitos y millones de streams, han construido una base de seguidores gracias a su estilo. Su música, caracterizada por arreglos minimalistas y atmósferas soñadoras, continúa evolucionando manteniendo una identidad sonora clara y reconocible dentro de la escena indie actual.


Bienvenido a la Nueva Ola #796 | Liarxcy, Kerry Charles, Native Collections

Bienvenido a la Nueva Ola #796 | Liarxcy, Kerry Charles, Native Collections

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Liarxcy – Left’s not right | Estados Unidos


Kerry Charles – In Deep | Estados Unidos

Kerry Charles es un artista estadounidense que se distingue por su estilo retro-pop sofisticado, donde convergen influencias del funk ochentero, la soul clásica y una estética vintage muy cuidada. Su más reciente sencillo, “In Deep” es una canción sensual y melódica con una línea de bajo groovy, sintetizadores envolventes y una batería sutilmente jazzy. La voz suave y expresiva de Charles se desliza sobre esta atmósfera para entregar una confesión íntima de amor, logrando un equilibrio entre elegancia, nostalgia y emoción contenida.


Native Collections – Temper | Australia

Native Collections nos sorprende con “Temper”, un tema que combina la calidez del indie pop con la nostalgia del surf rock. Con guitarras melódicas, una base rítmica constante y sintetizadores envolventes, la canción construye un paisaje sonoro brillante que contrasta con la vulnerabilidad de su letra. Inspirado por artistas como Mac DeMarco y The Cure, “Temper” narra con sensibilidad el distanciamiento emocional provocado por el carácter impulsivo de alguien cercano. A pesar de su tono relajado y pegajoso, hay una profundidad emocional que resuena con cualquiera que haya intentado aferrarse a un recuerdo mientras todo cambia.


Bienvenido a la Nueva Ola #795 | Rams Montero, goalie, Livingmore

Bienvenido a la Nueva Ola #795 | Rams Montero, goalie, Livingmore

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Rams Montero – Todo Lo Que Quiero | Estados Unidos

Rams Montero es un artista indie bilingüe que fusiona influencias latinas y estadounidenses para crear una música íntima y emotiva. Con un enfoque nostálgico y melódico, su estilo combina elementos del indie, el folk y la tradición latina contemporánea. Su canción “Todo Lo Que Quiero”, producida por Max Shrager y con colaboraciones como la de Tall Juan, refleja su sensibilidad para contar historias de amor y conexión, consolidándolo como una voz fresca dentro del panorama indie global.


goalie – love spell | Estados Unidos

Goalie es un dúo formado por una pareja de esposos que combina su complicidad personal con su pasión por la música para crear canciones íntimas y auténticas. Su estilo se enmarca dentro del indie rock, y con su primer sencillo “Love Spell”, adelantan un próximo EP que promete explorar emociones profundas y conexiones personales a través de sonidos honestos y envolventes.


Livingmore – Not That Nice | Estados Unidos

Leo Von Sol es un artista de Austin que fusiona géneros como el dream pop, indie pop y alt R&B. Con una voz poderosa, Leo explora temas de crecimiento personal, vulnerabilidad y transformación.


Bienvenido a la Nueva Ola #794 | Valley Onda, Benny Boy, Virginia Louise

Bienvenido a la Nueva Ola #794 | Valley Onda, Benny Boy, Virginia Louise

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Valley Onda – Minacious | Australia

Valley Onda es un trío indie/alt-rock de Sydney/Gadigal formado por Jordan Wilson, Michiya Nagai y Galen Sultmann, conocido por su sonido introspectivo y cinematográfico que fusiona rock alternativo con sintetizadores atmosféricos y guitarras envolventes. Su sencillo Minacious destaca como una poderosa exploración musical sobre enfrentar el miedo y adentrarse en lo desconocido, combinando una voz emotiva con riffs hipnóticos y una producción que crea una atmósfera misteriosa y catártica. Con este tema, Valley Onda reafirma su lugar en la escena alternativa australiana, ofreciendo una experiencia sonora profunda y auténtica que conecta con la vulnerabilidad y la transformación personal.


Benny Boy – Me and I | Reino Unido

Benny Boy es el proyecto del multiinstrumentista británico Benjamin Mills, que reinventa el bedroom pop desde una perspectiva madura y confesional. Con una producción minimalista y delicada, combina guitarras suaves y percusiones sutiles para crear atmósferas introspectivas donde la vulnerabilidad y la honestidad emocional son protagonistas. Influenciado por artistas como Rex Orange County y Novo Amor, Benny Boy invita al oyente a sumergirse en conversaciones privadas consigo mismo, destacándose por su estilo elegante y auténtico.


Virginia Louise – Bittersweet | Estados Unidos

Virginia Louise es una cantautora originaria de las afueras de Austin, Texas, cuya música fusiona raíces sureñas, alt-rock e influencias románticas. Desde sus inicios cantando en rodeos locales hasta su llegada a Nashville, ha forjado un estilo íntimo, guiado por voces femeninas icónicas como Etta James y Stevie Nicks.











Bienvenido a la Nueva Ola #794 | Tipuana Tipu, Nate Hobi, Saint Stacy

Bienvenido a la Nueva Ola #794 | Tipuana Tipu, Nate Hobi, Saint Stacy

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Tipuana Tipu – Cuando llega el sol | Italia

Tipuana Tipu es un proyecto musical originario de Romagna que ha encontrado su hogar creativo en Barcelona. Su estilo ecléctico fusiona indie rock, pop, electrónica y sonidos alternativos con una sensibilidad tanto reflexiva como desenfadada. Sus canciones, escritas en italiano y español, exploran temas de introspección y búsqueda personal, como en su tema “Cuando llega el sol”, que combina ritmos latinos con una lírica poética inspirada en proverbios catalanes. Tipuana Tipu destaca por su capacidad de crear paisajes sonoros vibrantes y auténticos que conectan con oyentes alrededor del mundo.


Nate Hobi – Be Your Prize | Estados Unidos

Nate Hobi es un artista de bedroom pop con un estilo íntimo y emocional que fusiona elementos electrónicos con una sensibilidad profunda. Su música destaca por voces susurrantes y producciones ricas en texturas glitch, creando atmósferas envolventes y melódicas. Con canciones como “Be Your Prize”, Nate logra un balance entre lo digital y lo orgánico, explorando temas de anhelo y romanticismo con una energía sutil y cautivadora.


Saint Stacy – Confused | Suiza

Saint Stacy, el proyecto musical de la artista suiza Kristina, combina voces envolventes, guitarras soñadoras y una producción que refleja su versatilidad artística y su pasión por la moda. Su sencillo Confused es un himno indie-pop contagioso que captura la emoción de un amor repentino, fusionando ritmos trap con la energía del college pop y acompañándose de visuales enigmáticos.


Bienvenido a la Nueva Ola #793 | Baby Shower, Zyland, Zaret

Bienvenido a la Nueva Ola #793 | Baby Shower, Zyland, Zaret

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Baby Shower – Winona Ride or Die | Australia

Baby Shower, la querida banda de alt-pop de Melbourne, regresa con “Winona Ride or Die”, inspirada en una ruptura surrealista en St Kilda Beach, la canción es un himno indie lleno de ganchos melódicos que retrata la contradicción de vivir rodeado de belleza mientras se siente una profunda desconexión interior. Con la frase contundente “I’m living the dream, but I’m so triggered by everything”, el tema encapsula la confusión emocional de una vida que debería ser perfecta, pero no lo es. Musicalmente, la banda abraza una nostálgica vibra indie de los 2000, con guitarras etéreas, percusión suave y una voz flotante que invitan a la introspección. Alejándose de su caos habitual, Baby Shower ofrece una pieza melancólica y humana.


Zyland – Can You Hear Me | Estados Unidos


Zaret – Bálsamo | México

Zaret es una cantante y compositora mexicana de Guadalajara que fusiona indie pop, dream pop y sonidos alternativos. Su estilo se caracteriza por letras introspectivas y una atmósfera que explora las complejidades del amor y las emociones humanas. Con una voz tierna y melancólica, Zaret crea canciones que funcionan como refugios para quienes buscan conexión y reflexión. Actualmente, prepara su próximo álbum Todas mis piezas, que promete profundizar aún más en su sensibilidad artística.


Bienvenido a la Nueva Ola #792 | Cheche Milito, Solis in May, Eliza Pławecka

Bienvenido a la Nueva Ola #792 | Cheche Milito, Solis in May, Eliza Pławecka

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Cheche Milito – First Rain of The Year | Uruguay

Cheche Milito es un artista indie originario de Uruguay que ha logrado trascender fronteras con su música íntima y emocional, cantando en inglés para conectar con un público global. Su estilo fusiona géneros como el indie folk, R&B y rock, con letras que exploran la vulnerabilidad, la introspección y los procesos de renovación personal. Uno de sus temas más destacados, “First Rain of The Year”, refleja su capacidad para convertir momentos difíciles en experiencias sonoras profundas, donde la melancolía se transforma en arte y compañía para el alma.


Solis in May – Wish | Mongolia



Eliza Pławecka – crying land | Polonia

Eliza Pławecka es una cantante, compositora y artista visual polaca que destaca por su enfoque introspectivo y atmosférico. Su música, influenciada por el dream pop, el cine melancólico y la ilustración surrealista, crea paisajes sonoros cargados de sensibilidad y simbolismo. Su sencillo debut “Crying Land”, producido junto a Barbara Czaja y Tide Tunes Studio, es una obra íntima que habla del refugio emocional frente al caos del mundo. Con una estética cuidada tanto en lo sonoro como en lo visual —ella misma dirigió su videoclip—, Eliza construye un universo artístico donde la tristeza, la belleza y la esperanza coexisten con sutileza.