Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.
Deidre & The Dark – Amnesia | Estados Unidos
Wayne G Miller – Acceptance | Estados Unidos
Wayne G. Miller es un productor, compositor y multiinstrumentista originario de Salem, Oregón. A lo largo de su carrera, ha colaborado con artistas como Tai Verdes, MILCK y Jessica Childress. Además de dirigir su propio estudio en Hollywood, Selma Studios, Miller es cofundador del LA Songwriters Collective, una comunidad dedicada a fomentar la colaboración entre compositores. Su nuevo EP It Was Up To Me, destaca el tema “Acceptance”, una reflexión íntima sobre la autoaceptación y el crecimiento personal.
Ricky Galvan – Desvelado | Estados Unidos
Esta es una versión y reorganización estilística de la canción Desvelado de Bobby Pulido. Es una interpretación en clave de indie latino y dream pop. Presenta una instrumentación melancólica y nostálgica que complementa perfectamente la letra cargada de anhelo.
Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.
Jamey Cummins – One Straight Line | Estados Unidos
Jamey Cummins es un músico originario de Iowa que ha desarrollado su carrera durante la última década en Austin, Texas. Reconocido por su dominio del jazz y swing vintage, también explora géneros como el rock indie y el surf instrumental, lo que le permite ofrecer un sonido versátil y auténtico. Además de su trabajo como intérprete, Cummins ha formado parte de varios proyectos originales, entre ellos The Parish Festival, Maylane, The Oliver Twists y The Orchard Keepers. Su más reciente sencillo, One Straight Line, es una muestra de su energía rockera y su enfoque en la interpretación real y honesta.
Mic Bougouin – On décolle | Canada
Scott Starr – Super Fiction | Estados Unidos
Scott Starr es un músico y productor originario del Medio Oeste que combina sonidos analógicos con atmósferas cinematográficas, creando una música que se siente como un hallazgo entre lo real y lo recordado. Tras años de giras con bandas como The Flaming Lips, MGMT y Jakob Dylan, construyó un estudio flotante en medio de los bosques de Wisconsin, donde da vida a sus canciones cargadas de emoción y tensión bajo su nombre, mientras que como Spectre Hem explora paisajes sonoros ambientales y etéreos. Su trabajo refleja una dualidad entre lo crudo y lo etéreo, lo terrenal y lo fantasmal, siempre con una búsqueda constante de autenticidad y conexión humana.
Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.
The Sonic Trees – Give me something beautiful | Alemania
Desde Alemania, The Sonic Trees presenta “Give Me Something Beautiful”, una canción que desde el primer acorde se sumerge en una atmósfera densa con tintes oscuros que evocan emociones profundas. La base instrumental se apoya en un ritmo pausado donde el rock se filtra de forma elegante y sostiene el ambiente en el que se mueve una voz enigmática que no busca brillar con fuerza, sino envolver con sutileza.
Este proyecto se mueve entre influencias new wave, indie y synth-pop, y logra fusionarlas con coherencia en esta entrega que no busca ir a lo seguro. The Sonic Trees crea un espacio musical que se toma su tiempo, donde la calma sirve como vehículo para algo más profundo. La canción no busca respuestas claras, sino sensaciones que se quedan flotando luego del último acorde.
The Modbeats – Hold Me Roll Me | Estados Unidos
Desde Nueva Jersey, The Modbeats traen “Hold Me Roll Me”, una canción con el ritmo justo para despertar la nostalgia sin perder la energía del presente. El estilo clásico del rock and roll se mezcla con detalles de jangle pop y rhythm & blues, logrando una propuesta que bien podría sonar en una pista de baile sin perder su identidad de banda en vivo.
Formados en 2023, The Modbeats llevan en su nombre una declaración de intenciones: una mezcla entre lo moderno y lo mod, entre lo refinado y lo enérgico. Esta canción forma parte de un catálogo que irá creciendo con lanzamientos en formato A/B y un futuro álbum completo. Mientras tanto, “Hold Me Roll Me” funciona como carta de presentación con mucho ritmo y una actitud que invita al movimiento.
Nicolas McCoppin – One Night Only | Estados Unidos
Desde Nueva York y ahora afincado en Los Ángeles, Nicolas McCoppin nos comparte “One Night Only”, una canción que combina dulzura melancólica con una producción indie pop cargada de capas suaves y envolventes. Su estilo tiene ese toque dreamly que lo hace flotar entre la nostalgia y el deseo, con una voz que guía el recorrido con soltura y calidez.
Con una trayectoria en ascenso, McCoppin ha logrado que su propuesta suene actual sin dejar de lado las referencias al pasado. “One Night Only” captura esa dualidad de lo efímero y lo eterno con un enfoque que suena íntimo, pero ambicioso. En cada verso se percibe una intención clara por conectar a través del detalle, el ritmo y la emoción contenida.
Estas tres propuestas tienen algo en común: no siguen una fórmula, sino que cada una construye su propio espacio dentro del panorama musical actual. Ya sea el tono introspectivo de The Sonic Trees, la vibra bailable de The Modbeats o la nostalgia luminosa de Nicolas McCoppin, vale la pena darles una oportunidad. Escuchalos con atención, tal vez encuentres en ellos algo que tu playlist estaba esperando.
Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.
Wes Tatum – Stars On My Ceiling | Estados Unidos
Wes Tatum es un artista emergente que fusiona el rock alternativo con la lírica introspectiva del folk indie. Originario del sur de Estados Unidos, su música refleja una profunda conexión con la nostalgia, la soledad y la magia sutil de los recuerdos. Su sencillo debut, Stars On My Ceiling, ofrece una atmósfera melancólica y una producción que invita a la reflexión. Con una voz sincera y guitarras envolventes, Tatum crea una experiencia sonora que resuena en momentos de introspección y quietud.
PHABIES – I Care For You | Estados Unidos
PHABIES es una banda indie de Grand Rapids conocida por su estilo sonoro vibrante que fusiona el surf-rock con una sensibilidad lírica profunda y contemporánea. Liderada por la compositora y vocalista Laura Hobson, el grupo combina crítica social, ironía y una conexión íntima con la naturaleza en canciones que abordan tanto las relaciones humanas como los desafíos del mundo actual.
eggcorn – Sunday Morning Visages | Estados Unidos
eggcorn es el proyecto musical de la cantautora y musicoterapeuta Lara Hoffman, originaria del Área de la Bahía. Su música combina una profunda introspección emocional con una sensibilidad sonora que ha evolucionado desde la electrónica íntima hasta un folk de cámara con tintes pop. Con letras que exploran la psicología, la soledad y la autotransformación, Hoffman convierte sus vivencias personales en canciones honestas y poéticas. Su álbum más reciente, Observer Effect, refleja su capacidad para convertir la vulnerabilidad en arte, fusionando arreglos orquestales, colaboraciones en vivo y una mirada filosófica sobre cómo nos afectan y transforman nuestras propias percepciones.
Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.
Genesiskhode – 2 AM RESCUE | Japon
Genesiskhode es una artista que explora sonidos del R&B alternativo con una estética nocturna y emocional. Su estilo combina elementos de chill-pop, synth atmosférico y letras introspectivas. Con influencias de artistas como The Weeknd y PinkPantheress, su música captura momentos íntimos y decisiones impulsivas en la madrugada, como lo demuestra su sencillo “2 AM RESCUE”, una canción envolvente y cinematográfica que invita a sumergirse en viajes emocionales bajo luces de neón.
Sweaty Wednesday – Sheila | Reino Unido
Sweaty Wednesday es un artista indie de Birmingham, Reino Unido, que combina humor, honestidad y emoción en sus letras. Sus presentaciones en vivo oscilan entre lo caótico y lo íntimo, generando experiencias memorables. Su próximo EP, explorao su estilo único con temas que celebran lo cotidiano y lo absurdamente humano.
Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.
Omo Cloud – Ultimate Love | Estados Unidos
Omo Cloud, el proyecto musical de Cole De La Isla, es una expresión artística profundamente personal que fusiona introspección, sanación y crecimiento. Con influencias que van desde Radiohead hasta David Bowie, su música explora temas como la identidad de género, la religión y el amor a través de un sonido delicado y emotivo. Su álbum debut Mausoleum representa un cierre simbólico a un capítulo difícil de su vida, marcado por trauma y autoexploración, y ofrece una experiencia sonora que invita a la reflexión y la esperanza.
Stella Novella – Your Dad | Estados Unidos
Stella Novella es una artista drag dominico-americana que fusiona rock, synth y pop para crear canciones bilingües cargadas de temas como el amor, el sexo y la venganza. Con un estilo irreverente y provocador, su debut EP Interstella destaca por su honestidad y energía, explorando emociones intensas con un toque de humor y actitud. Fuera del drag, Stella se transforma en Mstr Fish, un proyecto dedicado a la música dance, mostrando su versatilidad y pasión por distintos géneros musicales.
Nati Román – Bonito | Argentina
Nati Román es una talentosa actriz y cantante venezolana de ascendencia argentina, con una carrera que comenzó desde los siete años. Reconocida por sus papeles en cine y su pasión por la música, Nati ha creado un espacio donde combina ambas disciplinas, destacando con su concierto teatral El Baúl de Relatos. En 2023, llevó este espectáculo a Miami, presentando los cinco singles que conforman su primer EP Relatos, lado A. Su música, como el sencillo BONITO, invita a conectar con lo esencial de la vida y a valorar los pequeños momentos que se sienten más allá de lo visible.
Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.
Zach Madden – Scribbledown | Estados Unidos
Abrimos esta edición con Zach Madden y su canción “Scribbledown”, una propuesta que se instala con calma y va creciendo con una mezcla equilibrada de pop suave y detalles de rock bien pensados. La guitarra lleva el ritmo con soltura mientras su voz, etérea y sutil, se mueve entre melodías introspectivas que no fuerzan, pero que atrapan. Todo fluye con naturalidad, como si la canción hubiera nacido para encajar justo en ese lugar donde lo nostálgico y lo contemporáneo se abrazan.
Detrás del proyecto está un artista que ha recorrido un amplio camino como productor, ingeniero y músico, con base en Santa Bárbara, California. Zach Madden ha trabajado desde múltiples frentes musicales y ahora entrega esta pieza bajo su propio nombre, con una producción que sabe cuándo mantenerse discreta y cuándo levantar vuelo. “Scribbledown” es un buen ejemplo de cómo una canción sin grandes fuegos artificiales puede resultar cercana, envolvente y sincera.
Sleepers Club – Done Sailing | Estados Unidos
Seguimos con Sleepers Club y su tema “Done Sailing”, un viaje que respira melancolía y calma, pero con el dinamismo justo para mantenerse flotando entre sintetizadores retro y una estructura indie pop muy cuidada. Hay un ambiente íntimo que invita a dejarse llevar por su atmósfera como quien se queda viendo las luces pasar desde una ventana mientras cae la tarde.
Formado por Sydney Ward y Damon Moon, este dúo originado en Atlanta nació en plena incertidumbre pandémica, creando sin prisas y sin dirección clara. De ese proceso intuitivo surgió Sleepers Club, un espacio donde la exploración musical se convirtió en refugio y catarsis. “Done Sailing” refleja ese espíritu: una despedida sin drama, pero con el eco emocional que queda cuando algo se termina y no se sabe muy bien qué viene después.
Duz Mancini – Being Bad | Estados Unidos
Cerramos con Duz Mancini, quien con “Being Bad” propone una mezcla muy personal que no busca parecerse a nada más. Su voz grave y contenida marca el paso de una melodía que avanza con pausas precisas, mientras los elementos indie pop se acomodan a su alrededor sin robarle protagonismo. La canción se siente familiar en su estilo, pero es difícil anticipar hacia dónde irá en cada giro.
Radicado en Nueva Orleans, Duz Mancini bebe de influencias como The Velvet Underground o Wilco, pero no se queda ahí. Él mismo define su estilo como Nostalgic Heat, una etiqueta que le queda como anillo al dedo: canciones que remiten a épocas pasadas pero que no sueltan el presente. En “Being Bad” se da el gusto de dejar espacio al silencio y al ritmo lento, construyendo desde lo simple una propuesta cargada de carácter.
Tres canciones distintas, tres estilos que no compiten, sino que dialogan entre sí en esta pequeña selección. Ya sea por la sinceridad tranquila de Zach Madden, la vibra introspectiva de Sleepers Club o la personalidad contenida de Duz Mancini, hay algo en estas propuestas que merece ser escuchado sin apuro. Date un momento y déjate sorprender por estas nuevas voces que, sin hacer ruido, están dejando huella.
Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.
bridget mariie – PANIC | Estados Unidos
Bridget Mariie es una artista de Nueva York que fusiona indie, art-pop y elementos psicodélicos para crear una propuesta sonora emocional y cinematográfica. Con letras vulnerables y atmósferas envolventes, su música explora temas como el amor tóxico, la manipulación emocional y la transformación personal. Su álbum debut LESSONS OF CHIRON presenta una estética hipnagógica y poética, con arreglos que combinan piano, guitarras desérticas y sintetizadores etéreos.
Ed Harvest – Historia de un Amor | Puerto Rico
Desde las vibrantes calles de San Juan, Puerto Rico, Ed Harvest llega con su álbum Cosecha, una obra cargada de emoción, identidad y virtuosismo instrumental. Graduado de Berklee College of Music Ed ha sabido mezclar la intensidad del rock clásico con la calidez de los ritmos caribeños, creando un sonido auténtico y poderoso. Entre las joyas del disco destaca “Historia de un Amor”, una balada de rock alternativo con tintes indie y alma latina, que explora el dolor de una separación con una honestidad desarmante. La frase “Aunque elijas un camino sin mí” encapsula el espíritu de una canción que transforma el desamor en belleza sonora.
TIARA Tastemaker & His Precious Gemstones – Easy On The Eyes | Estados Unidos
TIARA Tastemaker & His Precious Gemstones es un proyecto musical que fusiona el French house, el city pop y el nu-disco con una estética vibrante y energética. Liderado por el DJ y productor TIARA Tastemaker junto a las vocalistas Aqua y Ruby, el grupo se presenta como el primer Future Funk Idol Group del mundo. Su single debut, Easy On The Eyes, es una carta de presentación brillante: pegajoso, elegante y diseñado para encender cualquier pista de baile.
Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.
Nicole Obarzanek – TOXIC | Emiratos Arabes Unidos
Nicole Obarzanek es una joven artista con base entre Londres y Polonia, su nuevo sencillo, “Toxic”, aborda con crudeza la tensión de una relación dañina. Con una identidad visual fuerte y una sensibilidad artística , Nicole combina su poderosa voz con una narrativa emocional que conecta con el público.
El sencillo debut de dance-pop de Nicole Obarzanek “Into Another World” combina elementos orquestales con ritmos de baile contemporáneos. La canción fue producida por Sahaj Ticotin y cuenta con un video musical futurista que incorpora tecnología de inteligencia artificial.
a grieving mind – My Heartache | Grecia
A Grieving Mind es el proyecto musical del guitarrista y compositor Manos Dimitroulakis, originario de Atenas, Grecia. Desde 2016, ha desarrollado un sonido que fusiona el pop rock con el indie alternativo, explorando temas profundos como la melancolía, el desamor y la superación personal. Con una voz delicada y expresiva, Manos crea atmósferas emocionales a través de arreglos modernos y letras introspectivas.
OnTheEdge – Moonlight Dance | Alemania
OnTheEdge es un artista alemán que fusiona diversos géneros como el pop, rock y estilos de cantautor. Con más de 40 años de experiencia y una profunda inspiración en la legendaria banda RUSH. Su nuevo sencillo, “Moonlight Dance,” es una enérgica canción de dance-pop que fusiona ritmos vibrantes, sintetizadores brillantes y una emotiva interpretación vocal. Destaca un solo de saxofón que aporta un toque cinematográfico y sensual.
Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.
Auntie’s Yellow Sofa – Eskimo Roll | Malta
Auntie’s Yellow Sofa es una banda que crea un sonido cálido, acogedor y auténtico, invitando a los oyentes a sentirse como en casa con cada canción. Su música combina una actitud reflexiva y positiva, equilibrando momentos de introspección con toques juguetones. Escritas, grabadas y producidas por ellos mismos, sus canciones transmiten una intimidad única, reflejando experiencias personales y emociones reales. Con temas que celebran la resiliencia y la esperanza, como en su canción “Eskimo Roll,” la banda ofrece un refugio musical lleno de sinceridad y energía optimista.
Wounded Lovers – A Bar Called Paradise | Reino Unido
Wounded Lovers es una banda londinense de rock con influencias de soul, ska y punk, liderada por Iain Fenwick. Su álbum debut West End Intoxica explora temas como la juventud, la mortalidad y los desafíos de la vida urbana, reflejando la experiencia personal de Fenwick. Con un sonido crudo y auténtico, la banda combina letras introspectivas con una poderosa energía musical, apoyada por la colaboración de varios músicos invitados. Wounded Lovers se destacan por su compromiso artístico y su estilo único, preparando nuevas presentaciones y un segundo álbum.
HEMMMA – Pridelems | Suiza
HEMMMA es una artista de alt-pop que debuta con su single “Pridelems,” una canción que reflexiona sobre la negación y la evitación, mostrando cómo el orgullo puede impedir una verdadera sanación. Con un ritmo pausado y una explosiva intensidad en el coro, la canción ofrece una experiencia emocionalmente catártica y profunda.
