Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.
Meagre Martin – Meagre Martin | Alemania
Meagre Martin es un proyecto de música independiente con sede en Berlín, fundado en 2021 por la compositora afroamericana Sarah Martin. El trío, que se completa con Freddy y Max, fusiona géneros como Shoegaze, Indie Rock y Alt Rock, creando un sonido envolvente y emocionalmente intenso. Su música se caracteriza por un lirismo profundo que explora temas como la vulnerabilidad, el deseo, el amor y el duelo, combinando elementos de lo-fi y new Americana. Nacido en un contexto de incertidumbre global, Meagre Martin busca ofrecer catarsis y significado a través de una música que refleja la complejidad de las relaciones humanas y las emociones más profundas.
Dalles Jacobus – Someone To Love | Estados Unidos
Dalles Jacobus, artista/músico de Palo, Iowa. Exjugador de fútbol americano de los Iowa Hawkeyes.
Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.
townsend – bottles in a bar | Estados Unidos
townsend es un cantautor, músico y productor originario de Nashville, que mezcla elementos de la música country, indie y pop alternativo. Sus letras exploran temas de amor, desamor y las complejidades de la vida cotidiana. A lo largo de su carrera, ha cultivado una sonoridad donde las guitarras acústicas y los arreglos sutiles se combinan con una voz cálida y llena de matices. Con canciones como “Bottles in a Bar”, townsend ha logrado capturar la atención de su audiencia al ofrecer historias que resuenan a un nivel personal.
SIRENX – ‘Tis the damn season | Estados Unidos
SIRENX nos sorprende con su versión de “‘Tis the damn season”, un cover que reinterpreta el tema original de Taylor Swift con un estilo único de pop rock melancólico e influencias de indie. Con una producción minimalista, arreglos etéreos y un toque electrónico, SIRENX logra una atmósfera introspectiva que amplifica la nostalgia y la vulnerabilidad de la letra.
BADHEAD – HERE’S BADHEAD WELCOME BADHEAD | Reino Unido
BADHEAD es una banda que captura a el caos y la melancolía de la vida adulta con su mezcla única de disco-punk y humor autocrítico. Su debut, “HERE’S BADHEAD WELCOME BADHEAD”, es un himno pegajoso y energético para quienes se sienten atrapados entre el deseo de bailar toda la noche y la realidad de una crisis existencial en los 30. Con influencias que van desde LCD Soundsystem y The Rapture hasta Yard Act y Father John Misty, BADHEAD combina ritmos irresistibles, letras ingeniosas y una vibra nostálgica, creando una experiencia sonora tanto para la pista de baile como para reflexionar en casa. Es música para aquellos que, a pesar de las dudas, nunca dejan de moverse.
Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.
Darling Darlene – Mechanical Heart | Dinamarca
Darling Darlene es una banda indie-pop originaria de Dinamarca, formada por Christian Popp y Johan Skjold. Su música fusiona elementos de indie rock, dream pop y dance, creando un sonido dinámico y emocionalmente complejo. Tras su debut con el EP Lost at the Movies, la banda ha continuado evolucionando, explorando nuevas texturas y estilos. Su reciente single, Mechanical Heart, muestra una nueva faceta influenciada por el indie dance de los 2000s, alejándose del enfoque más etéreo de su primer trabajo y ofreciendo un sonido más energético y bailable.
Quelle Rox – serás mía para siempre | Puerto Rico
Quelle Rox, el proyecto musical de Raquelle, es una cantante, compositora y productora puertorriqueña y cubana radicada en Brooklyn. Con un estilo que fusiona el dream pop y el indie en un enfoque bilingüe, su música evoca nostalgia y melancolía, convirtiéndose en el soundtrack ideal para los recuerdos soñados. Su sonido atmosférico y letras introspectivas brillan en lanzamientos como el EP midnight blue y el sencillo “serás mía para siempre”, consolidando su espacio en la escena del pop onírico en Spanglish.
The Criticals – Danish Eyes | Estados Unidos
The Criticals es una banda de indie rock originaria de Nashville, formada por Parker Forbes y Cole Shugart. Con una propuesta que fusiona energía juvenil y una sonoridad influenciada por el rock clásico y el blues, el grupo ha ganado atención internacional. Su más reciente sencillo, “Danish Eyes”, coescrito con Campbell Burns de la banda Vacations, narra la historia de un hombre que se siente completamente cautivado y desea someterse a una mujer danesa, intelectual y mayor que él. La canción, que fue grabada en Inglaterra con la producción de Jonathan Gilmore, combina una melodía pegajosa con una carga emocional que transmite una sensación de deseo y fascinación.
Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.
Noa Hadad – the loser that i am | Israel
Noa Hadad es una cantante y compositora israelí. Su estilo es una mezcla de pop y rock, con influencias de balada emocional. Ha lanzado varios sencillos que exploran temas personales como las relaciones, el desamor y el proceso de sanación. Con una propuesta vulnerable, Noa conecta con sus oyentes, ofreciendo canciones que invitan a la reflexión y a la introspección.
Sofia Vivere – Multiverse | Suecia
Sofia Vivere es una cantante y compositora de 24 años originaria de Estocolmo, Suecia, con un sonido lleno deinfluencias retro de los años 90 con toques modernos, su música combina letras sensibles con sonidos uptempo y pegajosos. Su primer EP, Tsunami, lanzado en 2022, consolidó su propuesta musical, su más reciente sencillo, “Multiverse”, refleja una parte importante de su historia, donde aborda las dificultades de su infancia, incluyendo el acoso escolar y la sensación de no encajar. La canción, escrita y producida por mujeres, ofrece una atmósfera pop soñadora y se convierte en un himno para aquellos que alguna vez se han sentido solos o fuera de lugar.
Mary And The Sharks – Prophecy | Reino Unido
Mary And The Sharks es una banda en la escena Indie-Pop que fusiona elementos de Indie Pop, Synthpop y rock alternativo, creando una atmósfera introspectiva y emocional. Con letras poéticas, la banda explora temas como la fragilidad del tiempo, la pérdida y la nostalgia, todo ello acompañado de melodías cautivadoras y envolventes.
Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.
Rear Window – Multi-Coloured Skies | Reino Unido
Rear Window es un proyecto musical formado por el cantante y compositor JJ Sterry (exvocalista de Gang of Four) y el productor y guitarrista Santi Arribas. Juntos crean un sonido distintivo que fusiona beats de club con técnicas y instrumentación tradicionales. Su música abarca diversos géneros como el pop, dance, folk, blues y rock, y se caracteriza por sus letras introspectivas y su estilo único. Su nombre proviene del estudio de grabación, Rear Window Studios, que ha sido su hogar creativo durante años.
Lilly Yan – Te Advertí | Estados Unidos
Lilly Yan es una artista indie pop hondureña-estadounidense que fusiona sintetizadores, tonos melancólicos y voces cautivadoras en su música, creando un estilo único y atrevido. En su canción “Te Advertí”, Lilly expresa la vulnerabilidad de advertirle a alguien sobre sus imperfecciones, pero aun así, esa persona elige estar con ella. La canción combina elementos de alt-acústico y synth pop, con vibras acústicas y melodías pegajosas que reflejan su creatividad y su enfoque honesto sobre las relaciones.
Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.
Cait Leary – Excuses | Estados Unidos
Cait Leary es una cantante y compositora originaria de Minnesota que encontró un nuevo hogar en Nashville, donde se enamoró de la ciudad, su gente y su vibrante escena musical. Con un estilo auténtico y emocional, su música refleja experiencias personales profundas.
saye lune – LOVE4U | Estados Unidos
Saye Lune es un artista musical con sede en Chicago que fusiona elementos de rock indie, pop y electrónica para crear un sonido atmosférico. En su tema “LOVE4U”, Saye Lune ofrece una versión brillante y fresca del pop moderno, incorporando guitarras eléctricas, patrones de batería indie, sintetizadores y toques de guitarra acústica. Esta mezcla de sonidos crea una atmósfera envolvente, llena de energía y sentimiento, que refleja su estilo
Omar Lopez x Adtzirith. – Es La Manera | Estados Unidos
“Es La Manera” es un sencillo que fusiona ritmos latinos con la atmósfera introspectiva y onírica del Dream Pop. La canción presenta una producción cálida y elegante, donde se destacan suaves efectos sonoros que envuelven al oyente en una sensación de sensualidad y frescura. A través de sus melodías, el tema transmite una profunda emoción de amor, explorando tanto la intimidad como la energía vibrante de los ritmos latinos, logrando una mezcla exótica que queda grabada en la memoria.
Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.
Kristin Hope – Heaven’s Door | Reino Unido
Kristin Hope llega con una propuesta que combina lo melancólico con lo poderoso en su canción “Heaven’s Door”. Este tema refleja perfectamente la esencia del indie rock, lleno de ganchos potentes y detalles en la producción que elevan la pieza. La interpretación vocal de Kristin le da vida a cada rincón de la canción, entregando una experiencia que va más allá de lo común en el género.
Con influencias que van desde Daughter hasta Paramore, Kristin está comenzando a abrirse paso en la escena del rock alternativo. Su música es una mezcla sincera de emociones, donde lo melancólico se encuentra con la energía del rock. Este equilibrio la convierte en una artista a seguir de cerca para quienes disfrutan de un sonido auténtico y lleno de matices.
Lexi Bee – Garden | Estados Unidos
Desde Texas, Lexi Bee nos presenta “Garden”, una canción que captura lo mejor del indie pop, con un ritmo suave y dulces matices que hacen de este tema una joya para quienes buscan melodías tranquilas y agradables. Su interpretación es cálida, envolviendo al oyente en una atmósfera serena pero llena de emociones que resuenan con cada acorde.
Después de explorar la escena indie folk en ciudades como Nueva York y Los Ángeles, Lexi ha llevado su música a escenarios emblemáticos, conectando con su audiencia a través de una estética sencilla pero poderosa. Actualmente vive en un barco en Los Ángeles, lo que le permite conectarse profundamente con la naturaleza e inspirarse para su próximo proyecto musical.
Broke Royals – One Look | Estados Unidos
Broke Royals nos sorprenden con “One Look”, una canción que mezcla indie pop, rock y hasta elementos de hip-hop, creando una combinación única y llena de detalles. Con influencias retro y una base rítmica diversa, el tema destaca por su personalidad original y una energía contagiosa que te atrapa desde el primer momento.
Esta banda de Washington DC ha estado en constante movimiento desde 2014, recorriendo América del Norte y llevando su sonido a diversos escenarios. Su más reciente álbum, producido por Bartees Strange, sigue demostrando por qué Broke Royals es una banda que no teme explorar nuevos terrenos, manteniendo siempre una identidad sonora inconfundible.
En esta edición de Nueva Ola, hemos recorrido tres propuestas que, cada una a su estilo, están revolucionando el panorama musical actual. Desde el indie rock melancólico de Kristin Hope, pasando por la dulzura pop de Lexi Bee, hasta la energía ecléctica de Broke Royals, estos artistas están listos para llevar tu playlist a nuevos horizontes.
Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.
Tom A. Smith – This Christmas Time | Reino Unido
Con solo 18 años, Tom A. Smith es una promesa que ya ha logrado más de lo que muchos artistas alcanzan en toda su carrera. Su canción “This Christmas Time” lleva el espíritu navideño a un territorio fresco, con influencias de indie rock y un toque retro que le infunde una nostálgica y calidez. Es una propuesta perfecta para quienes buscan algo diferente en esta temporada, manteniendo la esencia festiva pero con un giro moderno que resuena de manera única.
Desde su debut a los ocho años, Smith ha compartido escenario con grandes como Sam Fender y Catfish & The Bottlemen. Con el respaldo de figuras como Elton John y Jack Saunders, su ascenso parece imparable. Trabajando de la mano del productor Larry Hibbitt, el joven de Sunderland está creando un sonido que mezcla pasión, madurez y una visión auténtica del rock contemporáneo. Si todavía no lo conoces, es el momento de añadir su nombre a tu radar.
Surface Euphoric – Holding out | Reino Unido
Desde la tranquilidad de Cambridge, Surface Euphoric nos ofrece “Holding Out”, una balada indie pop con un tono dulce y envolvente. La canción combina elementos de guitarra acústica con sintetizadores, creando un ambiente cálido y relajante, donde su interpretación vocal brilla con una suavidad que llega directo al corazón. Es un tema ideal para quienes disfrutan de melodías suaves con un toque emocional, pero sin perder la frescura del pop actual.
Con raíces en Australia, Surface Euphoric ha tomado influencias de bandas como The Killers y Keane, pero también deja espacio para las texturas de la música trance moderna. Su estilo se siente personal y sincero, una fusión interesante entre lo acústico y lo electrónico que lo hace destacar entre las propuestas más melódicas y emotivas del indie contemporáneo.
Monotronic – Looking Away | Estados Unidos
Con sede en Nueva York, Monotronic es un colectivo que logra fusionar géneros de manera única, y su canción “Looking Away” es un claro ejemplo de ello. Con una base indie pop, pero con toques de rock y ganchos irresistibles, la banda consigue crear un sonido dinámico y pegajoso. El tema te atrapa desde el primer acorde, mientras la voz y el ritmo te guían a través de una experiencia musical vibrante y divertida.
Fundada en 2016 por el guitarrista y productor Ramsey Elkholy, Monotronic se ha destacado por su capacidad para mezclar influencias de la música electrónica e indie con sonidos del mundo. Esta diversidad les ha permitido ganarse un espacio en prestigiosos festivales y escenarios, consolidándose como una propuesta fresca e innovadora que no deja de sorprender.
En esta edición de Nueva Ola, hemos explorado a tres artistas que, cada uno a su manera, están redefiniendo sus géneros y aportando algo nuevo al panorama musical actual. Desde el espíritu festivo de Tom A. Smith, la melancolía dulce de Surface Euphoric hasta la energía contagiosa de Monotronic, estos músicos emergentes están listos para formar parte de tu playlist.
Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.
adan diaz – young picasso | Estados Unidos
Adan Diaz, un joven artista mexicano-estadounidense de 20 años, con una mezcla de indie rock y pop. Con su último sencillo, «Young Picasso» se aleja de sus típicas composiciones de guitarra para sumergirse en una ballada introspectiva al piano. En esta canción, Adan explora una vulnerabilidad inédita, mostrando una faceta más íntima y emocional que destaca en su repertorio. «Young Picasso» refleja el proceso de autodescubrimiento del artista, consolidando su capacidad para fusionar diferentes géneros y estilos mientras sigue redefiniendo su identidad musical en el EP ah-dawn.
Sela Bruce – Lonely Girls | Estados Unidos
Sela Bruce es una cantante y compositora que nos presenta Lonely Girls donde aborda de manera abierta y sincera las dificultades mentales como la ansiedad y la depresión, explorando el sentimiento de soledad interna, incluso cuando externamente se muestra una vida feliz y exitosa. La letra refleja la desconexión entre cómo los demás te perciben y lo que realmente sientes en tu interior, capturando la experiencia de sentirse aislado en la propia mente.
Allen de Gorza – Kamikazes | México
Allen de Gorza es un artista originario de San Luis Potosí, México, cuya música fusiona indie, pop y rock alternativo, caracterizándose por sus letras emotivas que abordan temas como el amor y el desamor. Su primer EP, “Abrígame el corazón… o no”, incluye canciones como “Abrígame el corazón” y “Kamikazes”, que reflejan experiencias personales y emocionales. “Kamikazes”, es una canción que describe el dolor y la confusión tras una ruptura amorosa. El protagonista de la historia se da cuenta de que la felicidad que vivió ya ha terminado, y ahora solo se avecinan tiempos de sufrimiento y abandono.
Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.
FRANCK. – MONDE PARALLÈLE | Francia
FRANCK, el proyecto musical de Paul Dupuis, es un proyecto de pop parisino. Originario de Lyon y formado en el Conservatorio de Lyon, combina melodías cautivadoras con la energía de la música de club. Su primer EP, POP TO CLUB, que se lanza el 10 de enero de 2024, incluye cinco temas que exploran la nostalgia y la libertad, fusionando influencias del French touch, el garage house y el synthpop de los 80. Producido por Dimitri Banton y mezclado por Tristan Mazire, FRANCK busca conquistar nuevos horizontes, empezando con su primer sencillo, MONDE PARALLÈLE.
Dork – I’m not a good person | Dinamarca
Dork es una artista emergente que combina indie melancólico y rock garage con elementos de dream pop, creando un sonido íntimo y envolvente que explora la vulnerabilidad humana. Sus letras, cargadas de honestidad y autoconciencia, abordan temas como la duda y el sentimiento de otredad, siempre con un toque de humor mordaz y sensibilidad emocional. Con canciones que oscilan entre la calidez introspectiva y estallidos de energía cruda, “I’m Not a Good Person”, el segundo tema de su EP debut, con elementos de rock alternativo, dreampop y pop indie, la canción teje un paisaje sonoro hipnótico, enriquecido por el uso delicado del órgano y estallidos de guitarra y batería. Dork canta sobre la imperfección con un estilo desenfadado y encantador, ofreciendo una experiencia musical que es tanto introspectiva como universalmente resonante.
Kreem – Nothing | Paises Bajos
Kreem es un artista que comenzó a tocar la guitarra a los 17 años, autodidacta y con influencias de bandas como The Smashing Pumpkins y artistas como John Mayer. Su música ha evolucionado de las canciones de amor hacia un enfoque introspectivo, explorando temas como la lucha interna y la aceptación de una mente caótica. Su estilo fusiona el pop moderno con toques de la vibra indie y elementos vintage, como sintetizadores de los 80 y cajas de ritmos. Canciones como “Diamond” y “Nothing” reflejan su capacidad para capturar emociones como el sentir de estar atrapado en el tiempo, mientras navega por sus propias experiencias de crecimiento y autodescubrimiento.
