LA NUEVA OLA 2026 #11 | Wilai, Ginger Winn, Trinity Bliss

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Wilai – superstar | Tailandia

Wilai, artista nacida y criada en Bangkok y actualmente radicada en Nueva York, construye un sonido influenciado por su recorrido cultural. Su canción “Superstar” es una pieza romántica de atmósfera nocturna que inicia con suavidad y evoluciona hacia un estribillo cálido y seguro, transmitiendo la sensación de elegir a alguien de manera genuina. A través de preguntas sobre confianza, permanencia y apoyo emocional, el tema captura la vulnerabilidad del amor y la esperanza de encontrar a esa persona que permanece cuando termina la noche.


Ginger Winn – La Vie En Rose | Estados Unidos

Ginger Winn ofrece una reinterpretación delicada y contemporánea de “La Vie en Rose”, el clásico inmortalizado por Édith Piaf, llevándolo hacia un terreno íntimo de indie pop y folk acústico. Con una atmósfera cálida y envolvente, su versión transforma la grandiosidad romántica del original en un momento cercano y reconfortante, ideal para evocar calma y ternura. La suavidad de su interpretación y su sensibilidad emocional convierten la canción en una experiencia sonora que celebra el amor, la esperanza y la belleza de los sentimientos profundos.


Trinity Bliss – i like like you | Estados Unidos

ill peach, dúo grit-pop radicado en Los Ángeles, combina energía cruda con sensibilidad pop para crear relatos sonoros provocadores y poco convencionales. Su tema “CULT DADDY” se inspira en una historia real y adopta una mirada de “observador silencioso” para explorar el funcionamiento interno de un grupo masculino con tintes sectarios. Con una estética cortante y un enfoque narrativo inquietante, la canción expone dinámicas de poder, creencias extremas y manipulación, reforzando la identidad del proyecto como un espejo incómodo de las obsesiones y contradicciones de la cultura contemporánea.







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