La Nueva Ola!

Bienvenido a la Nueva Ola #554 | Jangus Kangus, Balter e Imposters

Bienvenido a la Nueva Ola #554 | Jangus Kangus, Balter e Imposters

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Jangus Kangus – No Future In This | Estados Unidos

No Future In This es una propuesta con un ritmo lento que, a pesar de su calma, inyecta energía con influencias de indie pop, pop y tintes de indie rock; la pista se desliza entre giros vocales que conectan de manera natural y una producción que mezcla la crudeza de lo DIY con un toque más pulido; la voz de la artista impregna cada verso con sinceridad, haciendo que la canción resulte fácil de empatizar y disfrutar. Proveniente de la vibrante escena de Los Ángeles, este lanzamiento marca un avance importante en el enfoque musical de Jangus Kangus, destacándose por su actitud inquieta e innovadora.

La banda, liderada por Jasmine Sankaran, ha evolucionado de sus inicios con lanzamientos minimalistas a explorar un estilo definido por un rock fresco y provocativo; los arreglos cuentan con aportes de teclados, guitarra y batería, todos trabajando en conjunto para crear una experiencia musical única; la producción de Mike Post le inyecta cohesión y dinamismo a No Future In This, dotando a cada compás de una intensidad que reta las convenciones y seduce al oyente.


Balter – someday | Reino Unido

someday se presenta como una explosión de jangle pop con una vibra retro que resalta mediante guitarras envolventes y melodías cautivadoras; la canción destaca por su ritmo divertido y un groove que refleja la energía cruda del grupo, haciendo que cada compás se sienta fresco y natural; la voz y la instrumentación se combinan para crear un ambiente que invita a dejarse llevar por sus ganchos memorables. Este tema es una muestra del espíritu joven y aventurero de Balter, una banda originaria de Northampton que acaba de culminar su debut con un EP cuidadosamente elaborado.

Con un trasfondo forjado durante la etapa escolar y producido por Jon Hucks, someday refleja las vivencias y las emociones de sus integrantes, especialmente del líder Tom, cuya turbulenta vida amorosa se plasma en cada acorde; la calidad de producción y la energía en vivo se evidencian en cada presentación, consolidando a Balter como una propuesta genuina y vibrante que reinventa el pop con un estilo inconfundible; la autenticidad y el dinamismo hacen de esta canción una invitación irresistible a moverse y disfrutar.


Imposters – Greed | Estados Unidos

Greed es una propuesta que fusiona influencias del indie pop y del rock, salpicada de matices de shoegaze que aportan una ligera crudeza a su atmósfera, creando un ritmo tranquilo pero dinámico; la voz se despliega con fuerza, aportando personalidad y autenticidad, mientras los cambios sutiles en el ritmo generan un flujo constante y cautivador; el tema presenta un balance natural entre momentos de calma y explosión de energía que invitan a una escucha atenta y reflexiva. Esta canción se convierte en un reflejo de una visión musical que no teme explorar la dualidad entre oscuridad y claridad.

Formada en Nueva York, Imposters destaca por su estilo de art rock que combina letras oscuras con melodías expresivas y guitarras intensas; la banda, integrada por Jake Albi, Nick Greto, TJ De Rosa y Joe Leonardo, crea un ambiente musical que fusiona tradición y modernidad, marcando un camino audaz en el panorama actual; Greed es un ejemplo claro de cómo las influencias de distintos géneros pueden converger para formar una propuesta innovadora que se destaca por su autenticidad y capacidad para emocionar.


En conclusión, las propuestas de Jangus Kangus – No Future In This, Balter – someday y Imposters – Greed demuestran la creatividad y la diversidad del panorama indie actual; cada una de estas canciones ofrece una experiencia musical única que fusiona influencias clásicas con matices contemporáneos de forma natural y directa. Te invitamos a darle play a estos temas y a dejar que sus vibraciones transformen tu playlist, abriéndote a nuevas emociones y perspectivas que solo la música puede brindar.


Bienvenido a la Nueva Ola #553 | Muñecas, Andrea Magee, Tessa Rae

Bienvenido a la Nueva Ola #553 | Muñecas, Andrea Magee, Tessa Rae

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Muñecas – Principiantes | Argentina

Muñecas es una banda indie argentina formada en 2012 en Rosario, Santa Fe. Con una propuesta que mezcla rock alternativo y electrónica, la banda ha lanzado dos LPs, Muñecas (2017) y Festival de Sombras (2020), y un EP titulado Cuatro Pasos del Flechazo a la Derrota (2022). Su música, producida junto a Tuta Torres de Babasónicos, ha sido destacada en Spotify.. Actualmente, Muñecas se encuentra trabajando en su tercer disco, Melancolía y otros vicios modernos, cuyo primer adelanto, “Principiantas”, refleja su característico estilo melancólico y emotivo.


Andrea Magee – Gemini (Darkness) | Irlanda

Andrea Magee, originaria de Irlanda del Norte y actualmente radicada en Estados Unidos, es una cantante y compositora que ha logrado fusionar su arte con el activismo social. A lo largo de su carrera, ha destacado tanto por su voz como por su compromiso con causas comunitarias. Fundadora de la organización sin fines de lucro Music Helps, Andrea ha utilizado su plataforma para apoyar a personas a través de la música, ofreciendo talleres semanales y participando en festivales como She Rises Music Festival, que celebra el empoderamiento de las mujeres en la música.


Tessa Rae – February’s Gone | Estados Unidos

Tessa Rae es una cantante y compositora conocida que captura la esencia de la juventud interrumpida y la transforma en canciones emotivas. Con una voz íntima y una lírica honesta, sus canciones a exploran la belleza de la impermanencia y las emociones que surgen en momentos de reflexión. Su reciente sencillo February’s Gone es una reflexión emotiva sobre la impermanencia, explorando la belleza de los momentos fugaces y las relaciones que no perduran.


Bienvenido a la Nueva Ola #552 | Strange Weather, Swivvel, Ange Ortiz

Bienvenido a la Nueva Ola #552 | Strange Weather, Swivvel, Ange Ortiz

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Strange Weather – Cannonball | Estados Unidos

Strange Weather es el proyecto de pop experimental del cantante, compositor y multiinstrumentista Sean Brennan. Con una propuesta que fusiona el indie rock, la psicodelia romántica y el cine sonoro, Brennan crea canciones que son al mismo tiempo clásicas: ensoñaciones melódicas con ecos de Talking Heads, Pink Floyd y Esquivel. Originario de las afueras de Baltimore y radicado en Brooklyn, Brennan ha construido una trayectoria marcada por la sensibilidad poética y la exploración sonora, reflejo de su experiencia personal con la pérdida progresiva de la visión a causa de la enfermedad genética Choroideremia.


Swivvel – Last Dance | Estados Unidos

Swivvel es una banda de indie rock originaria de Miami, Florida, que combina melodías melancólicas con una destreza instrumental. Su propuesta sonora es introspectiva y emocional, marcada por guitarras crudas, letras sinceras y una energía que oscila entre la contención y la urgencia. Con canciones como “Last Dance”, que capturan la nostalgia de los momentos no vividos y las palabras no dichas.


Ange Ortiz – La Venda | Puerto Rico

Ange Ortiz es una artista emergente de Puerto Rico cuyo estilo musical fusiona el latin pop con letras emotivas. Su primer sencillo, “La Venda”, refleja una mirada sincera a las complejidades de las relaciones, con una melodía nostálgica y contagiosa que conecta con la audiencia de manera íntima. Con su talento y una propuesta fresca, Ange busca crear música que inspire y resuene emocionalmente con quienes la escuchen.


Bienvenido a la Nueva Ola #551 | Alpaca-in-Chief, Agent blå y Zivi

Bienvenido a la Nueva Ola #551 | Alpaca-in-Chief, Agent blå y Zivi

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Alpaca-in-Chief – Ex-God in a Toga | Estados Unidos

Ex-God in a Toga se caracteriza por un ritmo adictivo que fusiona lo mejor del indie pop con matices de rock, creando un ambiente musical vibrante y fácil de conectar; la producción destaca por su energía contagiosa y unos ganchos bien definidos que hacen que la pista se sienta fresca y dinámica, mientras una voz impactante acompaña cada compás y le da vida a la propuesta.

El grupo Alpaca-in-Chief surge de la colaboración de productores con una trayectoria de ingenieros de audio que, aprovechando su tiempo libre, decidieron explorar nuevas posibilidades artísticas; el proyecto refleja la pasión de un nerd profesional que fundó el World Scholar’s Cup y que, tras escribir sus primeras canciones como un universitario nostálgico, ha encontrado en la música el medio para expresarse y conectar con su audiencia; Ex-God in a Toga es solo el inicio de una travesía que promete seguir evolucionando y sorprendiendo a sus oyentes.


Agent blå – Shapes | Suecia

Shapes es una propuesta que conserva la esencia del indie con un toque marcado de indie rock y un estilo retro que le aporta personalidad; la canción destaca por su atmósfera envolvente y su uso creativo de guitarras con reverberaciones que complementan una producción cuidadosa, mientras una voz enérgica y llena de matices inyecta vida a cada verso y crea un ambiente musical único que invita a dejarse llevar.

Formada en la ciudad de Gothenburg en 2014, Agent Blå se ha posicionado en la escena musical como una banda de indie pop reconocida por sus paisajes musicales de inspiración post-punk y elementos de shoegaze; la integración de teclados y guitarras aporta una dimensión extra a Shapes, dotándola de un carácter distintivo que destaca sin caer en clichés; la propuesta es un claro ejemplo de cómo la tradición y la innovación pueden fusionarse para crear música que captura miradas y corazones.


Zivi – Out On The Road | Estados Unidos

Out On The Road es una propuesta que fusiona fuertes influencias rock con elementos experimentales, dando lugar a un ritmo que se despliega de forma natural y crea una atmósfera musical oscura y cautivadora; la canción destaca por sus giros inesperados y una línea vocal con presencia que aporta carácter y autenticidad al tema, invitando al oyente a recorrer caminos introspectivos sin dejar de sentir energía. La mezcla de texturas y la innovación en los arreglos hacen que Out On The Road se sienta fresca y provocativa, marcando una ruta diferente en el panorama indie.

Originario de Maine y actualmente radicado en Los Ángeles, Zivi es un cantautor y productor que ha sabido mezclar notas de country western y surf rock con ritmos de rock más experimentales; su estilo se caracteriza por ser melancólico y nostálgico, sin caer en excesos sentimentales, lo que permite que cada palabra y acorde en Out On The Road resuene con una honestidad única; la colaboración con Marc Whitmore ha dado lugar a una canción que, a la vez que invita a la reflexión, mantiene una energía que impulsa a seguir adelante.


En resumen, las propuestas de Alpaca-in-Chief – Ex-God in a Toga, Agent Blå – Shapes y Zivi – Out On The Road demuestran la diversidad y frescura del panorama indie actual; cada una ofrece un viaje musical con influencias distintas que se fusionan de manera natural para crear experiencias envolventes y auténticas. Te invitamos a darle play a estos temas y a descubrir cómo sus vibraciones pueden transformar tu playlist, conectándote con nuevas emociones y perspectivas en cada acorde.


Bienvenido a la Nueva Ola #550 | Sharksleep, HORROCRUX, Gianna Sanzen

Bienvenido a la Nueva Ola #550 | Sharksleep, HORROCRUX, Gianna Sanzen

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Sharksleep – Marble Sink | Suecia

Sharksleep es el proyecto musical de Victor Modin, un artista originario de Umeå, Suecia, que actualmente reside en Estocolmo. Su música fusiona elementos de indie y electrónica, explorando temas como las relaciones humanas, el cambio personal y la introspección. Después de haber vivido en Londres y Lisboa, Modin invita a la reflexión y la vulnerabilidad. Su segundo álbum, Iris Dive, aborda las complejidades de las relaciones interpersonales, capturando la sensación de incertidumbre y crecimiento personal que acompaña a la vida. A través de su proyecto, Sharksleep ofrece una mirada profunda sobre las emociones humanas y el proceso de aceptación.


HORROCRUX – bien supongo | España

HORROCRUX es un joven artista y productor de Hospitalet de Llobregat, Barcelona, cuya música fusiona rap emo, trap, grunge y rock alternativo. Influenciado desde temprana edad por géneros como el hard rock, soul, funk, así como por el drill de Chicago y el trap de Atlanta, su estilo se caracteriza por una carga emocional profunda. Su música refleja momentos de angustia, tristeza y experiencias personales que lo han marcado. Inspirado por artistas como XXXTentacion y Lil Peep, su próximo álbum busca ser una recopilación de sus emociones, utilizando cada canción como un “horrocrux” que representa diferentes aspectos de su ser y vivencias.


Gianna Sanzen – Fogline | Estados Unidos


Bienvenido a la Nueva Ola #549 | Strand Luck, Kalisway, Mildfire

Bienvenido a la Nueva Ola #549 | Strand Luck, Kalisway, Mildfire

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Strand Luck – Love Me Now | Sud Africa

Strand Luck es un dúo musical basado entre Los Ángeles, California, y Ciudad del Cabo, Sudáfrica, que fusiona géneros contrastantes como el shoegaze y los showtunes para crear un sonido único e innovador. Su música, influenciada por las experiencias personales de ambos miembros, busca transmitir emociones a través de melodías cautivadoras y letras que exploran la angustia emocional, como se refleja en su sencillo debut “Love Me Now”. Con un enfoque en hacer que la gente se mueva y disfrute del momento, Strand Luck utiliza su música como una forma de escape en tiempos de incertidumbre social. Actualmente, el dúo está trabajando en su álbum debut, programado para lanzarse más adelante en el año.


Kalisway – When I Close My Eyes | Canada

Kalisway es un artista de R&B y soul con un enfoque en las conexiones humanas y el amor, sus canciones transmiten una sensación de intimidad y vulnerabilidad. Su último sencillo, “When I Close My Eyes”, celebra el amor y las memorias compartidas entre dos personas.


Mildfire – Maple Leaves | Alemania

Mildfire es una colectiva musical con sede en Oslo y Berlín, formada por miembros que han sido parte de diversas bandas y proyectos en las escenas musicales noruegas y alemanas. Su sonido fusiona elementos del indie, art rock y folk experimental, creando un estilo único que explora temas de amor, nostalgia y las complejidades de la vida moderna. Con influencias de bandas como Dirty Projectors y Mew, Mildfire se caracteriza por su creatividad ilimitada, ofreciendo composiciones que van desde lo minimalista hasta lo épico. A lo largo de sus EPs y álbumes, han experimentado con arreglos complejos, coros evocadores y sonidos envolventes, capturando momentos íntimos y reflexivos en cada tema.


Bienvenido a la Nueva Ola #548 | Jack XANDER, Aloh, Jonas & the Jaguar Moon

Bienvenido a la Nueva Ola #548 | Jack XANDER, Aloh, Jonas & the Jaguar Moon

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Jonas & the Jaguar Moon – Believer | Canada

Jonas & The Jaguar Moon es la nueva banda liderada por el vocalista canadiense Jonas Tomalty, quien regresa a sus raíces de rock con una energía renovada. El grupo combina el alma del rock clásico de los años 60 y 70 con la intensidad del grunge de los 90. Su primer sencillo, “Believer”, producido por el legendario Dave Schiffman (Red Hot Chili Peppers, Audioslave, Chris Cornell), marca un debut explosivo con un sonido crudo, honesto y cargado de emoción. Jonas & The Jaguar Moon trae de vuelta el espíritu del rock n’ roll en su forma más pura.


Aloh – Encontrarte | México

Aloh es una cantante mexicana de 14 años que fusiona pop latino con elementos de música electrónica, creando un sonido fresco. Con una formación vocal que comenzó a los 4 años y experiencia en escenarios como La Voz Kids México, además de cantar, toca el piano y la guitarra, lo que potencia su versatilidad artística.


Jack XANDER – Listen 2 My Heart | Estados Unidos

Jack Xander es un artista y productor indie que fusiona indie, techno, punk y jazz en un sonido provocador. Considerado una leyenda local en la escena punk underground de Los Ángeles, siempre en busca de ese punto exacto donde lo sorprendente se vuelve adictivo.


Bienvenido a la Nueva Ola #547 | Ulrich Jannert, Nico Martos y TOWN

Bienvenido a la Nueva Ola #547 | Ulrich Jannert, Nico Martos y TOWN

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Ulrich Jannert – A Good Day to Have a Good Day (Remastered) | Suecia

A Good Day to Have a Good Day (Remastered) se despliega con un ritmo lento que toma lo mejor del pop clásico, realzado con ganchos musicales memorables y una producción curiosa; la pieza muestra una voz que transmite emoción y claridad, invitando al oyente a adentrarse en un paisaje musical lleno de matices cálidos. Originario de una larga trayectoria en el ámbito de las pop ballads y el country pop con elementos de R&B y soul, Ulrich Jannert ha evolucionado desde composiciones minimalistas hasta crear melodías refinadas que despiertan energía y reflexión en cada nota.
La propuesta invita a disfrutar de una experiencia íntima en la que las vibraciones musicales se combinan para evocar sentimientos positivos y reflexivos, con cada acorde cuidadosamente trabajado para generar una atmósfera relajada y vibrante al mismo tiempo; influenciado por su pasión por las composiciones que resaltan los verdaderos desencadenantes emocionales, A Good Day to Have a Good Day (Remastered) es una muestra de cómo la autenticidad y la honestidad pueden transformar un momento cotidiano en una experiencia inolvidable.


Nico Martos – Tiempo que perder | España

Tiempo que perder presenta un ritmo lento y clásico que se siente muy digerible, haciendo que cada momento se perciba como una invitación a relajarse y conectar; la propuesta de Nico Martos se destaca por su producción pulida y una voz que impregna la canción de una personalidad única, aportando frescura a una atmósfera musical cálida y envolvente. Artesano de la música y compositor multiinstrumentista, Nico Martos debutó en 2022 con el álbum “anakroNico: Vestigios”, un viaje musical dividido en cuatro prismas que cuenta historias llenas de sensibilidad y detalle.
La combinación de arreglos clásicos y la habilidad para transmitir emociones hacen que Tiempo que perder se convierta en una propuesta accesible para un público amplio; la canción, con su enfoque en lo esencial del indie pop, invita a dejarse llevar por su ritmo natural y a sumergirse en un universo de sentimientos que trasciende lo predecible, ofreciendo así una experiencia musical íntima y memorable.


TOWN – Assyrian Prince (Those Who Fall) | Suecia

Assyrian Prince (Those Who Fall) se impone con un ritmo rock enérgico y una mezcla audaz de oscuridad y crudeza, donde la agresividad se equilibra con detalles pop que generan ganchos irresistibles; la propuesta de TOWN resalta por su capacidad para amalgamar influencias del rock y del pop de manera natural, creando una experiencia musical que se siente única y llena de vitalidad. Originaria de Tullinge, al sur de Estocolmo, la banda, liderada por los hermanos Elmquist y complementada por nuevos integrantes, fusiona influencias de Oasis, The Cure, y Depeche Mode en un estilo que es a la vez moderno y profundamente auténtico.
La energía dinámica de Assyrian Prince (Those Who Fall) se mantiene constante gracias a arreglos bien pensados que permiten que cada instrumento brille, mientras la voz distintiva de TOWN añade matices de profundidad y carácter; su compromiso por crear un sonido inconfundible se traduce en una propuesta musical que cautiva desde el primer compás, invitando a la audiencia a sumergirse en un viaje entre lo familiar y lo inesperado.


En conclusión, las propuestas de Ulrich Jannert – A Good Day to Have a Good Day (Remastered), Nico Martos – Tiempo que perder y TOWN – Assyrian Prince (Those Who Fall) reflejan la diversidad y creatividad del panorama indie actual, cada una ofreciendo una experiencia musical que fusiona influencias clásicas y modernas de forma auténtica. Te invitamos a darle play a estas canciones y a dejar que sus vibraciones transformen tu playlist, descubriendo nuevos caminos y emociones que te conectarán con el mundo a través de la música.


Bienvenido a la Nueva Ola #546 | The Lovelines, glass egg, Lee Neitzel

Bienvenido a la Nueva Ola #546 | The Lovelines, glass egg, Lee Neitzel

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


The Lovelines – Shades of Blue | The Loveliness

The Lovelines es un dúo formado por los hermanos Tessa y Todd Goings, originarios de Orlando, FL. Tessa es la vocalista del grupo, mientras que Todd se encarga de la composición, los instrumentos y la producción. Su sonido único fusiona influencias de géneros como el Bedroom Pop, Dream Pop, Lo-Fi y el Jazz. Su debut llegó en 2021 con el sencillo Strange Kind of Love. En su más reciente lanzamiento, Shades of Blue, rinden homenaje al movimiento New Wave de los años 70 y 80, explorando una sonoridad más experimental mientras mantienen su estilo introspectivo y emocional.


glass egg – void | Estados Unidos

glass egg es un proyecto de dream pop creado por la compositora, productora y multiinstrumentista Emilia Glaser, junto a su colaborador Julian Stefanzick. Con base en Seattle, el dúo ha logrado construir un sonido único y etéreo, caracterizado por atmósferas liminales y una profunda carga emocional. Su música, que se desarrolla en paisajes sonoros suaves y experimentales, invita a los oyentes a adentrarse en un mundo introspectivo y evocador. Tras su debut en julio de 2024 con el EP in case i forget you, glass egg sigue expandiendo su propuesta, con la mirada puesta en su próximo álbum visions & ecstasies, que promete seguir explorando su estética delicada y cautivadora.


Lee Neitzel – Mixtape | Estados Unidos

Lee Neitzel es un cantautor y músico conocido por su estilo de alt-rock y folk, anteriormente líder de la banda Transmission Fields, Neitzel se ha alejado del escenario durante la última década, pero ahora regresa con una nueva perspectiva centrada en la narrativa y el songwriting. Su más reciente sencillo, “Mixtape”, captura la nostalgia de los viajes largos y la música que define nuestras vidas, mezclando influencias del indie folk-rock con una cálida sensibilidad melódica.


Bienvenido a la Nueva Ola #545 | joyland, Naomi Greene, Martin Oh

Bienvenido a la Nueva Ola #545 | joyland, Naomi Greene, Martin Oh

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


joyland – Last Goodbye | Estados Unidos

Joyland es una banda de indie rock que combina paisajes sonoros atmosféricos con letras personales y emotivas. Con sede en Nashville, el grupo nospresenta su nuevo sencillo, “Last Goodbye”, una poderosa balada cargada de emoción que explora la complejidad de decir adiós a alguien querido. Con guitarras envolventes, una base rítmica enérgica y una interpretación vocal conmovedora de Joshua Balis, la canción es un adelanto del esperado álbum debut de la banda.


Naomi Greene – Wounded Hero | Estados Unidos / Francia

Naomi Greene es una cantante, arpista y multiinstrumentista franco-californiana que fusiona la elegancia de la chanson française con la sensibilidad de la pop experimental. Con una voz envolvente y una estética poética, Greene explora temas como la transformación, la sensualidad y las relaciones humanas con una autenticidad desarmante. Su música, marcada por arpegios de arpa cinematográficos, sintetizadores oníricos y letras introspectivas, transita entre la melancolía y la luz. Ha colaborado con artistas como La Femme y Laurent Voulzy, y en canciones como Wounded Hero, Mon Amie Prodigieuse o Cœur Solaire, celebra la metamorfosis emocional, la ambigüedad de las pasiones y la fuerza de lo femenino.


Martin Oh – Neverland | Francia / España

Martin Oh es un artista de electro-pop que transforma la alegría en sonido. Con una propuesta fresca, su música fusiona ritmos bailables y una energía contagiosa que invita a moverse y vivir el momento. Influenciado por artistas como Parcels, Metronomy y Phoenix, Martin Oh captura la esencia de las noches de verano y la libertad sin filtros. Su EP debut Better Place, coproducido por SOHN (London Grammar, Lana Del Rey), es una explosión de pop orgánico y eufórico que promete hacer vibrar tanto a la pista de baile como al corazón.