La Nueva Ola!

Bienvenido a la Nueva Ola 2025 #1| Jürgen Stalzer, Lost For Words, White Noise Cinema

Bienvenido a la Nueva Ola 2025 #1| Jürgen Stalzer, Lost For Words, White Noise Cinema

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Jürgen Stalzer – Elevator | Austria


RISE x stayMellow – Lost For Words | Reino Unido

“Lost For Words” de RISE x stayMellow es un single de indie/rock con energía cinematográfica que combina guitarras brillantes, sintetizadores astrales y una batería enérgica para crear un himno moderno con raíces ochenteras. La canción reflexiona sobre la ruptura de una relación, transformando la sorpresa y el dolor en un mensaje de resiliencia y superación. Con la voz expresiva de stayMellow, los solos intrincados de Brian Petch y la percusión precisa de Alex Mahoney, el tema equilibra nostalgia, emoción y producción contemporánea, consolidándose como un ejemplo del sonido característico y renovado de RISE.


White Noise Cinema – Tell Me I’m Wrong | Reino Unido

White Noise Cinema es una banda británica que fusiona electrónica, guitarras alternativas, metales, coros y ritmos impredecibles en un sonido único y cinematográfico. Sus letras, inspiradas por experiencias personales y colectivos con la depresión y la reflexión sobre la sociedad contemporánea, exploran temas de identidad, tecnología y existencialismo. Con un enfoque en la intensidad y la experimentación, la banda ha sido reconocida como “performers dignos de estadios” y “pioneros en su estilo”. En 2026 regresan con su álbum debut donde se puede perderse y, por un momento, encontrarse de nuevo.


Bienvenido a la Nueva Ola #999 | CORINNA CORINNA, Dread Spectre Council, Gonzalo Tambornini

Bienvenido a la Nueva Ola #999 | CORINNA CORINNA, Dread Spectre Council, Gonzalo Tambornini

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


CORINNA CORINNA – l’air de rien | Francia

Corinna Corinna es una cantautora francesa que encuentra en la sencillez acústica y la emoción genuina su forma más pura de expresión. Su música, de raíces folk y blues, se distingue por una voz cálida y cercana que convierte cada canción en una carta abierta al corazón. Con su tema “L’air de rien”, una delicada balada que habla del amor, la fragilidad y los lazos invisibles que nos unen, invita al oyente a detenerse, respirar y dejarse llevar por la ternura de lo esencial. Inspirada por artistas como Bob Dylan, Brandi Carlile y Françoise Hardy.


Dread Spectre Council – Sungate | Noruega

Dread Spectre Council es el proyecto del músico noruego Kenneth Amundsen, una exploración entre el indie lo-fi, el dark folk y el noise melódico, donde la melancolía se encuentra con la distorsión. Nacido como un esfuerzo solitario de reimaginar viejos demos, el proyecto debutó con el EP Dystopia/Eons. En su próximo álbum Thetans, Kenneth asume todos los instrumentos y la producción, construyendo paisajes sonoros cargados de introspección, fuzz y un aire espectral. Su sonido, combina sensibilidad pop con una crudeza emocional que evoca tanto a la soledad como a la catarsis.


Gonzalo Tambornini – PARIS | España

Gonzalo Tambornini es un cantautor nacido en Mungia, Bizkaia, su música combina sensibilidad, honestidad y una profunda conexión con las experiencias cotidianas. Criado en una familia musical, encontró en la guitarra su compañera inseparable desde la adolescencia, iniciando así un camino creativo que lo llevó a componer y descubrir su vocación. Radicado en Madrid, ha desarrollado su carrera entre aprendizaje, escenarios y colaboraciones, dando vida a dos álbumes: Hasta que este mundo cante mis canciones y Historias de bolsillo.






Bienvenido a la Nueva Ola #998 | Shimdra, Nachtschwærmr y Polartropica 

Bienvenido a la Nueva Ola #998 | Shimdra, Nachtschwærmr y Polartropica 

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Shimdra – Los peones del juego | Costa Rica

Comenzamos con Shimdra, un dúo de rock criollo costarricense originario de Tres Ríos, en La Unión de Cartago, quienes nos presentan “Los peones del juego”. La canción exhibe una fuerte influencia de rock clásico, con un ritmo duro que cautiva casi desde el inicio gracias a su marcada explosividad.

La voz de la banda es un elemento clave con una entrega enérgica, que acompaña una letra crítica y cruda dirigida a la sociedad y ciertos individuos. Shimdra es el resultado del renacimiento de la banda Shangri-Lá, un proyecto que se consolidó con el tiempo e incorporó a Fabián Romero en el bajo y a Katherine en la voz principal durante varios años.


Nachtschwærmr – Necromance | Alemania

Continuamos con Nachtschwærmr y su pieza “Necromance”, una canción que te engancha por completo con sus fuertes influencias disco y synthpop. La escena musical que crea es rica y divertida, invitando a sumergirse en su cadencia bailable y vibrante.

El artista percibe la música como una forma de expresión multifacética, que abarca desde su máxima seriedad hasta su humor más absurdo. Para Nachtschwærmr, la música tiene la capacidad de conectar personas, de transportar a momentos del pasado como un baile o una sonrisa, y de servir como una luz guía en la oscuridad, ofreciendo un escape de la vida cotidiana por un momento.


Polartropica x Gilbert Louie Ray – Shiny Things | Estados Unidos

Cerramos esta entrega con Polartropica, en colaboración con Gilbert Louie Ray, quienes nos ofrecen “Shiny Things”. La canción tiene un ritmo tranquilo con notorios toques brillantes que evocan una atmósfera playera, sin perder sus raíces en el indie pop con leves matices rock.

Polartropica, originaria de Los Ángeles, ha sido reconocida como la Mejor Banda Indie Pop por LA Weekly y es conocida por su estilo de galactic dream rock. Su música ha recibido el aplauso de publicaciones como NYLON, NPR y Billboard, y ha sido nominada a premios, lo que subraya su ascenso en la escena. Además de tocar en recintos como The Troubadour y el Hollywood Main Stage de LA PRIDE, la artista fue recientemente inducida como miembro de la Recording Academy.


Shimdra, Nachtschwærmr y Polartropica, en colaboración con Gilbert Louie Ray, nos ofrecen una muestra diversa del talento global que está emergiendo. Desde el rock potente y la crítica social hasta el dinamismo del synthpop y el brillo indie etéreo, cada propuesta es una invitación a la exploración. Si buscas nuevas emociones y ritmos, te animamos a darles una oportunidad y descubrir la dimensión que su música le puede dar a tu playlist.


Bienvenido a la Nueva Ola #997 | deprives, Packaging, Maria Karélina

Bienvenido a la Nueva Ola #997 | deprives, Packaging, Maria Karélina

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


deprives – i don’t feel alive | Estados Unidos


Packaging – Didn’t Wanna Stay | Estados Unidos

Packaging es el proyecto del dúo Daniel Lyon y Daniel “Connor” Birch, cuyo sonido combina krautrock, psicodelia, electrónica y melodías accesibles en un enfoque experimental y emocionalmente resonante. Su álbum debut homónimo ofrece canciones que exploran la desconexión, la melancolía y el movimiento constante, alternando momentos de energía pulsante como “Running Through The Airport” con pasajes introspectivos y atmosféricos como “Didn’t Wanna Stay”. Con colaboraciones de músicos como Luke Temple y James Barone, Packaging logra crear un universo sonoro envolvente, donde la emotividad y la experimentación se fusionan en un viaje único para el oyente.


Maria Karélina – downtown xxx | Reino Unido

Maria Karélina es una cantante y compositora estonia radicada en Londres, cuya propuesta combina la calidez del dream pop con una sensibilidad profundamente emocional. Con influencias que abarcan el folk, el pop y el rock suave, su música se distingue por una producción íntima y nostálgica, ideal para escucharse en soledad o durante un paseo nocturno. Desde su debut con “Some People” en 2020 hasta su más reciente lanzamiento “downtown xxx”, Maria ha construido un universo sonoro donde la melancolía, el amor y la reflexión se entrelazan con una voz encantadora y cinematográfica.






Bienvenido a la Nueva Ola #996 | Ava Beathard, The Nap Cats, Pool Girl

Bienvenido a la Nueva Ola #996 | Ava Beathard, The Nap Cats, Pool Girl

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Ava Beathard – Can I Write A Song? | Estados Unidos

Ava Beathard es una cantante y compositora de 22 años de Nashville, Tennessee, conocida por su sensibilidad y estilo indie-pop alternativo. Alcanzó popularidad gracias a su canal de YouTube heyitsava. En 2023 lanzó su álbum debut Can You Hear Me Now?, que combina synth-pop y folk con letras emotivas y producciones íntimas que conectan profundamente con el oyente. Can I Write A Song? es su mas reciente lanzamiento.


The Nap Cats – Young Love | Estados Unidos

Young Love de The Nap Cats es una canción de indie pop-rock Cozy Core que captura la emoción del primer amor. Perfecta para escuchar en un TikTok adorable, en un viaje con las ventanas abajo o con tu iced coffee favorito, la canción transmite esa sensación de juventud y ternura que solo el amor puede despertar.


Pool Girl – Ultramarine | Estados Unidos

Pool Girl es el proyecto musical de la artista y DJ estadounidense Allie Nixon, conocida por su electro-pop etéreo e indie experimental. Su sonido combina texturas soñadoras, nostálgicas y psicodélicas, creando paisajes sonoros hipnóticos y envolventes.


Bienvenido a la Nueva Ola #995 | Silver Liz, Shybaby,  Desyne

Bienvenido a la Nueva Ola #995 | Silver Liz, Shybaby, Desyne

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Silver Liz – Dream More Vivid | Estados Unidos

Silver Liz es un dúo de Brooklyn formado por Carrie y Matt Wagner, conocido por su enfoque imaginativo y experimental del shoegaze, dream pop e indie pop. A lo largo de sus álbumes anteriores, I Can Feel the Weight e It Is Lighter Than You Think, han combinado influencias de los años 90 con electrónica contemporánea, creando un sonido maximalista y texturizado lleno de guitarras densas, sintetizadores envolventes y arreglos audaces. Con su próximo álbum III y el single Dream More Vivid, el dúo continúa consolidándose como una de las voces más originales e innovadoras del indie contemporáneo.


Shybaby – Scratcher | Estados Unidos

Shybaby es un proyecto neoyorquino de indie pop/rock que celebra la libertad emocional y la intensidad sin filtros. Con un sonido que mezcla nostalgia de principios de los 2000, melodías envolventes y momentos enérgicos, Shybaby combina humor, vulnerabilidad y drama en cada canción. Su música es una invitación a sentirlo todo: desde la euforia hasta la melancolía, con autenticidad y sin disculpas.


Desyne – I Know You Want Me | Estados Unidos

Desyne es un proyecto de lo-fi y deep house que combina grooves hipnóticos, vocales sensuales y una atmósfera envolvente. Con influencias de la minimal house de Galcher Lustrek, su sonido equilibra experimentación y calidez humana, ofreciendo pistas perfectas tanto para la pista de baile como para momentos introspectivos. Cada lanzamiento muestra su talento para crear música electrónica íntima y cautivadora.


Bienvenido a la Nueva Ola #994 | SV x Alyssa Jane, Nico de Benito, Salvana

Bienvenido a la Nueva Ola #994 | SV x Alyssa Jane, Nico de Benito, Salvana

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


SV x Alyssa Jane – On My Mind | Estados Unidos

“On My Mind” de SV x Alyssa Jane es un elegante tema de R&B contemporáneo que combina una producción soñadora y atmosférica con una interpretación vocal delicada y expresiva. La canción explora la nostalgia y la persistencia de los pensamientos hacia alguien amado, mientras la voz de Alyssa Jane navega entre frases rápidas y líneas melódicas con control y sutileza. La producción de SV, que mezcla teclas suaves, percusión ligera y toques retro de saxofón, crea un espacio íntimo donde la honestidad emocional se siente palpable. Es un track que invita a cerrar los ojos y dejarse llevar por la emoción de un amor que permanece presente incluso cuando los caminos se separan.


Nico de Benito – TRUE FREAK | Reino Unido

Nico de Benito, cantante, compositor y violinista de baroque pop de Brighton, continúa consolidándose como una de las voces más originales de la música contemporánea. Su nuevo sencillo, “TRUE FREAK”, primer adelanto de su próximo EP, es un potente grito de rabia sardónica contra la tecnofascistización de grupos marginados y el aumento de la LGBTQfobia. Con su característico virtuosismo en el violín, arreglos barrocos y lírica incisiva, Nico transforma la frustración social en un pop barroco elegante y emocionalmente impactante, fusionando mensaje, talento y vanguardia en una obra única.


Salvana – Kaonashi | España

Salvana es una banda de shoegaze de Barcelona que explora paisajes sonoros densos y etéreos, con influencias de Dream Pop y Post-Rock. Su EP debut Salvana (abril 2022) y el sencillo Brandemburgo (mayo 2023) muestran su gusto por las texturas cargadas de reverb y fuzz. Con su nuevo tema Kaonashi, la banda ofrece un viaje sonoro que recuerda a Slow Crush y My Bloody Valentine, con un puente poderoso que desemboca en un pasaje final suave e introspectivo, combinando intensidad y delicadeza en un solo track.


Bienvenido a la Nueva Ola #993 | aument, Kaneb Andrews y Zach Madden

Bienvenido a la Nueva Ola #993 | aument, Kaneb Andrews y Zach Madden

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


aument – Peachy | Estados unidos

Iniciamos con aument y su canción “Peachy”, una pieza que resalta por sus elementos dulces y modernos, dejando notar sus claras influencias de indie pop y dream pop, esta combinación crea una base sobre la cual su voz y ciertos toques experimentales construyen una propuesta bastante interesante y fresca para el oído, logrando una identidad muy particular.

Este proyecto es el resultado de 15 años de giras mundiales con bandas como Tmboy y Psymon Spine, una experiencia que ahora se canaliza en su EP debut Sam I Am, el cual fue escrito y producido en su totalidad por el propio artista, definiendo su identidad musical a través de una guitarra Jag-stang, un sintetizador Juno 106 y un piano Rhodes, elementos clave en su construcción creativa.


Kaneb Andrews – I DON’T WANNA TALK TO GOD | Estados unidos

Nuestra siguiente parada nos lleva a la propuesta de Kaneb Andrews con su tema “I DON’T WANNA TALK TO GOD”, una canción que se desarrolla sobre un ritmo tranquilo y pausado, aquí las influencias del folk se sienten de manera prominente, entrelazándose de forma sutil con elementos de un rock muy ligero que le dan forma a toda la composición musical de una manera muy orgánica.

El principal vehículo emocional de la canción es sin duda la voz del intérprete, la cual se percibe muy personal y cercana, transmitiendo una calidez que envuelve al oyente desde el primer momento, este enfoque hace que la pieza se sienta íntima y directa, creando una conexión genuina a través de su sencillez y honestidad interpretativa que cala profundo.


Zach Madden – Something Like Mary | Estados unidos

Cerramos esta selección con Zach Madden y su canción “Something Like Mary”, una pieza que nos sumerge en una atmósfera relajante con una esencia indie muy marcada desde el inicio, la propuesta destaca por una instrumentación de carácter minimalista, pero que funciona de manera muy efectiva para sostener la estructura de este rock ligero que define su identidad.

Detrás de esta canción se encuentra un artista polifacético, pues Zach Madden no solo es cantante y compositor, sino también productor, ingeniero y propietario de un estudio de grabación en Santa Bárbara, su trabajo se extiende a otros proyectos como Mark Twain y State Flower, y su música ha logrado tener presencia en estaciones de radio como KCRW, KCSN y KLOS.


Desde los paisajes experimentales de aument, pasando por la calidez folk de Kaneb Andrews, hasta el rock ligero de Zach Madden, este viaje nos ha presentado tres facetas distintas del talento emergente. Cada uno con una voz propia y un enfoque particular, estos artistas son una gran adición para cualquier explorador musical, así que te invitamos a darles una oportunidad y dejar que sus creaciones se abran paso en tu playlist.


Bienvenido a la Nueva Ola #992 | LIANNA, Kabrio y Jay Crafton

Bienvenido a la Nueva Ola #992 | LIANNA, Kabrio y Jay Crafton

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


LIANNA – Jimmy Page | Estados unidos

Comenzamos este recorrido con LIANNA, quien nos comparte “Jimmy Page”, una canción que construye una atmósfera hermosa a partir de influencias dream pop e indie pop, a esta mezcla se le suman matices de rock que le dan una cualidad compleja pero a la vez muy disfrutable, todo esto se complementa con su voz airosa pero con cuerpo que le aporta un carácter distintivo a la pieza.

LIANNA, la autoproclamada “Reina de lo Cool de California”, es una violinista de formación clásica convertida en cantautora, su propuesta combina la narrativa al estilo de Dylan con la esencia del shoegaze de Mazzy Star, creando una mezcla de pop veraniego y rock emocional que captura el drama de la era de Instagram con melodías clásicas, una voz que nos lleva por los paisajes de Malibú y los bares de Silver Lake.


Kabrio x Billy Otto – Otherside (Disco Edit) | Suiza

Seguimos con la colaboración de Kabrio x Billy Otto en el tema “Otherside (Disco Edit)”, una propuesta que desde el primer momento nos atrapa con un ritmo irresistible, la canción está llena de influencias del indie pop y la música disco que se fusionan de una manera muy efectiva para crear una base rítmica que invita al movimiento de forma casi instantánea.

El proyecto Kabrio está formado por el dúo de productores Patrick y Peter, quienes se inspiran en el disco de los 80, el house y la música electrónica para darles un contexto moderno, por su parte Billy Otto, es un soñador del psych-pop de origen malasio-australiano que encuentra en la música su fuente de nutrición y autoexploración, creando puentes entre Byron Bay y Berlín.


Jay Crafton – Happy Song (Not a Sad Song) | Canadá

Terminamos esta selección con Jay Crafton y su canción “Happy Song (Not a Sad Song)”, un tema que se desenvuelve sobre un ritmo muy bueno, aquí se combinan influencias de un indie pop ligero con la energía de un rock de corte retro, una mezcla que le agrega elementos muy interesantes a la estructura general de la canción y le da una personalidad muy definida.

Originario de Toronto, Jay Crafton ha estado inmerso en la música toda su vida, se describe a sí mismo como una esponja musical que toma inspiración de cada pieza que ha escuchado, desde los discos de los años 1900 que sus abuelos ponían, hasta los sonidos de la naturaleza, para él todo tiene un componente musical que alimenta su creatividad.


Desde la atmósfera de ensueño de LIANNA, pasando por el ritmo bailable de Kabrio y Billy Otto, hasta el indie rock de Jay Crafton, hemos explorado tres universos musicales diferentes pero con un gran potencial. Te extendemos una invitación para que les des play, te dejes llevar por sus propuestas y descubras si alguna de ellas se convierte en tu próxima canción favorita.


Bienvenido a la Nueva Ola #991 | RIVER, Alexander Wolfe, PAV

Bienvenido a la Nueva Ola #991 | RIVER, Alexander Wolfe, PAV

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


RIVER – I AM CANCER | Suecia

RIVER es una cantante, compositora, productora y multiinstrumentista sueca que se ha consolidado en la escena del alt-pop gracias a su estilo único, que combina vulnerabilidad emocional, voces poderosas y un toque de encanto vintage. Su música fusiona elementos de dream pop, indie, soul y texturas cinematográficas, explorando temas de autoconocimiento, amor y defensa emocional con una honestidad directa y cautivadora. Con lanzamientos como I AM CANCER, RIVER demuestra su capacidad para transformar experiencias personales intensas en canciones profundamente humanas y resonantes.


Alexander Wolfe – The Toughening | Reino Unido


Alexander Wolfe es un cantautor londinense reconocido por transformar experiencias personales de dolor, ansiedad y pérdida en música íntima y profundamente emotiva. Su obra explora temas como la masculinidad, la salud mental y el duelo generacional, combinando letras honestas con arreglos cinematográficos y texturas acústicas y electrónicas cuidadosamente elaboradas. Con álbumes y singles que van desde Little Death hasta su próximo proyecto Everythinglessness (2026), Wolfe ofrece una narrativa sincera y conmovedora que invita a la reflexión, convirtiéndose en un referente de la vulnerabilidad y la autenticidad en el panorama musical contemporáneo.


PAV – Dos Marinos En La Orilla | Reino Unido

PAV es un proyecto musical que fusiona folk minimalista y poesía, creando un sonido íntimo y a la vez desafiante. Inspirado en la obra de Federico García Lorca, su música actúa como detonación de la palabra poética en el presente, con influencias que recuerdan a Manu Chao, Devendra Banhart o Calexico. A través de composiciones limpias y cargadas de emoción, PAV explora la resistencia, la memoria y la libertad, transformando la poesía en un acto vivo y poderoso que conecta pasado y presente sin artificios.