La Nueva Ola!

Bienvenido a la Nueva Ola #345 | AF90, Fathom The Sky, darkeyed

Bienvenido a la Nueva Ola #345 | AF90, Fathom The Sky, darkeyed

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


AF90 – can we talk about me? | Austria

AF90 es un artista austriaco que fusiona diversos géneros del pop contemporáneo, creando un sonido experimental. Su música combina influencias de íconos como David Bowie, Blondie y Mura Masa, con una energía dinámica y moderna. En su sencillo “Can We Talk About Me?”, AF90 presenta una canción pop energética y bailable que mezcla la esencia de Talking Heads con el estilo pop de Dua Lipa. Con una letra irónica y juguetona, la canción explora temas de vanidad y ego de manera desenfadada, mostrando la capacidad del artista para combinar humor y musicalidad en una pieza pegajosa y original.



Fathom The Sky – Two Paths To The Truth | Reino Unido

Fathom The Sky es el proyecto en solitario del multiinstrumentista escocés Dave McIntosh. Con un enfoque profundamente personal, su música fusiona géneros como Shoegaze, Dreampop, Trip Hop, Dub y Ambient, creando una atmósfera propia. A lo largo de sus álbumes, McIntosh explora temas como la ansiedad, el enojo, la autocrítica y la lucha interna, utilizando la música como un medio para encontrar la paz con un pasado marcado por la confusión emocional y la autodestrucción. Su tercer álbum, Two Paths to the Truth, incorpora elementos vocales por primera vez en un enfoque más accesible, con la colaboración de la artista holandesa Isabelle O (Lyveria). Este álbum no solo mantiene la esencia experimental del proyecto, sino que también abre la puerta a sonidos más cercanos al indie rock, llevando a los oyentes a través de un viaje sonoro.


darkeyed – melodies | Suiza

Darkeyed es una artista que invita a los oyentes a un viaje profundo hacia su interior, celebrando la belleza de la vulnerabilidad. A través de sus letras llenas de emociones crudas, narra historias de amor, pérdida y anhelo, fluyendo como olas que tocan el alma. Su música fusiona géneros como el dreampop, synthpop y shoegaze, creando un sonido que combina melodías soñadoras con una sensación de nostalgia y melancolía. Su estilo varía entre momentos enérgicos y bailables, y otros más íntimos y sinceros.





Bienvenido a la Nueva Ola #343 | Cole Waldrep, LALO MAPLE, Victoria Staff

Bienvenido a la Nueva Ola #343 | Cole Waldrep, LALO MAPLE, Victoria Staff

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Cole Waldrep – Wound | Estados Unidos

Cole Waldrep es un artista de Indie Pop de 19 años originario de Nashville, Tennessee. Con un estilo fresco, Cole combina melodías pegajosas, donde llega su primer sencillo, Wound, forma parte de su próximo EP, una colección prometedora. Con su energía juvenil y creatividad, Cole está listo para dejar su huella.


LALO MAPLE – Deudas | Chile

Lalo Maple, banda chilena formada en 2020, con un espíritu experimental y su fusion cde pop alternativo con influencias latinas, que crea un estilo propio. Su sencillo «Deudas» es una reflexión profunda sobre las cargas emocionales y personales que llevamos, plasmada en una mezcla sonora cautivadora y dinámica. Con letras emotivas, interpretación vocal sincera y una producción impecable realizada junto a Black Vitamina, la canción reafirma el compromiso de la banda con la exploración musical y su conexión genuina con los oyentes.


Victoria Staff – My Whole Life Long | Canada

Victoria Staff es una cantante y compositora canadiense cuyo estilo indie-folk se caracteriza por su sinceridad y lirismo poético. Su sencillo “My Whole Life Long” refleja la complejidad del amor y la conexión humana, combinando melodías pegajosas con profundas reflexiones. A través de letras como “It’s in the shape of your voice held in the boat of your time,” Victoria expresa sentimientos de afecto y lealtad. La canción, que captura la alegría y la inocencia de estar enamorado, es parte de su EP “I Wake Up Smiling”, un proyecto que sigue explorando temas de amor y felicidad. Con su enfoque emotivo y positivo, Victoria invita a sus oyentes a reflexionar sobre sus propias experiencias amorosas.




Bienvenido a la Nueva Ola #342 | ttypes, India Eve Hartley, Damiana Malie

Bienvenido a la Nueva Ola #342 | ttypes, India Eve Hartley, Damiana Malie

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


ttypes – Apocalypse Horse | Estados Unidos

ttypes es el proyecto en solitario del compositor y cantante Tim Krauss, originario de Grand Rapids, Michigan. Su música abarca desde pop electrónico hasta rock, pasando por ambient instrumental y pop de piano, todo bajo la etiqueta general de “indie”. Influenciado por la literatura de Ursula K. Le Guin, Krauss incorpora temas políticos y sociales en sus letras, con un enfoque en la reflexión y la crítica indirecta de las perspectivas destructivas del mundo. Su canción Apocalypse Horse es una canción con comentarios sobre la condición humana y el estado del mundo, invitando a los oyentes a cuestionar sus creencias y valores.



India Eve Hartley – memory loss | Estados Unidos

India Eve Hartley es una artista cuya obra a menudo refleja temas de pérdida, memoria y relaciones personales complejas. En “Memory Loss” es una reflexión emocional sobre una relación pasada marcada por el dolor y la incertidumbre. La autora se pregunta si su ex pareja aún recuerda su existencia, sugiriendo que probablemente no lo haga. El concepto de “pérdida de memoria” se utiliza de manera simbólica, aludiendo tanto a la falta de reconocimiento por parte del ex como a la forma en que las personas pueden olvidar o minimizar el impacto de sus acciones en los demás.


Damiana Malie – Life Flows | Suiza

Damiana Malie es una banda suiza de cinco integrantes que fusiona elementos de folk, soul y pop en su música, creando un sonido único caracterizado por armonías vocales a tres voces y el toque melancólico de instrumentos como el saxofón y la clarinete. Su canción “Life Flows” fue escrita tras la muerte de la abuela de uno de los miembros, y refleja temas de impermanencia y el amor que perdura. En honor a su abuela, quien amaba la música, la canción incluye un emotivo detalle: se puede escuchar el sonido de su acordeón al final, un símbolo de su legado y el vínculo eterno que deja.







Bienvenido a la Nueva Ola #341 | Y is Nature, Big Society, Alyssa Zahtila

Bienvenido a la Nueva Ola #341 | Y is Nature, Big Society, Alyssa Zahtila

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Y is Nature – Trouble | Noruega

Y is Nature es un proyecto musical de Hjalmar Littauer que fusiona influencias de la psicodelia moderna, el indie y la música cinematográfica en un género que él denomina “spy pop”. A través de una mezcla de elementos acústicos y electrónicos, el proyecto crea paisajes sonoros enigmáticos y atmosféricos que exploran temas como la evasión, la desconfianza y la sospecha, al tiempo que mantiene una delicada y juguetona sensibilidad. Su primer álbum Evasion, programado para su lanzamiento en 2025, promete profundizar en estas complejas texturas sonoras, llevando al oyente a un universo distópico de emociones encontradas.


Big Society – Every Stage of a Genuine Heartbreak | Reino Unido

Big Society es una banda de indie-rock originaria del Royal Northern College of Music, formada por el guitarrista Thomas Fripp, el bajista Harry Gumery y el baterista Will Jaquet. Su música, descrita como una fusión de riffs distorsionados y momentos más delicados. En “Every Stage of a Genuine Heartbreak”, la banda explora la experiencia universal del desamor, tocando temas como la paranoia, la duda y la aceptación. Jaquet describe la canción como una reflexión sobre los momentos de pánico y la autocrítica que surgen después de una ruptura, mientras se avanza lentamente hacia la sanación.



Alyssa Zahtila – No Call | Canada

Alyssa Zahtila es una artista que abarca géneros como el pop, el indie y la electrónica, creando atmósferas sonoras que equilibran la euforia con la melancolía. Sus canciones, como “No Call”, exploran temas universales como el desamor, la pérdida y la superación personal, conectando con la audiencia a través de letras sinceras y una producción vibrante.




Bienvenido a la Nueva Ola #340 | Melissa Weikart, millhope, Car Day

Bienvenido a la Nueva Ola #340 | Melissa Weikart, millhope, Car Day

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Melissa Weikart – Wasting Time | Francia

Melissa Weikart es una cantante y pianista franco-estadounidense conocida por su enfoque experimental y su estilo musical híbrido. Su música, que abarca géneros como el jazz, el pop alternativo y el avant-garde, se caracteriza por su habilidad para fusionar la improvisación con la estructura melódica, creando atmósferas sonoras emotivas. Con una formación clásica en piano, su obra explora la voz como un instrumento, integrando sonidos abstractos y texturas etéreas que evocan artistas como Cocteau Twins y Kate Bush.



millhope – Green Yellow Yellow | Alemania

Millhope es el proyecto de Thomas Mühlhoff, un productor y músico de Colonia que, tras estudiar jazz y música pop, ha creado un sonido único en el género chillwave y downtempo. Su álbum debut, Truth and Dare, fusiona sintetizadores envolventes, guitarras etéreas y percusión profunda, junto con grabaciones de campo distorsionadas que aportan misterio.


Car Day – Sailing Away | Suecia



Bienvenido a la Nueva Ola #339 | P A I N, Imperial April, Patrick Koper

Bienvenido a la Nueva Ola #339 | P A I N, Imperial April, Patrick Koper

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


EMÆL x Joris Daniel – P A I N | Estados Unidos

“P A I N” es una canción que explora la dualidad de la experiencia humana, centrándose en la sensación de estar atrapado por el tiempo y las restricciones que este impone. La canción también aborda la aceptación de nuestro “yo sombra”, aquellos aspectos oscuros y reprimidos de nuestra personalidad que, aunque dolorosos, son reflejos de nuestro sufrimiento. A través de una mezcla emocional y musical intensa, EMÆL y Joris Daniel invitan a reflexionar sobre la importancia de abrazar tanto las luces como las sombras dentro de nosotros mismos como parte del proceso de crecimiento y autocomprensión.


Imperial April – Old But None The Wiser | Nueva Zelanda

Imperial April es un proyecto musical liderado por Victoria Knopp, quien, después de años como músico de apoyo, ha encontrado su voz como frontwoman. Nacida de la necesidad de reciclar canciones que no encajaban en el estilo del proyecto electro-pop The Response de Victoria y su esposo Andy Knopp, la banda comenzó como un pequeño regalo personal y rápidamente creció en una propuesta musical propia. Su sonido fusiona melodías pegajosas y letras introspectivas, destacándose por un pop-rock potente y lleno de guitarras, con un enfoque en reflexiones sobre la vida, el crecimiento personal y las lecciones no aprendidas. Con influencias de power pop y un toque de experimentación, Imperial April mezcla energía y profundidad en sus composiciones.


Patrick Koper – Cruisin’ In | Canada

Cruisin’ In es el más reciente sencillo de Patrick Koper, lanzado el 27 de noviembre de 2024. Esta canción marca una evolución en su sonido, ya que es su primer proyecto completamente autoproducido. El tema mezcla elementos de jazz, soul y electrónica, creando un ambiente cinematográfico que refleja influencias de artistas como BadBadNotGood, Jai Paul y Rufus Du Sol. Con un enfoque más experimental y maduro, Cruisin’ In se aleja de sus trabajos anteriores, marcando una transición hacia una sonoridad más rica y multifacética, que captura la esencia de su exploración musical​




Bienvenido a la Nueva Ola #338 | We Found a Lovebird, Suck Face, Aníbal

Bienvenido a la Nueva Ola #338 | We Found a Lovebird, Suck Face, Aníbal

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


We Found a Lovebird – Chet | Canada

We Found a Lovebird es una banda de rock independiente originaria de Vancouver, BC, formada en 2009. Su sonido se caracteriza por una mezcla de rock melódico y ambiental, creando una atmósfera única y tranceante. A lo largo de su carrera, han lanzado tres álbumes, un EP y ocho sencillos. Su música ha sido comparada con bandas de Nueva York como Television y Richard Hell & the Voidoids, destacándose por su habilidad para combinar guitarras elegantes con letras evocadoras. Su próximo álbum, With Friends Like These, sigue consolidando su legado como una de las bandas más interesantes y respetadas de la escena indie.



Suck Face – Exit | Estados Unidos

Suck Face es una banda de rock independiente originaria de Nashville, Tennessee, que se caracteriza por su estilo de indie rock melancólico. Sus canciones exploran temas como el corazón roto, los conflictos emocionales y la fragilidad de las relaciones, todo envuelto en una atmósfera introspectiva y a menudo nostálgica. Con letras que capturan la esencia de momentos de arrepentimiento y reflexión, como en su tema “Exit”, la banda ofrece un espacio sonoro perfecto para aquellos que disfrutan de los viajes nocturnos, la soledad emocional y los momentos de autoexploración.


Aníbal – Messenger Bags | Estados Unidos

Aníbal es un artista originario del desierto del suroeste de Estados Unidos, cuya música fusiona influencias de rock español, math rock japonés y death metal escandinavo, creando un sonido inconfundible. Criado en un hogar donde la música era una constante, Aníbal encontró inspiración en las poderosas narrativas del rock y la complejidad técnica del math rock, mientras que el death metal le ofreció una energía visceral que impregna su obra. A lo largo de su carrera, ha explorado temas de autodescubrimiento, lucha y aceptación, y su música refleja su evolución personal y artística, celebrando la liberación de ser uno mismo y la belleza de lo imperfecto.




Bienvenido a la Nueva Ola #337 | Meagre Martin, Dalles Jacobus, Encore un Rêve

Bienvenido a la Nueva Ola #337 | Meagre Martin, Dalles Jacobus, Encore un Rêve

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Meagre Martin – Meagre Martin | Alemania

Meagre Martin es un proyecto de música independiente con sede en Berlín, fundado en 2021 por la compositora afroamericana Sarah Martin. El trío, que se completa con Freddy y Max, fusiona géneros como Shoegaze, Indie Rock y Alt Rock, creando un sonido envolvente y emocionalmente intenso. Su música se caracteriza por un lirismo profundo que explora temas como la vulnerabilidad, el deseo, el amor y el duelo, combinando elementos de lo-fi y new Americana. Nacido en un contexto de incertidumbre global, Meagre Martin busca ofrecer catarsis y significado a través de una música que refleja la complejidad de las relaciones humanas y las emociones más profundas.


Dalles Jacobus – Someone To Love | Estados Unidos

Dalles Jacobus, artista/músico de Palo, Iowa. Exjugador de fútbol americano de los Iowa Hawkeyes.


Encore un Rêve – Does she want love | Reino Unido




Bienvenido a la Nueva Ola #336 | townsend, SIRENX, BADHEAD

Bienvenido a la Nueva Ola #336 | townsend, SIRENX, BADHEAD

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


townsend – bottles in a bar | Estados Unidos

townsend es un cantautor, músico y productor originario de Nashville, que mezcla elementos de la música country, indie y pop alternativo. Sus letras exploran temas de amor, desamor y las complejidades de la vida cotidiana. A lo largo de su carrera, ha cultivado una sonoridad donde las guitarras acústicas y los arreglos sutiles se combinan con una voz cálida y llena de matices. Con canciones como “Bottles in a Bar”, townsend ha logrado capturar la atención de su audiencia al ofrecer historias que resuenan a un nivel personal.


SIRENX – ‘Tis the damn season | Estados Unidos

SIRENX nos sorprende con su versión de “‘Tis the damn season”, un cover que reinterpreta el tema original de Taylor Swift con un estilo único de pop rock melancólico e influencias de indie. Con una producción minimalista, arreglos etéreos y un toque electrónico, SIRENX logra una atmósfera introspectiva que amplifica la nostalgia y la vulnerabilidad de la letra.


BADHEAD – HERE’S BADHEAD WELCOME BADHEAD | Reino Unido


BADHEAD es una banda que captura a el caos y la melancolía de la vida adulta con su mezcla única de disco-punk y humor autocrítico. Su debut, “HERE’S BADHEAD WELCOME BADHEAD”, es un himno pegajoso y energético para quienes se sienten atrapados entre el deseo de bailar toda la noche y la realidad de una crisis existencial en los 30. Con influencias que van desde LCD Soundsystem y The Rapture hasta Yard Act y Father John Misty, BADHEAD combina ritmos irresistibles, letras ingeniosas y una vibra nostálgica, creando una experiencia sonora tanto para la pista de baile como para reflexionar en casa. Es música para aquellos que, a pesar de las dudas, nunca dejan de moverse.



Bienvenido a la Nueva Ola #335 | Darling Darlene, Quelle Rox, The Criticals

Bienvenido a la Nueva Ola #335 | Darling Darlene, Quelle Rox, The Criticals

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Darling Darlene – Mechanical Heart | Dinamarca

Darling Darlene es una banda indie-pop originaria de Dinamarca, formada por Christian Popp y Johan Skjold. Su música fusiona elementos de indie rock, dream pop y dance, creando un sonido dinámico y emocionalmente complejo. Tras su debut con el EP Lost at the Movies, la banda ha continuado evolucionando, explorando nuevas texturas y estilos. Su reciente single, Mechanical Heart, muestra una nueva faceta influenciada por el indie dance de los 2000s, alejándose del enfoque más etéreo de su primer trabajo y ofreciendo un sonido más energético y bailable.


Quelle Rox – serás mía para siempre | Puerto Rico

Quelle Rox, el proyecto musical de Raquelle, es una cantante, compositora y productora puertorriqueña y cubana radicada en Brooklyn. Con un estilo que fusiona el dream pop y el indie en un enfoque bilingüe, su música evoca nostalgia y melancolía, convirtiéndose en el soundtrack ideal para los recuerdos soñados. Su sonido atmosférico y letras introspectivas brillan en lanzamientos como el EP midnight blue y el sencillo “serás mía para siempre”, consolidando su espacio en la escena del pop onírico en Spanglish.


The Criticals – Danish Eyes | Estados Unidos

The Criticals es una banda de indie rock originaria de Nashville, formada por Parker Forbes y Cole Shugart. Con una propuesta que fusiona energía juvenil y una sonoridad influenciada por el rock clásico y el blues, el grupo ha ganado atención internacional. Su más reciente sencillo, “Danish Eyes”, coescrito con Campbell Burns de la banda Vacations, narra la historia de un hombre que se siente completamente cautivado y desea someterse a una mujer danesa, intelectual y mayor que él. La canción, que fue grabada en Inglaterra con la producción de Jonathan Gilmore, combina una melodía pegajosa con una carga emocional que transmite una sensación de deseo y fascinación.