La Nueva Ola!

Bienvenido a la Nueva Ola #683 | Daphne Jane, Anna Rowley y Altameda

Bienvenido a la Nueva Ola #683 | Daphne Jane, Anna Rowley y Altameda

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Daphne Jane – House in the Hills | Estados Unidos

Abrimos esta edición con Daphne Jane y su canción “House in the Hills”, una propuesta que fluye entre la delicadeza del dream pop y la frescura del pop contemporáneo. El tema construye una atmósfera envolvente desde los primeros acordes, combinando suavidad melódica con una sensibilidad que invita a perderse en su ritmo. La voz, sincera y cercana, se adapta con naturalidad a esta mezcla que suena íntima sin volverse frágil.

Originaria de la región norteña de Michigan, Daphne Jane ha venido desarrollando su arte desde muy joven, escribiendo y compartiendo su música en espacios pequeños que fueron creciendo con ella. En los últimos años, sumó una banda a sus presentaciones, expandiendo sus posibilidades creativas. Su música, a medio camino entre lo personal y lo universal, transmite emociones sin artificios, con letras que se sienten como páginas arrancadas de un diario.


Anna Rowley – The Landing | Nueva Zelanda

Seguimos con Anna Rowley, quien nos entrega “The Landing”, una canción de estructura simple que encuentra su fortaleza en la sutileza. La guitarra marca el camino con calma, mientras la voz flota ligera, generando un efecto nostálgico que conecta con el oyente sin necesidad de ornamentos. El tema se apoya en una mezcla de pop y rock suaves, logrando una ambientación cálida, perfecta para momentos de introspección.

Desde los paisajes tranquilos de Nueva Zelanda, Anna Rowley crea música que busca tocar el centro emocional de quien escucha. Compositora constante, encuentra en cada canción un aprendizaje, una búsqueda por conectar desde la honestidad. Su enfoque sensible y sereno le da a sus composiciones una cualidad introspectiva que se refleja con claridad en esta entrega, donde menos es más y cada palabra parece meditada.


Altameda – Wild One Forever | Canadá

Por último, encontramos a Altameda con “Wild One Forever”, una canción de ritmo pausado que combina indie pop con detalles sutiles de psicodelia. Las voces se deslizan con suavidad mientras la melodía avanza con cadencia, construyendo una atmósfera que envuelve sin saturar. Hay una especie de calma inquieta en su forma de abordar la música, generando una conexión desde la serenidad.

Formado por Troy Snaterse y Erik Grice, el proyecto ha ido creciendo a lo largo de distintas etapas y lugares, desde Edmonton hasta Toronto, llevándose su sonido por escenarios en América del Norte y Europa. Su estilo se nutre de influencias folk, rock y americana, pero siempre con un enfoque propio. Esta canción continúa esa línea, estableciendo un puente entre lo familiar y lo nuevo, con una identidad que se siente cuidada pero sin rigidez.


Las propuestas de Daphne Jane, Anna Rowley y Altameda nos recuerdan que la música puede ser un espacio de pausa, conexión o simplemente un rincón donde refugiarse un rato. Cada uno con su estilo y sensibilidad, ofrecen un vistazo a nuevas formas de narrar lo cotidiano. Te invitamos a darles una escucha y encontrar en sus canciones algo que resuene contigo.


Bienvenido a la Nueva Ola #682 | Juanma Onse, Tess Becket y Gina Zo

Bienvenido a la Nueva Ola #682 | Juanma Onse, Tess Becket y Gina Zo

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Juanma Onse – Mr. Robot | España

Desde Madrid, Juanma Onse presenta “Mr. Robot”, una canción con influencias marcadas del indie pop contemporáneo que se mueve con ligereza y ritmo. Con una producción pulida y un enfoque divertido, logra transmitir frescura sin perder precisión. La voz de Juanma acompaña con dinamismo, encajando con naturalidad en cada cambio de energía, lo que permite que la canción fluya sin tropiezos.

Su propuesta nace de una mezcla entre el pop rock nacional y ciertos matices que recuerdan a la nueva corriente musical argentina. Lleva cuatro años desarrollando su camino en solitario, centrado en traducir lo cotidiano en melodías cercanas. Ahora mismo, se encuentra grabando su primer disco, en un momento de creación constante que promete nuevos lanzamientos a lo largo de este 2025.


Tess Becket – Los Angeles | Estados Unidos

Por su parte, Tess Becket nos invita a recorrer “Los Angeles”, una pieza que apuesta por la sencillez y el equilibrio emocional. El ritmo avanza con calma, dejando espacio para una voz que no necesita excesos para comunicar. Las influencias del rock y el pop se mezclan suavemente, generando un paisaje íntimo que conecta con el lado más introspectivo del oyente.

Tess ha construido su identidad musical entre letras poéticas y arreglos que se sienten honestos. Su capacidad como productora, compositora e ingeniera de sonido se hace evidente en cada detalle. En canciones previas ha demostrado su habilidad para hablar de relaciones complejas desde un lugar de vulnerabilidad, algo que también se percibe aquí, con una narrativa que avanza sin pretensiones.

Gina Zo – Dirty Habits | Estados Unidos

Cerramos con Gina Zo y su canción “Dirty Habits”, una propuesta que abraza el pop contemporáneo con una base sólida de bajos intensos y un ritmo que camina con firmeza. La producción se percibe detallada, mientras que su voz aporta carácter, sosteniéndose con presencia desde los primeros segundos. Es una canción que combina suavidad con decisión, sin buscar la estridencia.

Gina ha recorrido un camino donde la autenticidad es clave, llevando su historia personal al centro de su música. Desde su paso por The Voice hasta su crecimiento como figura dentro de la comunidad LGBTQIA+, ha encontrado en sus canciones un espacio de expresión y conexión. Influenciada por artistas como Norah Jones y Stevie Nicks, su estilo se nutre tanto de la introspección como del poder de una identidad bien plantada.


Cada una de estas propuestas ofrece algo distinto, pero todas tienen un punto en común: el deseo de contar algo desde un lugar propio. Juanma Onse, Tess Becket y Gina Zo nos muestran cómo se puede construir un camino musical con personalidad, equilibrio y presencia. Te invitamos a escucharlos y descubrir cuál de estas voces se quedará contigo un poco más de lo esperado.


Bienvenido a la Nueva Ola #681 | T. Soomian, Dee Dasher y Chris Waters

Bienvenido a la Nueva Ola #681 | T. Soomian, Dee Dasher y Chris Waters

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


T. Soomian – New Way | Estados Unidos

Desde Los Ángeles, T. Soomian nos comparte “New Way”, una propuesta que vibra con energía desde los primeros segundos. La canción combina un ritmo alegre y envolvente con claras influencias del indie pop contemporáneo, pero sin dejar de lado un toque retro que le da su propia identidad. La mezcla resulta atractiva sin ser forzada, lo que le permite conectar de forma inmediata sin saturar los sentidos.

El enfoque musical de Soomian se nutre de una variedad de influencias que parecen converger de manera natural en su sonido. Hay elementos de R&B que se asoman sutilmente entre los arreglos, generando una base cálida sobre la que se construye una experiencia pegajosa y optimista. “New Way” no busca ser compleja, sino simplemente ofrecer algo que se disfruta sin complicaciones.


Dee Dasher – Time’s A Killer | Estados Unidos

La propuesta de Dee Dasher con “Time’s A Killer” se mueve en una dirección más introspectiva, donde la producción detalla cada matiz sin restarle naturalidad. La canción fluye con calma, alternando entre una base acústica que genera cercanía y elementos que aportan profundidad, todo acompañado por una voz contenida que sabe cuándo sostenerse y cuándo soltarse.

Viviendo en la tranquilidad de Jim Thorpe, Dee parece canalizar ese entorno en su música, desarrollando una narrativa que no busca impactos rápidos, sino sensaciones que se asienten con el tiempo. El resultado es una canción que se toma su espacio, sin prisa, construyendo una atmósfera que combina suavidad con una esencia alternativa bastante definida.


Chris Waters – With You | Estados Unidos

Con “With You”, Chris Waters vuelve a demostrar su facilidad para fusionar géneros sin perder claridad. El tema se posiciona dentro del pop moderno, pero incorpora matices electrónicos que le dan un carácter particular, mientras se desliza con una ligereza que lo acerca al dream pop, aunque manteniendo un ritmo animado que evita la pasividad.

Waters, originario de Milwaukee y ahora instalado en Denver, ha transitado por distintos caminos musicales, desde el rap y el electro pop hasta la experimentación con versiones acústicas. En esta canción, retoma su vena más bailable sin sacrificar la atmósfera envolvente, consiguiendo una combinación que se sostiene entre el movimiento y la contemplación.


Cada uno de estos artistas nos presenta una visión distinta del panorama musical actual, desde la vitalidad de T. Soomian, la sensibilidad elaborada de Dee Dasher, hasta el equilibrio dinámico de Chris Waters. Te invitamos a darte un momento para escucharlos, tal vez alguno de ellos logre quedarse contigo más tiempo del que imaginas.


Bienvenido a la Nueva Ola #680 | The First Eloi, Two Passengers, THIRD VIBES

Bienvenido a la Nueva Ola #680 | The First Eloi, Two Passengers, THIRD VIBES

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


The First Eloi – In Sepia | Alemania

The First Eloi es una banda de shoegaze formada por dos veteranos del noise y postpunk junto a un cantante más joven. Desde el lanzamiento de su EP Low Glow en 2023, han seguido explorando sonidos atmosféricos y experimentales, como en su sencillo “In Sepia”, que destaca por su ritmo más pausado y el uso innovador de guitarras invertidas. Su música combina texturas densas y melancólicas, creando paisajes sonoros envolventes que reflejan una sensibilidad contemporánea dentro del género.


Two Passengers – Lonely Boy | Alemania

Two Passengers es un dúo pop originario del sur de Alemania que desde 2024 ha estado trabajando en su álbum debut, una obra que narra la búsqueda constante del amor entre fiestas, desamores y momentos de introspección. Su música combina una atmósfera vintage con sonidos emotivos y detallados, capturados cuidadosamente en su estudio analógico. Con canciones como “Lonely Boy” y “Undress Me”, el dúo ofrece una propuesta auténtica y personal, que refleja historias sinceras y nostálgicas, consolidándose como una de las voces más interesantes del pop contemporáneo europeo.


THIRD VIBES – lemonade | Estados Unidos


Third Vibes es el proyecto musical de Max, un productor destacado en los géneros de pop y house. Su pasión y constancia le han permitido lanzar música bajo importantes sellos como BMG, Warner Music, ChillYourMind y Soave, posicionándolo como una figura relevante dentro de la música electrónica contemporánea.

























Bienvenido a la Nueva Ola #679 | Miguel Lopes & the Skop Band, La otra media, Hotel Sur

Bienvenido a la Nueva Ola #679 | Miguel Lopes & the Skop Band, La otra media, Hotel Sur

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Miguel Lopes & the Skop Band – Better Days | Portugal

Miguel Lopes & The Skop Band es un proyecto que fusiona groove, soul y calidez instrumental con una sensibilidad orgánica y relajada. Liderado por el guitarrista y compositor Miguel Lopes, el grupo crea paisajes sonoros ideales para acompañar momentos de contemplación, viajes y creatividad. Con grabaciones realizadas entre Lisboa, Natal y Las Vegas, su música refleja una conexión global y emocional, destacándose por su energía positiva, texturas envolventes y una ejecución sutil pero profundamente expresiva.


La otra media – Tus Penas | Puerto Rico

La Otra Media es una banda indie rock de Puerto Rico que fusiona influencias como el rock británico de los años 60, la música tropical latina y sonidos de videojuegos chiptune, todo integrado en un estilo fresco y pegajoso. Originarios de Bayamón, comenzaron como un trío y luego incorporaron un cuarto miembro, lo que permitió que su sonido evolucionara hacia una mezcla más folk y alternativa. A pesar de las dificultades como la migración de sus miembros y la crisis económica y natural en la isla, han mantenido la amistad y la pasión por la música, regresando con fuerza para demostrar que su historia apenas comienza.


Hotel Sur – Aguas Rojas II (Tras la tormenta) | España

Hotel Sur es un proyecto musical español que destaca por su combinación de sensibilidad lírica y atmósferas envolventes. Su sonido fusiona el pop introspectivo con elementos ambientales, creando paisajes sonoros emocionales y contemplativos. Con temas como “Aguas Rojas II (Tras la tormenta)”, la banda muestra una evolución hacia una estética melancólica y sincera, ofreciendo una experiencia auditiva que invita a la reflexión y conecta profundamente con el oyente.






































Bienvenido a la Nueva Ola #678 | JUDITH, Satellite, Tame the mere

Bienvenido a la Nueva Ola #678 | JUDITH, Satellite, Tame the mere

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


JUDITH – A la distancia | Argentina

JUDITH es una cantautora que transforma emociones en canciones íntimas. Desde siempre ha escrito música, y ahora ha decidido compartirla con el mundo. Su primer EP, A la distancia, es una muestra de su sensibilidad donde mezcla melodías suaves con letras sinceras y momentos de desahogo como el rap que destaca en la canción principal. Con una propuesta que combina pop, introspección y una voz auténtica.


Dead Rose x RUNN – Satellite | Estados Unidos

“Satellite” es una canción que fusiona emoción y modernidad a través de una producción electrónica. Con una atmósfera luminosa y femenina, el tema transmite un mensaje de amor incondicional y apoyo constante, como un satélite que orbita siempre cerca, sin abandonar. Su sonido fresco y vibrante invita a escucharla en alto, dejándose llevar por una energía optimista que conecta tanto con el cuerpo como con el corazón. “Satellite” no solo suena bien: se siente.


Tame the mere – Pretty Ugly | Australia

Tame the Mere es un proyecto que combina vulnerabilidad emocional con una intensidad sonora desgarradora. A través de guitarras potentes, su propuesta se sumerge en temas como el amor tóxico, la identidad y la liberación personal. Con un enfoque crudo y sin filtros, la banda canaliza experiencias difíciles en canciones catárticas, como “Pretty Ugly”, que reflejan el dolor de relaciones destructivas y la fortaleza que nace al enfrentarlas. Su sonido es una mezcla de rock alternativo y emo contemporáneo.


























Bienvenido a la Nueva Ola #677 | Alaska, The Silent Verse, Marzoña

Bienvenido a la Nueva Ola #677 | Alaska, The Silent Verse, Marzoña

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Alaska – Montecito | Colombia


The Silent Verse – Fall Into Me | Reino Unido

The Silent Verse es el proyecto musical del cantautor Wayne Dixon, una propuesta íntima donde cada canción nace de experiencias personales reales. Sus letras exploran temas como el amor, la pérdida, la nostalgia y el crecimiento, conectando profundamente con quienes han vivido intensamente.


Marzoña – Cuticles | Estados Unidos

Marzoña es el proyecto del artista angelino Alex, quien tras participar en múltiples bandas y aventuras sonoras, emprende ahora un viaje solista que fusiona ritmos de hip-hop con melodías y sensibilidades del rock e indie. Con una identidad fresca y juguetona, Marzoña destaca por su estilo ecléctico y letras personales cargadas de pequeños detalles cotidianos que se vuelven universales.


























Bienvenido a la Nueva Ola #676 | Alex McCulloch, Films on Song, Natalie Reigo

Bienvenido a la Nueva Ola #676 | Alex McCulloch, Films on Song, Natalie Reigo

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Alex McCulloch – Gord | Canada

Alex McCulloch es una cantautora canadiense originaria de Scarborough, Ontario, su estilo fusiona influencias del blues, soul y jazz con la esencia del folk contemporáneo, creando canciones que exploran temas como el amor, la amistad y la introspección personal. Con una voz y una presencia escénica cautivadora, Alex se ha ganado el reconocimiento por su autenticidad y vulnerabilidad en sus composiciones. En 2022, lanzó su primer álbum, Bourbon and Love Songs, y en 2025 presentó su segundo disco homónimo, un homenaje a las amistades que han marcado su vida.


Films on Song – Hollywood Was Right | Estados Unidos

Films on Song es un proyecto de indie pop relajado y despreocupado desde Charlottesville, Virginia, que crea música con un estilo fresco y melódico. Su sonido combina elementos brillantes de jangle pop con influencias de bandas icónicas como The Cure, ofreciendo canciones cargadas de nostalgia y atmósferas envolventes.


Natalie Reigo – It Was You | Suecia

Natalie Reigo es una joven cantante y compositora de Estocolmo, Suecia, con una mezcla de pop contemporáneo, R&B y soul. Con una voz potente y llena de emoción, Natalie crea canciones honestas que conectan profundamente con su audiencia. Su música refleja tanto ambición como sensibilidad, posicionándola como una prometedora figura emergente en la escena internacional del pop y R&B.














Bienvenido a la Nueva Ola #675 | Dameron, Scorie, The Birthday Letters

Bienvenido a la Nueva Ola #675 | Dameron, Scorie, The Birthday Letters

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Dameron – Fixtures | Estados Unidos

Dameron es un dúo electrónico formado por el matrimonio de Rodgers Dameron y Leah Shaw. Su propuesta musical combina el pop indietrónico de inspiración retro con sonidos modernos de la música dance modular. Con sintetizadores analógicos, bombos pulsantes y voces pop en capas, crean una atmósfera única que oscila entre la luz y la oscuridad emocional. Dameron ofrece un sonido que conecta la nostalgia con la innovación.


Scorie – The Leash & The Fury | Francia

Scorie es una banda de post-punk radicada en París que combina teatralidad, provocación y una intensidad emocional cruda. Formado por cuatro músicos que observan con ironía y desencanto las convenciones sociales, el proyecto se mueve entre la furia y la melancolía, el deseo y el asco, siempre con una estética oscura y cinematográfica. Con influencias que van desde Nick Cave y The Doors hasta Viagra Boys y HMLTD, Scorie construye un universo sonoro cargado de sarcasmo, sensualidad y dramatismo, donde la vulnerabilidad se convierte en una forma de resistencia.


The Birthday Letters – Vilnius Poker | Reino Unido

The Birthday Letters es el proyecto musical de Joseph Hughes, cantautor inglés afincado en Vilna, Lituania. Su estilo combina una sensibilidad íntima y teatral con producciones envolventes que evocan atmósferas cinematográficas. Reconocido por su voz suave y emotiva, Hughes ha sido destacado por medios como Stereogum y BBC Introducing. Su música explora temas de amor, deseo y memoria, creando un sonido indie introspectivo que conecta con oyentes en todo el mundo.






































Bienvenido a la Nueva Ola #674 | Wild Party, Elli Moore y Trez Rek 500

Bienvenido a la Nueva Ola #674 | Wild Party, Elli Moore y Trez Rek 500

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Wild Party – Wild Party | Estados Unidos

Con un estilo que mezcla indie pop y ligeros matices de rock, Wild Party regresa a escena con “Keep It 100”, una canción que encuentra el equilibrio entre sencillez y ritmo pegajoso. Tras una larga pausa, la banda retoma su camino con una propuesta que fluye sin complicaciones, invitando a dejarse llevar sin necesidad de grandes artificios. Su energía se siente cercana, como reencontrarse con una banda que nunca dejó de sonar.

Luego de su álbum debut Phantom Pop, el grupo pausó su actividad por varios años, pero su música comenzó a circular nuevamente gracias a las plataformas digitales. Esta segunda vida les permitió reconectar con una nueva audiencia y volver con más impulso. “Keep It 100” no busca reinventar la rueda, pero ofrece un momento musical muy disfrutable, fiel a la esencia que los hizo destacar en sus inicios.


Elli Moore – American Girl Doll | Estados Unidos

Desde Los Ángeles, Elli Moore propone con “American Girl Doll” una canción que se mueve con soltura dentro del pop moderno. El ritmo es adictivo, los arreglos están bien trabajados y el resultado conecta con ese tipo de música que no necesita mucho tiempo para volverse familiar. Hay una vibra reconocible, pero también un enfoque personal que se siente fresco dentro de la escena.

Además de su carrera como artista, Elli ha construido una trayectoria como compositora y productora en el equipo femenino LYRE, trabajando para diferentes mercados internacionales. Con esa experiencia como base, “American Girl Doll” encuentra su identidad entre lo comercial y lo alternativo, construyendo una propuesta que no se pierde entre referencias sino que mantiene su propio carácter.


Trez Rek 500 – Ain’t So Pretty | Estados Unidos

Cerramos con la energía cruda de Trez Rek 500, que presenta “Ain’t So Pretty”, una canción con fuerza desde el primer momento. Las influencias del rock están claras, con un ritmo directo y una voz que impone presencia. La mezcla entre dinamismo y aspereza crea un ambiente intenso que atrapa sin rodeos, sin buscar suavizar la experiencia.

La banda, originaria del Área de la Bahía, reúne elementos que remiten a nombres potentes del rock moderno. Con Carv Tefft al frente, y los hermanos Tony y Nick Morosini en la base instrumental, Trez Rek 500 logra un sonido contundente sin perder claridad. “Ain’t So Pretty” es una declaración sin filtros, donde cada golpe y cada palabra buscan dejar marca.