La Nueva Ola!

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.

Falling Over Water – Senses | Estados Unidos

La propuesta de Falling Over Water con Senses se mueve en una atmósfera introspectiva, envuelta en texturas que parecen susurrar desde algún lugar lejano. La voz de barítono profundo marca el tono de esta pieza, que fluye entre guitarras difusas y una calma cargada de emociones contenidas. No se trata de dramatismo, sino de una especie de aceptación melancólica que invita a detenerse y sentir.

Este es el nuevo proyecto de Clifford John Usher, quien formó parte del dúo GEMS en los años 2010. Tras un tiempo lejos de la música, vuelve con una identidad más minimalista, donde el amor y la pérdida se entrelazan sin necesidad de explicaciones. Falling Over Water parece explorar los restos de lo que ya no está, como una carta que nunca se envió pero aún guarda sentido.

Scott Lippitt – Sorry I’m Late | Estados Unidos

Scott Lippitt presenta Sorry I’m Late, un tema indie pop con una base simple, pero capaz de conectar desde lo personal. Su voz tenor, cercana y casi susurrada, se posa sobre guitarras suaves que mantienen un ritmo tranquilo. Es una canción que podría acompañarte en un paseo solitario o en una tarde nublada sin pedir nada a cambio.

Con una trayectoria de más de una década, Lippitt ha sabido construir canciones que reflexionan sin caer en lo pretencioso. Sus letras giran en torno a lo cotidiano, con toques de autoconciencia y un enfoque narrativo que se siente auténtico. Sorry I’m Late no busca respuestas rápidas, sino compartir un momento de honestidad emocional.

Open Road Folk Music -Have I never told you | Estados Unidos

La propuesta de Open Road Folk Music con Have I Never Told You es una invitación a respirar hondo y aflojar el paso. Las guitarras acústicas y la voz tenor se combinan en una pieza sencilla que encuentra fuerza en su calma. No hay apuro, ni arreglos innecesarios, solo un espacio amable para dejarse llevar.

Este proyecto gira en torno a la libertad y la tranquilidad que habitan en los lugares abiertos. La música sigue esa filosofía, apostando por lo natural y lo directo. Have I Never Told You funciona como una conversación en voz baja con alguien que te hace sentir bien, sin necesidad de muchas palabras, es una canción perfecta para dedicar a ese alguien especial.

Cada uno de estos artistas ofrece una mirada distinta dentro del panorama musical actual. Desde la nostalgia etérea de Falling Over Water, pasando por la introspección melódica de Scott Lippitt, hasta la sencillez relajante de Open Road Folk Music, vale la pena detenerse a escuchar lo que proponen. Date la oportunidad de descubrirlos y tal vez encuentres algo que resuene contigo.

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.

Delta of Venus – Intertwined | Estados Unidos

Delta of Venus es una banda de Trance Rock originaria de Mystic, Connecticut, que combina influencias del shoegaze, el indie pop y una sensibilidad experimental única. Activa inicialmente en los años 90, el grupo renació décadas después con nueva energía. Su regreso ha estado marcado por lanzamientos como “Disengaged b/w Slipping” y “Intertwined b/w Intertwined (acoustic)”, donde exploran temas como la empatía y el caos contemporáneo a través de composiciones envolventes y estructuras no convencionales. Con la incorporación de la vocalista Issy y una producción que desafía las normas del formato tradicional.

Katya Burns – Best Man | Emiratos Arabes Unidos

Katya Burns es una cantante radicada en Dubái, conocida por su voz poderosa y versátil que combina elementos del pop y el R&B. Su música destaca por fusionar influencias culturales de Oriente y Occidente, creando un sonido único y fresco que conecta emocionalmente con audiencias globales. Con temas que celebran el amor y la conexión humana, como su sencillo “Best Man”.

Eveningbird – Looked Like You | Estados Unidos

Eveningbird es una compositora y cantautora de Nueva Jersey que inició su trayectoria como artista indie lo-fi desde su habitación. Su música captura las complejidades de la naturaleza humana a través de melodías suaves y una atmósfera onírica, combinando dulzura y un toque de excentricidad que transporta al oyente a un sueño constante y evocador.

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.

Camp Blu – bedrot | Estados Unidos

Camp Blu es una banda emergente de Miami formada en 2022 que mezcla indie rock, surf y post-punk, destacando por sus guitarras con reverb, ritmos contundentes y letras cargadas de nostalgia y emoción. Integrada por Frank Ferrer (bajo), Angelo Ruiz (voz y guitarra rítmica) y Daniel Cardona (guitarra líder), el grupo nació de una amistad de infancia y una visión compartida de crear música auténtica en medio de la desafiante escena musical de Florida. Con influencias que van desde el garage hasta el post-punk, Camp Blu ofrece un sonido fresco y energético, ideal tanto para el frenesí de un concierto como para la introspección solitaria.

Soap – Comment te dire adieu | Francia

Soap es una banda multicultural cuyos integrantes colaboran a distancia desde distintos países, fusionando estilos y culturas en sus producciones. Con una propuesta sonora fresca y sofisticada, destacan por reinterpretar clásicos con un enfoque global. En su más reciente lanzamiento, reinterpretan Comment te dire adieu de Françoise Hardy con una mezcla de bossa nova, samba y bolero, manteniendo la letra original en francés. Su estilo combina cajas de ritmos vintage, sintetizadores cálidos y la voz etérea de su vocalista francesa Adélie Beaume, creando paisajes sonoros nostálgicos y veraniegos que conectan con una audiencia internacional.

Colmeia – Cheap Souvenirs | Suecia

Colmeia es una banda sueca de siete integrantes originaria de Norrköping y Estocolmo, conocida por su sonido ecléctico y multicultural. Su música se caracteriza por la fusión de voces armonizadas con flauta, guitarra, teclados, bajo y batería, integrando influencias del pop de los años 70, ritmos de África Occidental, guitarras Soukous y la energía experimental de Talking Heads. A través de una mezcla de sintetizadores Moog y percusiones africanas como la Mbira y el talking drum, Colmeia crea paisajes sonoros soñadores y fluidos que celebran la diversidad musical global con un estilo cálido, rítmico y sofisticado.

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.

N3WYRKLA – Plastic Cup | Estados Unidos

N3WYRKLA es una artista urbana que presenta su sencillo debut “Plastic Cup”, el primer adelanto de su álbum debut. Con un sonido fresco que mezcla influencias del R&B y el pop urbano, N3WYRKLA ha lanzado también un videoclip que acompaña la energía y estilo de la canción.

A CHARLES MUSIC – British Style | Reino Unido

A Charles Music es un cantautor y productor originario del sur de Londres, cuya obra se centra principalmente en explorar las complejidades de las relaciones personales. Con un enfoque íntimo y emotivo, sus canciones combinan letras sinceras con melodías que transmiten vulnerabilidad y autenticidad.

Winter Gardens – The Honeymooners | Reino Unido

Winter Gardens es un cuarteto de Brighton que destaca por su sonido único, una fusión de shoegaze, post-punk y darkwave, caracterizado por capas de sintetizadores, guitarras contundentes y armonías vocales etéreas. Su mini-álbum Uncomfortable/Unlovable profundiza en atmósferas góticas y paisajes sonoros envolventes, con letras emotivas y potentes. “The Honeymooners”, tema que abre este lanzamiento, refleja a la perfección esta mezcla de intensidad emocional y texturas sonoras, consolidando a la banda como una de las propuestas más interesantes de la escena alternativa actual. Tras el éxito de su primer concierto sold out en su ciudad natal, Winter Gardens se prepara para llevar su energía y su sonido en vivo a nuevos públicos en su próxima gira por el Reino Unido.

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.

Nathan O’Regan – Poetry In Motion | Irlanda

Comenzamos con Nathan O’Regan y su canción Poetry In Motion, una propuesta country que combina voz y guitarra con una naturalidad que resulta cercana. La interpretación vocal, en un tono tenor lleno de matices, guía una narrativa que mezcla nostalgia con determinación. El ritmo es tranquilo, pero no estático, ideal para dejarse llevar sin perder el hilo de lo que se cuenta.

Detrás de esta propuesta hay una historia de persistencia. A pesar de haber sido fichado por una gran disquera a los 16 años y luego dejado a la deriva, Nathan O’Regan siguió adelante con su música. Hoy, su trayectoria se sostiene en presentaciones intensas y una escritura que conecta desde lo personal. Poetry In Motion refleja ese recorrido con honestidad.

Paperwhite – Looking Back | Estados Unidos

Continuamos con Paperwhite, quienes nos presentan Looking Back, una canción que fluye entre el dream pop y la electrónica ligera. La voz suave y melódica de Katie Marshall se acopla con los arreglos de sintetizador de su hermano Ben, creando un ambiente que invita a la introspección sin volverse denso. Es una pieza que se presta tanto para caminar con audífonos como para dejar en loop mientras se trabaja.

Desde Nueva York, esta dupla ha cultivado una identidad musical con base en lo atmosférico. A lo largo del tiempo, Paperwhite ha sabido mantener el interés de quienes buscan sonidos envolventes y letras con un toque emocional. Looking Back mantiene esa línea, siendo una muestra clara de su evolución sin perder su esencia.

Tessa Rae – Sugar Coated Love | Estados Unidos

Cerramos con Tessa Rae y su canción Sugar Coated Love, una propuesta indie pop con toques de dream pop y una voz que pareciera susurrar al oído. El ritmo es pausado y suave, ideal para quienes prefieren sumergirse en canciones que no necesitan prisa. La atmósfera que se genera es íntima, como si la canción hablara solo para ti.

La forma de cantar de Tessa Rae da la sensación de estar compartiendo un recuerdo que aún duele, pero ya no pesa. Con letras que evocan fragilidad emocional y un estilo visual casi cinematográfico, su propuesta se siente honesta sin pretensiones. Sugar Coated Love es una canción que podría quedarse sonando después de una noche larga.

Tres artistas, tres formas distintas de explorar lo emocional a través de la música. Ya sea desde el folk introspectivo, el pop electrónico o las texturas suaves del indie, cada uno ofrece un espacio para desconectar del ruido y escuchar con atención. Date la oportunidad de descubrirlos, puede que alguna de estas canciones se quede contigo más de lo esperado.

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.

wavepool – Tiny Cowboy | Francia

Desde Francia, wavepool presenta Tiny Cowboy, una canción que transita entre lo suave y lo distorsionado. La voz tenor se desplaza con soltura sobre un fondo musical que mezcla dream pop y shoegaze, dando la sensación de flotar entre recuerdos borrosos y sintetizadores nostálgicos. La pieza crece sin apurarse, arrastrando al oyente a un espacio brumoso que no pretende ser claro, sino emocional.

Formada en Rouen en 2024, esta banda de cinco integrantes está preparando su primer lanzamiento oficial para 2025. Su propuesta, influenciada por proyectos como Duster y Homeshake, construye un estilo que parece funcionar como una máquina de sueños que nunca se detiene. Tiny Cowboy es apenas un adelanto de lo que viene, pero deja claro su interés por explorar lo introspectivo sin perder dirección.

Nia Cilla – Fly with me | Alemania

Desde Alemania llega Nia Cilla con Fly With Me, un tema de indie pop con toques que evocan cierta rudeza en la interpretación vocal. Su voz, firme y sin adornos innecesarios, se mantiene en el centro mientras los arreglos acompañan sin saturar. La canción invita a seguirla, a sumarse al viaje que propone sin necesidad de explicaciones extensas.

Nia Cilla debuta con este sencillo y ya proyecta una identidad clara. Su mezcla de pop, soul y una pizca de energía cinematográfica apunta a conectar con quienes buscan canciones con carácter. A pesar de estar comenzando, su presencia escénica y estilo ya marcan una pauta que seguramente tendrá más desarrollos en el futuro cercano.

Kass Rose Gold – VICE | Estados Unidos

Cerramos con la propuesta de Kass Rose Gold, quien nos comparte VICE, una canción de ritmo relajante que transita entre el indie pop y el dream pop. Su voz, etérea y ligera, fluye sobre una base cálida que no exige atención, pero que la retiene con facilidad. Hay algo en la repetición melódica que termina siendo hipnótico, sin caer en lo predecible.

Desde San Diego, Kass Rose Gold ha dedicado más de una década a la composición. Actualmente trabaja en su próximo EP titulado Joyride, un proyecto que promete mantener esa atmósfera onírica con matices de trap y pop. Mientras llega ese nuevo material, VICE sirve como una entrada cómoda a su universo musical.

Tres estilos, tres formas de ver el mundo desde el arte. Ya sea el vapor melancólico de wavepool, la fuerza directa de Nia Cilla o la calma envolvente de Kass Rose Gold, cada propuesta aporta un matiz diferente. Te invitamos a darles una escucha y a dejarte sorprender por lo que está surgiendo más allá del radar habitual.

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.

Painting – AI, Absolutely | Alemania

Painting es un trío berlinés de pop vanguardista con una propuesta sonora radical y experimental. Su estilo combina energía punk, estructuras de math-rock, beats techno, solos de saxo free-jazz y sintetizadores abrasivos, creando una experiencia auditiva vertiginosa y camaleónica. Con su segundo álbum Snapshot Of Pure Attention, la banda profundiza en la relación entre humanidad e inteligencia artificial, utilizando fragmentos de una entrevista con la IA LaMDA como base lírica, para explorar emocionalmente lo que significa ser consciente desde una perspectiva no humana. Lejos de automatizar su música con IA, Painting apuesta por encarnar las emociones artificiales a través de sus cuerpos y voces, reafirmando su lugar como una de las propuestas más audaces y conceptuales del avant-pop europeo.

Thursday Underground – Sink or Swim | Reino Unido

Thursday Underground es el proyecto musical de un joven multiinstrumentista de 22 años que crea desde su habitación en Dundee, Escocia. Con una sensibilidad nostálgica y un enfoque DIY, su música navega entre paisajes sonoros etéreos, letras introspectivas y una producción lo-fi cuidadosamente construida. En cada canción, Thursday Underground busca capturar emociones profundas y crear atmósferas soñadoras que invitan a la contemplación y la melancolía.

Yvonne Ambrée – In My Room | Alemania

Yvonne Ambrée es una artista alemana radicada entre Brooklyn y Berlín, reconocida por su enfoque multidisciplinario que abarca la música, el arte visual y la producción audiovisual. Su propuesta combina electrónica, indie, soul y trip-hop en una mezcla íntima y atmosférica, destacando por sus arreglos vocales sofisticados y letras inspiradas en la literatura. Ambrée ha trabajado con figuras como Sleigh Bells y Gwen McCrae, y fue la voz alemana en la versión de Disney Encanto. Su próximo álbum, co-producido con Jeremy Page, promete ser una obra madura y emocionalmente rica, con el sencillo “Thieves” como carta de presentación.

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.

The Two Romans – Like It Like This | Suiza

The Two Romans es una banda independiente con base en Suiza, liderada por los hermanos Mattia y Samuele, originarios de Roma, Italia. Su música combina influencias europeas con un estilo que les ha permitido destacar en la escena indie pop. Su sencillo “Like It Like This” es un himno feel-good para el verano, que celebra los altibajos de la vida y la importancia de valorar los momentos de luz gracias a la presencia de las sombras.

Alexis Cobo – Soy como tú | México

“Soy como tú” es una canción de Alexis Cobo que combina la esencia del R&B con un groove envolvente y una instrumentación orgánica que potencia su carga emocional. Con una producción cálida y matices soul, el tema equilibra un ritmo contagioso con una letra que explora la frialdad emocional y la transformación personal. La melodía se desliza sobre armonías profundas, narrando cómo el amor hacia la persona equivocada puede convertirnos en su reflejo, mezclando pasión y desconfianza en un track sincero y lleno de contrastes.

Mobley – Yesterday’s Another Day | Estados Unidos

Mobley, artista multifacético de Austin, lanzó su single “Yesterday’s Another Day” como adelanto de su próximo álbum We Do Not Fear Ruins. La canción combina un groove pegajoso y una atmósfera psicodélica que acompañan sus voces etéreas, celebrando la superación del pasado y el amor romántico. El video retrofuturista presenta al protagonista Jacob Creedmoor en un espectáculo televisivo ficticio de los años 80, reflejando la rica narrativa sci-fi del álbum. Con una carrera que abarca música, producción y cine, Mobley explora en su obra temas universales como la nostalgia, la esperanza y la resiliencia, consolidándose como un artista innovador y versátil.

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.

Ledher Blue – Craic | Portugal

Ledher Blue es un dúo originario de Guimarães, Portugal, formado por Zé y Pedro, dos amigos de infancia que transformaron el aburrimiento de la vida en un pequeño pueblo en una propuesta musical cruda, experimental y visceral. Nacido en un garaje lleno de ruido y energía DIY, el proyecto evolucionó durante el confinamiento de 2020, cuando se refugiaron en una cabaña con un home studio casero y comenzaron a grabar sus canciones de forma autodidacta. Su estilo mezcla melodías suaves con métricas ásperas, combinando influencias opuestas en una estética lo-fi con espíritu analógico. El dúo lanzará su primer EP, Downside Up!, como resultado de años de exploración sonora, contrastes creativos y pura autenticidad.

Blu boy express – “Comme des lézards” y “bb dans mes rêves” | Francia

Blu boy express es el proyecto en solitario de Arnaud Rolle, productor suizo radicado entre Suiza y París, conocido anteriormente por su trabajo en el dúo BARON.E. Su propuesta musical fusiona indie pop moderna con texturas delicadas y potentes, impregnadas de una melancolía inexplicable. Con letras introspectivas en francés y una sensibilidad onírica, Blu boy express construye un universo sonoro único, influenciado por artistas como King Krule, James Blake, Odezenne y Mount Kimbie.

“bb dans mes rêves” es el nuevo sencillo de Blu boy express, una delicada ensoñación sonora que funciona como remanso de paz en medio del caos. Con una atmósfera suspendida entre la realidad y la fantasía, el productor construye una pieza íntima y melancólica que explora el anhelo amoroso desde una perspectiva etérea y sensible. Esta canción, foco del EP Maelström que destaca por su producción sutil, imágenes flotantes y una emoción contenida que envuelve al oyente en un universo introspectivo y poético.

Nati Román – Buenos Dias

Nati Román es una actriz, cantante y modelo argentino-venezolana con una trayectoria en teatro musical, cine latinoamericano y música. Desde niña ha protagonizado obras teatrales y ha participado en diversas películas, ganando premios por sus actuaciones. En 2019 lanzó su primer álbum Relatos, que inspiró una película basada en su experiencia personal, la cual fue transmitida en televisión nacional de EE. UU. Actualmente, establecida en Miami, Nati trabaja como coach vocal, continúa su carrera actoral y comparte su segundo álbum.