La Nueva Ola!

LA NUEVA OLA 2025 #118 | Fireworks Factory, H237, Kawah Iyyen

LA NUEVA OLA 2025 #118 | Fireworks Factory, H237, Kawah Iyyen

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Fireworks Factory – Infinite Crashing Wave | Reino Unido

Fireworks Factory es un productor de Bristol que crea paisajes sonoros intensos y expansivos inspirados en raves difusas y entornos digitales futuristas. Su propuesta mezcla DnB textural con influencias de jungle, ambient, hardcore y hyperpop, dando vida a un sonido maximalista y profundamente expresivo. Como artista queer, busca romper límites y desafiar expectativas, explorando nuevas posibilidades dentro de la música electrónica con una visión audaz y totalmente personal.


H237 – Falsa alquimia | España

H237 es el proyecto del cantautor onubense Juan José García, un artista que combina rock alternativo, indie clásico y una fuerte carga introspectiva para crear un universo propio, crudo y emocional. Con un enfoque artesanal: compone, interpreta y produce explorando temas de vulnerabilidad, identidad y desencanto con una sensibilidad única. Su sonido, siempre en evolución, transita entre el pop oscuro, el shoegaze y la intensidad del rock, revelando a un autor que se reinventa con cada obra sin perder la honestidad que define su propuesta.


Kawah Iyyen – Aeropuertos | España

Kawah Iyyen es una banda barcelonesa formada en 2024 que fusiona indie, rock alternativo y texturas psicodélicas en un sonido envolvente, emotivo y vibrante. Con guitarras expansivas, sintetizadores hipnóticos y una base rítmica sólida, el grupo construye paisajes sonoros que oscilan entre la introspección y la energía celebratoria. Tras debutar con un EP que incluye temas como “En el Espacio” y “Bajo el Sol”, y presentarse en escenarios clave de Barcelona, Kawah Iyyen continúa consolidando su identidad artística con lanzamientos como “Aeropuertos”, perfilándose como una de las propuestas emergentes de la escena indie española.






LA NUEVA OLA 2025 #117 | Pat Faking, In The Afterglow, Shikoswe

LA NUEVA OLA 2025 #117 | Pat Faking, In The Afterglow, Shikoswe

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Pat Faking – Have You Had Enough | Estados Unidos

Pat Faking es el proyecto liderado por el músico neoyorquino Patrick Fagan, una nueva voz emergente de la escena indie rock de Brooklyn que debutó con el poderoso single “Have You Had Enough”. El proyecto tiene un sonido afilado y una energía que conecta con la vibra actual del underground local.


In The Afterglow – Can You Feel Me

The Afterglow es el proyecto de shoegaze y dream pop del productor británico-canadiense Alfred Hermida, quien crea paisajes sonoros envueltos en luz difusa y emociones suspendidas. Combinando melodías etéreas, distorsiones brillantes y un innovador uso de herramientas de inteligencia artificial, Hermida construye composiciones que honran la tradición del género mientras exploran nuevas fronteras creativas. Su música, introspectiva y cinematográfica, invita a perderse en atmósferas que mezclan nostalgia, vulnerabilidad y un sentido de trascendencia, consolidando a The Afterglow como una propuesta única que conecta el pasado y el futuro del shoegaze.


Shikoswe – World, Warm Me

Shikoswe es una artista zambiana-noruega radicada en Bergen cuya música oscila entre lo etéreo, lo oscuro y lo profundamente emocional. Tras destacar con su debut Back in the Tall Grass (2019), regresa con un sonido más atrevido y visceral, explorando la tensión entre claridad y caos, vulnerabilidad e intuición. Su propuesta combina sensibilidad poética, paisajes sonoros vintage-futuristas y una búsqueda constante de autenticidad, consolidándola como una voz singular dentro de la escena independiente nórdica.








LA NUEVA OLA 2025 #116 | Swim Swim Naked, Ananya Ashok, Green Chien

LA NUEVA OLA 2025 #116 | Swim Swim Naked, Ananya Ashok, Green Chien

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Swim Swim Naked – Hold Tight | Hungria

Swim Swim Naked es un dúo húngaro de pop electrónico formado en Budapest por Krisztina Nagy y el productor Dani Makkay, conocido por su estética atrevida, su energía experimental y una propuesta sonora que mezcla pop melódico con ritmos electrónicos, texturas digitales y analógicas, y sonidos poco convencionales como el chapoteo del agua.


Ananya Ashok – Unrealized Dreams | Estados Unidos

Ananya Ashok es una cantautora y música carnática que fusiona las raíces de la música clásica del sur de la India con una sensibilidad folk-pop contemporánea. Su propuesta combina letras en inglés cargadas de introspección con la calidez de la veena y una voz profundamente emotiva, creando un sonido que celebra la identidad, la mezcla cultural y el autodescubrimiento. A través de sus lanzamientos, Ananya invita a los oyentes a explorar temas como la intuición, la nostalgia y la fuerza interior, consolidándose como una voz única dentro de la nueva ola de artistas que conectan tradición y modernidad.


Green Chien – Waiting | Francia

Green Chien es el proyecto más personal del músico bretón Antoine Montgaudon, donde transforma su experiencia junto a artistas como Bot’ox, DyE, Arthur H o Camélia Jordana en un lenguaje propio marcado por la melancolía luminosa del rock alternativo, la psicodelia del post-rock y la sensibilidad electrónica. Con un sonido que invita a la introspección y a la búsqueda de esas verdades fugaces capturadas en instantes musicales.








LA NUEVA OLA 2025 #115 | Laila Brad, selena feliciano, Neil Soiland

LA NUEVA OLA 2025 #115 | Laila Brad, selena feliciano, Neil Soiland

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Laila Brad – Mismo Ritmo | México

Mismo Ritmo es el nuevo lanzamiento de Laila Brad, una artista que destaca por su mezcla de R&B, soul y pop alternativo. La canción refleja cómo en una relación sea amorosa o de amistad a veces no estamos en la misma sintonía, pero aun así elegimos a la otra persona y seguimos caminando juntos. Interpretado a dúo con Alexis, el tema combina armonías cálidas, una producción con toques retro inspirada en Silk Sonic y una vibra romántica no idealizada, capturando la esencia del amor real: imperfecto, profundo y siempre acompañado.


selena feliciano – Desert’s Calling | Estados Unidos

Selena Feliciano es una artista del Área de la Bahía de San Francisco cuyo trabajo fusiona folk, sensibilidad indie pop y una profunda conexión con la Tierra. Desert’s Calling refleja su capacidad para transformar las dualidades de la vida contemporánea en música íntima y evocadora, explorando temas de memoria, pertenencia y búsqueda espiritual. Con una voz cálida y poética, Selena invita a escuchar el llamado del desierto como metáfora de introspección y renovación, reafirmando su talento para crear paisajes sonoros que sanan, cuestionan y conectan con lo esencial.


Neil Soiland – Think It Twice | Estados Unidos

Neil Soiland vuelve a encender la escena psicodélica de Los Ángeles con “Think It Twice”, un sencillo que captura la esencia vibrante y caleidoscópica de su nuevo EP Neil Soiland Presents: The Soul Family Band. Tras su paso por proyectos como The Creation Factory y Sacred Orange, Soiland consolida aquí una identidad musical que mezcla garage-psych, proto-krautrock, soul y exploración free-jazz. Con influencias de la tropicalia brasileña, el tema irrumpe con guitarras fuzz y una energía juvenil que refleja el conflicto entre el impulso y la reflexión. “Think It Twice” se convierte así en un estallido sonoro que invita a detenerse, respirar y reconsiderar el rumbo, sin perder la intensidad que caracteriza su propuesta.








LA NUEVA OLA 2025 #114 | Reversible, Isaac Howlett, Ruby Jane

LA NUEVA OLA 2025 #114 | Reversible, Isaac Howlett, Ruby Jane

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Reversible – a prueba | Argentina


Isaac Howlett – Ghosts of the Tsunami | Reino Unido

Isaac Howlett, reconocido como la voz y mente creativa detrás de la aclamada banda británica de synth-pop Empathy Test, continúa consolidando su proyecto en solitario con “Ghosts of the Tsunami”, un single intenso que profundiza en terrenos más oscuros. Inspirado en el libro homónimo de Richard Lloyd Parry, el tema combina la interpretación vocal etérea y antemporal de Howlett con una producción enérgica y pulsante a cargo de Daniel Myer, creando un contraste poderoso entre vulnerabilidad y fuerza.


Ruby Jane – Polaroid | Estados Unidos


Ruby Jane es una violinista prodigio y cantautora de Austin, Texas, ha girado como violinista principal junto a artistas como Willie Nelson, Lady Gaga, Blues Traveler y Wu-Tang Clan. Con su proyecto solista ha actuado en festivales como Lollapalooza y Austin City Limits.





LA NUEVA OLA 2025 #113 | MNERVA, Violet UltraRay, California Disco Suicide

LA NUEVA OLA 2025 #113 | MNERVA, Violet UltraRay, California Disco Suicide

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


MNERVA – All In | Estados Unidos

MNERVA presenta “All In”, un tema que encapsula la euforia de sentirse en el momento exacto donde todo encaja en el amor. Combinando la actitud explosiva del pop punk al estilo American Idiot de Green Day con arreglos de cuerdas que evocan el cine clásico, la canción construye un contraste poderoso y cinematográfico. Como segundo track de su álbum conceptual debut From Beginning To End, “All In” refleja uno de los capítulos más brillantes del recorrido emocional del proyecto, mostrando la capacidad de MNERVA para fusionar géneros y narrativas en un sonido propio y vibrante.


Violet UltraRay – woods | Reino Unido

Violet UltraRay presenta “woods”, una pieza nacida de caminatas nocturnas que envuelven la mente y el oído. El tema combina guitarras difuminadas con texturas dream pop, situándose sonoramente junto a referentes como Slowdive, Wisp, Beach Fossils y Real Estate. Para impulsarlo, el artista desarrolla una estrategia centrada en una serie de TikTok, visual cutdowns y contenido cruzado en Instagram.


California Disco Suicide – Blue Thoughts | Francia – Estados Unidos

California Disco Suicide, dúo originario del sur de Francia, vuelve con “Blue Thoughts”, su cuarto sencillo. Fieles a su estilo, mezclan sintetizadores bañados por el sol, líneas de bajo cálidas de los 70 y guitarras líquidas para construir un indie-pop soñador y bailable. Inspirados por artistas como Tame Impala y Mac DeMarco, combinan tonos nostálgicos con una producción retrofuturista que fluye entre texturas exuberantes, ritmos groovy y un toque psicodélico. El resultado es una canción ideal para perderse entre la introspección y el movimiento.






LA NUEVA OLA 2025 #112 | Echomatica, Twilark, Vicenia

LA NUEVA OLA 2025 #112 | Echomatica, Twilark, Vicenia

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Echomatica – Something | Australia

Echomatica es un cuarteto indie dream-pop de Auckland que combina paisajes cinematográficos, dark pop y rock alternativo con una sensibilidad emocional intensa. Su segundo sencillo, “Something”, continúa la exploración de la banda sobre la búsqueda de conexión personal y el descubrimiento en medio de la incertidumbre, con atmósferas brillantes, pulsaciones etéreas y letras introspectivas. Tras el éxito de su debut “Love Isn’t Always”, Something refuerza el estilo distintivo de Echomatica, marcado por la experimentación sonora, la honestidad emocional y un enfoque que busca resonar de manera profunda con su audiencia, anticipando el lanzamiento de su álbum debut homónimo.


Twilark – Each Day Will Take A Part Of You | Estados Unidos

Twilark, el proyecto indie de Canon Pence desde Carolina del Norte, fusiona la melancolía sureña con el folk gótico en un sonido introspectivo y atmosférico. Su sencillo “Each Day Will Take a Part of You” refleja esta sensibilidad, ofreciendo una composición melódica y emocionalmente cargada que combina narrativas íntimas con instrumentación envolvente. La canción mantiene la esencia de Twilark: un indie rock sofisticado y conmovedor que invita a la reflexión, donde cada nota y arreglo contribuyen a un viaje sonoro profundamente resonante y lleno de matices emocionales.


Vicenia – Cuerda | México

Viciena, la cantautora virtual mexicana creada por el artista audiovisual Creaydestruye, lanza su nuevo single “Cuerda”, una canción que explora el deseo y la atracción desde una sensibilidad poética y con producción de inteligencia artificial. El tema combina pop moderno, atmósferas envolventes y un tono íntimo, mientras su videoclip, generado completamente con IA, refleja la búsqueda de la artista por “ser real a través de la música”. Con “Cuerda”, Viciena consolida su propuesta única que une lo digital y lo humano.








LA NUEVA OLA 2025 #111 | Cloud Studies, Birdie Swann Sisters & King Black Acid, Queen Anne

LA NUEVA OLA 2025 #111 | Cloud Studies, Birdie Swann Sisters & King Black Acid, Queen Anne

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Cloud Studies – Dreams About | Reino Unido

Cloud Studies es una banda de Londres y Leeds que fusiona shoegaze, dreampop e indie pop para crear atmósferas envolventes y emocionalmente intensas. Formada en 2024 por Adam Cresswell y Martin J Langthorne, el proyecto ha destacado por su sonido detallado y melódico, ganando reconocimiento con singles como Ghosts, Cloud Cartography y Dreams About, este último debutando la voz de Kirstin Isolde Lavender. Su música combina guitarras brillantes, arpegios etéreos y armonías profundas con letras introspectivas que exploran el desamor y la evasión de la rutina diaria, consolidando a Cloud Studies como una de las propuestas más interesantes de la nueva generación del shoegaze británico.


Birdie Swann Sisters & King Black Acid – Hurricane | Estados Unidos

King Black Acid es un colectivo musical liderado por Daniel Riddle, con un enfoque psicodélico y experimental en el rock y el dream-pop. Su más reciente proyecto, Hurricane, continúa explorando paisajes sonoros densos y cinematográficos, combinando guitarras vintage, sintetizadores raros y texturas orquestadas, en colaboración con productores y músicos destacados como Birdie Moon y Daisy Swann.


Queen Anne – Lexi Loves me | Estados Unidos

Queen Anne es un dúo estadounidense de indie-pop formado por Katie Silverman y Sandy Chila, que combina la energía del pop punk ochentero con un enfoque moderno y experimental. Su más reciente sencillo, “Lexi Loves Me”, explora emociones intensas y la autoexploración en relaciones personales, transformando sentimientos cotidianos en una narrativa musical oscura, etérea y adictiva. Siguiendo a los lanzamientos de “Real Enough” y su cover de David Bowie “Let’s Dance”, la banda continúa consolidando su estilo único, mientras una parte de los ingresos del sencillo se destina al Malaria Consortium, sumando un enfoque social a su propuesta artística.








LA NUEVA OLA 2025 #110 | David Samuel y los problemas de Macario, ASTRALES, Vorer

LA NUEVA OLA 2025 #110 | David Samuel y los problemas de Macario, ASTRALES, Vorer

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


David Samuel y los problemas de Macario – Sonámbulo | México

“Sonámbulo” es un sencillo de David Samuel y los Problemas de Macario, incluido en Volumen 2 – Movimiento 1. La canción presenta una propuesta fresca que fusiona diversos ritmos, combinando indie, surf rock y hip hop latino, mostrando la versatilidad y creatividad del proyecto en explorar nuevos sonidos dentro de la música contemporánea.


ASTRALES – Trópico | México

Astrales es un dúo mexicano dedicado al synthwave, cuyo trabajo combina sonidos electrónicos con sensibilidad emocional para crear experiencias musicales envolventes. Con su primer álbum de estudio, Memorias de Metrópoli, el proyecto refleja la vida urbana y la identidad de la Ciudad de México a través de canciones llenas de nostalgia, transformación personal y conexiones humanas. Astrales busca transportar a los oyentes a otra dimensión sonora, fusionando lo digital con lo humano y consolidándose como una de las propuestas más representativas del synthwave en México.


Vorer – Contramar | Venezuela

Vorer es el proyecto musical de C. Tenesaca, cantautor colombiano-ecuatoriano que combina indie folk, pop alternativo y elementos cinematográficos para crear atmósferas introspectivas y emotivas. Su más reciente sencillo, “Contramar”, adelanta su próximo EP Cuando el Mar Respira y explora el amor o los sueños inalcanzables a través de metáforas del mar, con una producción íntima y orgánica que recuerda a Bon Iver y Jorge Drexler. Con su música, Vorer invita a los oyentes a sumergirse en la nostalgia, la introspección y la aceptación personal, consolidándose como una voz destacada de la nueva generación de cantautores alternativos en Bogotá.








LA NUEVA OLA 2025 #109 | CisneGalo, Una Noche En Bogota, Roxanne Kloihofer

LA NUEVA OLA 2025 #109 | CisneGalo, Una Noche En Bogota, Roxanne Kloihofer

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


CisneGalo – ensoñación | México

Ensoñación es un sencillo que explora la idea de soltar y mantener recuerdos difusos del pasado, fusionando introspección y abstracción lírica con una sensibilidad inspirada en el shoegaze y el dreampop. La canción encuentra belleza en lo cotidiano mientras su instrumental combina nostalgia con una delicada agresividad tímida. Acompañando la música, se lanzó un video que amplía la narrativa del tema, y además se planea un próximo EP que continuará desarrollando esta misma atmósfera y concepto.


Una Noche En Bogota – Bengalas | Colombia

Una Noche En Bogotá es una banda de rock alternativo de Colombia, fundada en 2022, que combina indie rock, emo y post-punk para transmitir emociones intensas a través de melodías potentes y letras cercanas a la experiencia cotidiana. Su más reciente sencillo, “Bengalas”, es una colaboración con la banda Los Batz que narra la búsqueda de ser visto y reconocido por alguien amado, transmitiendo vulnerabilidad y determinación en una propuesta sonora enérgica. La canción, producida por Diego Abril y acompañada de un videoclip dirigido por Stick Mostaza, refleja la pasión y creatividad de la escena musical bogotana y consolida el estilo distintivo de la banda.


Roxanne Kloihofer – Quédate En Mí | Canada

Roxanne Kloihofer es una cantante, compositora y productora dedicada a crear música auténtica y emocional. Su trabajo combina letras profundas y sensibles con una producción cuidadosa, abordando temas como el amor, la identidad y la conexión personal. Con su sencillo “Quédate En Mí”, celebra el amor entre mujeres con honestidad y visibilidad, mostrando su compromiso de supervisar todo el proceso creativo, desde la composición hasta la masterización. Su enfoque integral y su sensibilidad artística buscan conectar con el público y generar oportunidades de colaboración dentro de la industria musical.