La Nueva Ola!

Bienvenido a la Nueva Ola #420 | LOU LIPSKER, Gavrielle, Chris Jobe

Bienvenido a la Nueva Ola #420 | LOU LIPSKER, Gavrielle, Chris Jobe

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.

LOU LIPSKER – Taxi | Francia

Lou Lipsker es una artista francesa con una formación musical en el Conservatorio de Música de Francia. Su estilo fusiona la chanson francesa tradicional con toques contemporáneos, influenciada por grandes nombres como Barbara, Charles Aznavour, Amy Winehouse y Serge Gainsbourg. A lo largo de su carrera, ha cautivado al público en bares de Camden, Londres, y en la vibrante escena de Nueva York. Actualmente, está trabajando en su primer EP, grabado en París, que promete llevar a los oyentes en un viaje nostálgico a través de sus composiciones, en colaboración con Félix Gray.


Gavrielle – on mute | Estados Unidos

Gavrielle es una cantante y compositora nacida en Seattle y radicada en Los Ángeles, conocida por su estilo que fusiona pop y electrónica con letras incisivas. A lo largo de su carrera, ha trabajado con destacados productores y artistas del EDM, como Gareth Emery y Flyboy, logrando una presencia internacional. Su EP debut, Hollywood Is Dead (2018), refleja su crítica al mundo de la industria musical, mientras que su single “On Mute” marca un hito al presentarse como escritora, intérprete y productora de la canción. Con su habilidad para transformar emociones complejas en poderosas composiciones, Gavrielle sigue destacándose como una artista multifacética y auténtica.


Chris Jobe – Drowning 4 U | Estados Unidos

Chris Jobe es un cantante, compositor y productor radicado en Los Ángeles, que combina lo-fi, indie y una sensibilidad pop, creando canciones personales. Jobe ganó reconocimiento con sus apariciones en el programa Songland de NBC. Su música, como el sencillo “Drowning 4 U”, se caracteriza por una producción íntima, a menudo grabada en su propio espacio, y explora temas como el dolor, la renovación y la belleza emocional. Con un toque único de vulnerabilidad, sigue expandiendo su alcance con planes para videoclips y presentaciones en festivales internacionales.










Bienvenido a la Nueva Ola #419 | Gabe Lopez, madebywoods, Cave Flowers

Bienvenido a la Nueva Ola #419 | Gabe Lopez, madebywoods, Cave Flowers

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Gabe Lopez – Long Road | Estados Unidos

Gabe Lopez es un músico, compositor y productor estadounidense conocido por su trabajo con artistas como RuPaul’s Drag Race, Belinda Carlisle y estrellas del K-pop. Su estilo cinematográfico se refleja en su último sencillo, Long Road, una balada queer que explora temas de dolor, melancolía y limerencia. La canción combina sintetizadores brillantes con su vocalización melancólica, creando una atmósfera íntima y expansiva. Long Road se presenta como un himno que captura la sensación de anhelo no correspondido y la incertidumbre del amor.


madebywoods – You Ain’t A Queen | Alemania



Cave Flowers – Heart of Hearts | Estados Unidos

Cave Flowers es una banda estadounidense de Americana que fusiona influencias del country, folk y rock con un toque cinematográfico y nostálgico. Formada por Andy McAllister, ex-miembro de Seattle, y el guitarrista renacentista Henry Derek Elis, la banda ha logrado crear un sonido único que refleja la belleza y el caos de la vida en Los Ángeles. Su segundo álbum, Western Spectre, lanzado en enero de 2025, continúa explorando estos territorios con canciones como “Heart of Hearts”, que destacan por sus guitarras atmosféricas, líneas de bajo profundas y la voz rasposa y melancólica de McAllister.









Bienvenido a la Nueva Ola #418 | Michael G Moore, ArtfulFrankArthur, Spanish Honey

Bienvenido a la Nueva Ola #418 | Michael G Moore, ArtfulFrankArthur, Spanish Honey

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Michael G Moore – Piano Animal | Reino Unido

Michael G. Moore es un músico británico, conocido por su versatilidad como cantante, compositor, productor y pianista. Originario de Plymouth, Moore se hizo un nombre en los bares y pubs de la ciudad, perfeccionando sus electrizantes shows en vivo. Con una habilidad notable para fusionar géneros como el indie rock y el indie pop, y un enfoque en el piano como instrumento principal, su estilo se distingue por su energía contagiosa y su capacidad de conectar con el público. “Piano Animal” y su primer sencillo como cantante “Ways to Heaven” son solo algunos ejemplos del talento de Moore, quien continúa dejando su huella en la música con una actitud decidida y una pasión por su arte.


ArtfulFrankArthur – Reflection | Finlandia

ArtfulFrankArthur es un proyecto en solitario del músico finlandés S. Andersén. Su música se caracteriza por atmósferas melancólicas y oníricas, donde predominan las guitarras y un estilo pop atmosférico. Las composiciones están llenas de melodías y armonías cautivadoras que, a pesar de su tono introspectivo, son accesibles y emotivas. Las letras exploran temas profundos, como el curso de la vida y sus desafíos, creando una experiencia sonora envolvente y emocionalmente resonante.


Spanish Honey – Cardiff | Reino Unido

Spanish Honey es una banda que ofrece una propuesta fresca y cautivadora dentro del género dream pop, fusionando armonías suaves con letras profundamente introspectivas. Su sonido, que combina guitarras etéreas y capas de vocales envolventes, crea una atmósfera inmersiva que invita a la reflexión. Con canciones que exploran temas como el amor, el desamor y la resiliencia, su música ofrece una mezcla única de nostalgia y esperanza. Con cada lanzamiento, Spanish Honey logra balancear la belleza melódica con la profundidad emocional, cautivando a quienes buscan un escape sonoro lleno de sensibilidad y fuerza.














Bienvenido a la Nueva Ola #417 | Disco Lizard, Inzoule, Memory Land

Bienvenido a la Nueva Ola #417 | Disco Lizard, Inzoule, Memory Land

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Disco Lizard – See You in Paradise | Croacia

Disco Lizard es un proyecto de pop alternativo originario de Zagreb, Croacia, fundado en 2019 por Alen Vlajnić. Reconocido por su fusión de estilos como Gothic, Dark Wave, Indie Pop e Indie Dance, combina una producción con letras introspectivas que abordan temas como la dualidad, el ego y los conflictos internos. Su debut discográfico, refleja un largo y colaborativo proceso creativo que define su sonido sofisticado y emocional. Actualmente, Disco Lizard está lanzando canciones, videos musicales y obras visuales relacionadas con su primer álbum, mientras trabaja en su segundo proyecto y se presenta en vivo como una banda de formación completa.


Inzoule – Worthy Of Honor | Suecia

Inzoule es una banda sueca de rock alternativo que mezcla pop, rock y atmósferas melódicas. Con su más reciente sencillo, “Worthy Of Honor”, Inzoule demuestra su capacidad para cautivar a través de melodías hipnóticas, letras conmovedoras y una interpretación vocal que enriquece su propuesta.


Memory Land – EARLY MIDLIFE COMPROMISE | Estados Unidos

Memory Land es un proyecto musical de Dave Wienke, a través de este proyecto, Wienke crea una música que explora temas de vulnerabilidad, pérdidas personales y conexiones humanas. Su estilo fusiona elementos de indie rock y sonidos más experimentales, con un toque sentimental que invita a la reflexión. Con su último álbum EARLY MIDLIFE COMPROMISE, lanzado en noviembre de 2024, Memory Land ofrece un desahogo musical sobre relaciones que se desvanecen, capturando la esencia de esos momentos de cambio y desconexión en una atmósfera introspectiva y melancólica.














Bienvenido a la Nueva Ola #416 | Egoism, Sienna Bentley, Ira Jackson

Bienvenido a la Nueva Ola #416 | Egoism, Sienna Bentley, Ira Jackson

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Egoism – So I Heard | Australia

Egoism es una banda local de Sydney que fusiona géneros como el indie rock y el dreamo en su música, creando un sonido único y emotivo. Con letras introspectivas y melódicas, exploran temas profundos como el amor, las rupturas y el autodescubrimiento.


Sienna Bentley – Someone I Knew | Reino Unido


Ira Jackson – My Life Begins Today | Australia





Bienvenido a la Nueva Ola #415 | Anna Thoresen, Blood Pudding, Méthode

Bienvenido a la Nueva Ola #415 | Anna Thoresen, Blood Pudding, Méthode

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Anna Thoresen – LONELY | Estados Unidos

Anna Thoresen es una cantante, compositora y productora de 22 años originaria de Nueva Jersey y actualmente radicada en Los Ángeles. Con emociones crudas y personales su sencillo “LONELY”, el cual escribió, grabó, mezcló y produjo completamente ella misma en su habitación, evoca la honestidad de artistas como Alanis Morissette y Joan Jett, se distingue por su profundidad emocional, fusionando influencias del pasado con un sonido moderno y renovado. A través de su música, Anna expresa la fragilidad y fortaleza humanas.


Blood Pudding – The Thing | Estados Unidos

Blood Pudding es un artista basado en Santa Fe, Nuevo México, conocido por su estilo dentro del lo-fi rock. Con un enfoque en sonidos crudos y melódicos, su música fusiona la energía del rock con la estética relajada y nostálgica del lo-fi. Las composiciones de Blood Pudding se caracterizan por su experimentación con texturas sonoras que evocan una sensación de vulnerabilidad y sinceridad.



Méthode – Just Calling | Francia

Methode es un proyecto musical que fusiona texturas electrónicas oníricas con elementos orgánicos. Su música se caracteriza por la combinación de sintetizadores exuberantes, ritmos suaves y voces procesadas, todo ello acompañado de capas acústicas que aportan una sensación humana y cálida. Con una atmósfera cinematográfica, Methode equilibra tonos oscuros y melancólicos con momentos etéreos y esperanzadores. A través de sus composiciones, el proyecto explora temas como la auto-reflexión, la resiliencia y la belleza del crecimiento personal.













Bienvenido a la Nueva Ola #414 | The Unlimited Stars, Brooks J Martin, Collard Green

Bienvenido a la Nueva Ola #414 | The Unlimited Stars, Brooks J Martin, Collard Green

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


The Unlimited Stars – A New Life | Estados Unidos

The Unlimited Stars es una banda de alt-rock originaria de Austin, Texas, activa desde 2021. Con una mezcla única de grit, pasión, poesía y energía rockera, han capturado la atención por sus letras profundas y su sonido intenso, que evoca emociones crudas y auténticas. Su música explora temas de esperanza, rebeldía y autodescubrimiento, siempre impregnada de un toque introspectivo y melancólico. Con un enfoque artístico sólido y un espíritu independiente, The Unlimited Stars continúan dejando huella en la escena musical con su creatividad y autenticidad.


Brooks J Martin – Clear Blue Waters | Estados Unidos

Brooks J. Martin es un talentoso cantautor originario de Cedar Falls, Iowa, cuya música fusiona la tradición folk con una producción sonora expansiva y cinematográfica. Con una carrera que abarca varias identidades artísticas, incluyendo los nombres de Toast, The Blue Danes y Frank Hansen, Martin finalmente ha encontrado su voz como artista bajo su propio nombre. Su música, influenciada por leyendas como Woody Guthrie y Neil Young, combina la autenticidad del folk con la grandeza de arreglos orquestales, creando un sonido emocionalmente resonante y profundamente personal.


Collard Green – Beneath The Blossom | Estados Unidos

Collard Green es una banda de grunge psicodélico originaria de Broad Ripple, Indiana, formada en 2020. Su sonido se caracteriza por ritmos y bajos intensos, riffs de guitarra orféticos, y voces saturadas en delay y reverb, creando una atmósfera densa y envolvente. El grupo está compuesto por Andrew Roti en el bajo, Morgan Ashburn en la batería y Wylie Peach en la guitarra, quienes juntos fusionan elementos del grunge clásico con una vibra psicodélica única. Su estilo experimental y energético ofrece una experiencia, oscura y profundamente cautivadora, haciendo que Collard Green se destaque en la escena del rock alternativo.













Bienvenido a la Nueva Ola #413 | Isaac Winemiller, Brasta, Two Point Oh

Bienvenido a la Nueva Ola #413 | Isaac Winemiller, Brasta, Two Point Oh

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Isaac Winemiller – All that I needed | Estados Unidos

Isaac Winemiller es un artista de dreampop y chillwave originario de Bozeman, Montana, donde actualmente estudia tecnología musical en la Universidad Estatal de Montana. Además de su proyecto en solitario, Isaac es el bajista de la banda de bedroom-pop “Vansire” y miembro de la banda de bluegrass “Moonlight Moonlight”. Su música refleja una mezcla de influencias modernas y tradicionales, fusionando sonidos etéreos y atmosféricos con un enfoque único en cada uno de sus proyectos.


Brasta – XTC | Belgica

Brasta, cuyo nombre real es Bram Stallaert, es un cantante y productor de 24 años originario de Vilvoorde, Bélgica. Influenciado por artistas como Cigarettes After Sex, Goody Grace y The 1975, comenzó a crear su música a una edad temprana, plasmando en sus canciones experiencias personales, como su ruptura amorosa. Su primer EP, Between Shadow And Soul, marcó el inicio de su carrera, y su segundo EP, As I Fall Asleep, superó los 150.000 streams. A lo largo de su carrera, ha logrado destacar por sus temas sobre el amor, el sexo y la salud mental, convirtiéndose en un referente para quienes buscan una música introspectiva y emotiva.


Two Point Oh – Swallow | Estados Unidos

Two Point Oh es una banda de Estados Unidos que se distingue por su sonido impredecible y cargado de emociones profundas. Con una identidad única que fusiona lo nostálgico con lo introspectivo, su música crea un ambiente etéreo y vanguardista que transporta al oyente a mundos liminales. Influenciados por bandas como Interpol y Radiohead, logran combinar una complejidad estructural con una fragilidad emocional que deja una marca imborrable. Su estilo, que va desde lo minimalista hasta lo cósmico, ofrece una experiencia auditiva completamente original y sorprendente, capturando la esencia de la transformación personal y emocional.














Bienvenido a la Nueva Ola #412 | Cameron Keiber, Manuok, Tea Leaf

Bienvenido a la Nueva Ola #412 | Cameron Keiber, Manuok, Tea Leaf

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Cameron Keiber – Sons and Daughters | Estados Unidos

Cameron Keiber es un artista de indie rock quien a menudo aborda temas de justicia social, igualdad y la lucha por los derechos humanos. A lo largo de su carrera, Keiber ha sido reconocido por su habilidad para capturar la esencia de los desafíos contemporáneos, convirtiéndose en una voz para aquellos que luchan por la inclusión y la libertad. Su estilo musical fusiona elementos del rock alternativo con matices emotivos.


Manuok – Sold | Estados Unidos

Manuok es el proyecto musical de Scott Mercado, un multiinstrumentista y manipulador de cintas que comenzó como una aventura en solitario en su habitación antes de transformarse en una banda en vivo a partir de 2004. Con un enfoque en el indie rock, el folk y el pop, la música de Manuok combina elementos experimentales y accesibles. A lo largo de los años, Manuok ha explorado temas profundos y personales, como la ansiedad y la sensación de sentirse atrapado, creando canciones que son tanto introspectivas como catárticas.


Tea Leaf – Stargazer | Estados Unidos

Tea Leaf es una banda indie originaria de Kansas City, Missouri, formada por Hayden Poling, Jordon Walker, Lucas Cuni-Mertz, Brenden Shy y Nick Foster. Con un estilo fresco y vibrante, el grupo fusiona indie rock y pop alternativo. Su álbum debut, titulado Tea Leaf, marca el inicio de su carrera, destacándose por sus letras introspectivas y su capacidad para crear atmósferas sonoras cautivadoras.










Bienvenido a la Nueva Ola #411 | Slow Code, Madeline y Daphne.

Bienvenido a la Nueva Ola #411 | Slow Code, Madeline y Daphne.

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Slow Code – Too Long in Brooklyn | Estados Unidos

El primer artista que nos sorprende es Slow Code, con su hipnótica canción Too Long in Brooklyn. Con una atmósfera envolvente y llena de efectos que le otorgan un toque experimental, esta canción juega con ritmos lentos y una parte vocal que encaja perfectamente. Lo que hace a Slow Code destacar es esa capacidad de tomar riesgos y exponerse a través de su música, logrando una conexión íntima y honesta con el oyente. Al ser su primer proyecto completamente solista, el artista busca expandir sus horizontes y ofrecer un sonido único en el que la vulnerabilidad y la crudeza son protagonistas.

Lo interesante de este proyecto es que, aunque se puede percibir la influencia de otros estilos, Slow Code tiene claro que su futuro radica en encontrar una voz y sonido propios. Esta canción es una prueba de ese desafío personal, de querer ir más allá y aportar algo nuevo al género. La combinación de efectos experimentales con el ritmo pausado hace que la canción se sienta como un viaje introspectivo, lleno de matices y emociones, que invita al oyente a detenerse y escuchar atentamente cada detalle.


Madeline – Ugly Feeling | Estados Unidos

Como segundo acto, nos encontramos con Madeline, que en colaboración con Makk Mikkael nos presentan Ugly Feeling. Este tema fusiona pop moderno con sonidos dream pop, creando una atmósfera envolvente y original. La dulce voz de Madeline complementa a la perfección esta mezcla de géneros, dándole un brillo especial a la canción. Es fácil perderse en la suavidad de su interpretación y los sonidos etéreos que acompañan, haciendo que la canción fluya de manera natural y placentera.

Inspiradas por grupos como Dessert y artistas como Imogen Heap, estas dos cantantes lograron encapsular un sentimiento muy íntimo en Ugly Feeling, explorando temas como la envidia y la introspección durante una época del año particularmente difícil para ellas. El resultado es una canción que no solo es agradable al oído, sino que también tiene un trasfondo emocional que resuena con quienes la escuchan.


Daphne. – Trascender | México

Por último, nos adentramos en el universo de Daphne. con su tema Trascender, un viaje musical que combina rock relajado con tintes psicodélicos. El toque lo-fi de la canción, junto con la voz hipnótica de Daphne., crea una atmósfera única que transporta al oyente a otro plano. La originalidad de su propuesta en español la convierte en una buena propuesta dentro de la escena indie, mostrando que no hay barreras para la experimentación.

Daphne. explora emociones complejas y temas de introspección a través de letras profundas y ritmos envolventes. Su estilo, es en cierta manera inovador, invita al asombro, logrando que cada escucha sea una experiencia inmersiva. Trascender es una puerta abierta a nuevas dimensiones musicales, y sin duda, Daphne. es una artista a la que hay que seguir de cerca en los próximos años.