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Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.

John Kolar – Tie My Shoes | Estados Unidos

John Kolar nos presenta Tie My Shoes como una pieza de ritmo tranquilo casi hipnótico que recupera influencias del rock suave y despliega guitarras que te hacen flotar mientras una voz suave y bien equilibrada encaja de forma natural junto a un sutil efecto lo-fi; este tema invita a dejarse llevar por su cadencia relajada y a disfrutar de un ambiente íntimo que refleja la calma de quien disfruta del proceso creativo, originario de Morgantown, WV, John encuentra inspiración en pequeños detalles como cultivar verduras mientras hace música, recordándonos que la sencillez puede transformar cada nota en una experiencia memorable.
El enfoque de Tie My Shoes se centra en transmitir una sensación de paz y conexión sin esfuerzo, donde cada elemento se mezcla para formar un paisaje musical fluido que resulta fácil de digerir y acompaña el fluir de las emociones, la historia del tema se entrelaza con influencias de viejos clásicos y un toque personal que refleja años de dedicación y pasión, manteniendo viva la esencia del rock en una propuesta contemporánea, el resultado es un tema que te envuelve y te invita a cerrar los ojos.

Crayfish – Shimmer | Irlanda

Crayfish nos sorprende con Shimmer, una propuesta que resalta un marcado aspecto retro y combina guitarras que refuerzan influencias de rock ligero con un dinamismo que atrapa desde el primer instante; la atmósfera se construye con precisión para transportar al oyente a un viaje musical en el que cada acorde se siente cálido y familiar, la producción destaca por su pulso constante y la energía que fluye a lo largo del tema sin perder ese toque distintivo, haciendo que cada momento resulte fresco y lleno de vitalidad.
Originaria de Dublin y Waterford, Crayfish fue formada por Barry McNamara en 2025 y reúne los talentos musicales de Jules Farrell, Tosh Molloy, Marcus Dalton y Rory Lahart; durante este año, la banda lanzará una nueva canción cada mes y en diciembre ofrecerá su único show en vivo del año, interpretando en directo las 12 canciones junto a algunos extras, lo que demuestra un compromiso constante con la innovación y el dinamismo en cada presentación, invitando a su público a vivir una experiencia en directo inolvidable.

Moonspin – Too Bad | Suiza

Moonspin nos trae Too Bad, una propuesta que se destaca por un ritmo muy ameno y fácil de conectar, en la que se fusionan influencias del rock ligero con un toque sutil de indie pop que marca la diferencia, la voz dinámica y familiar se integra de forma natural con guitarras que añaden un matiz especial, creando un ambiente musical que te envuelve desde el inicio.
Esta banda suiza, originaria de Zurich, abarca en su repertorio desde melodías nostálgicas y melancólicas hasta aquellas que inspiran optimismo, manteniendo siempre melodías pegajosas y armonías de guitarra emocionantes, la música de Moonspin es escrita e interpretada por Fabian Ellenberger y Pascal Stocker, ofreciendo una propuesta fresca y original que logra conectar con el oyente a través de una mezcla equilibrada de emoción y técnica.

En resumen, las propuestas de John Kolar, Crayfish y Moonspin representan una diversidad de estilos que van desde la calma introspectiva hasta la energía retro y la fusión de influencias del rock y el pop, cada una invitándote a explorar nuevos horizontes musicales y a descubrir emociones en cada acorde, te invitamos a darle play a estas canciones y a dejar que sus ritmos transformen tu playlist en un viaje lleno de sensaciones auténticas y memorables.

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.

Siren – Arrow | Estados Unidos

Siren nos invita a recorrer caminos con “Arrow”, una pieza que recobra influencias del rock en un ritmo tranquilo y fácil de digerir, en la que una voz con presencia y peso añade una dosis de personalidad a cada compás, la canción logra combinar de forma equilibrada la sutileza de una melodía pausada con la fuerza de un legado musical que se remonta a los inicios de la banda en los años 80, retomando la esencia de sus clásicos sin perder la frescura del presente.
Rob Phillips, el eje creativo de Siren, ha mantenido viva la pasión del grupo a lo largo de décadas, consolidándose con álbumes como “Don’t Mind” y “You Never Noticed”, lo que impulsó a sus seguidores a re-lanzar sus trabajos en plataformas digitales en 2021, mientras el grupo continúa su proyecto de rock progresivo con la actual formación compuesta por Chris Bonelli, Chip Gardner y Todd Grubbs, retomando con determinación donde lo dejaron

Belle Blue – woof | Estados Unidos

Belle Blue irrumpe en la escena con “woof”, un tema en el que una producción cuidada y un ritmo enérgico se fusionan para atrapar desde el primer instante, la propuesta mezcla influencias pop y toques rock en una fusión que resulta rebelde y accesible, la voz vibrante de esta joven artista de Brooklyn le otorga un carácter único, impregnando cada nota de la intensidad que surge de un espíritu creativo en constante evolución
Con raíces forjadas entre una rica diversidad musical que abarca desde Garbage hasta David Bowie, Belle Blue inicia su viaje musical con “woof” marcando el comienzo de una carrera audaz y personal, su estilo se define por la capacidad de reintroducir el espíritu del rock a una nueva generación sin perder la autenticidad, cada acorde refleja la energía de un movimiento que mezcla lo alternativo con lo contemporáneo, demostrando que la juventud puede reinventar géneros sin pretensiones

Gala Maria – Art Exhibit | Estados Unidos

Gala Maria presenta “Art Exhibit” como una propuesta sonora que se desliza en un ritmo tranquilo y envolvente, donde las influencias del indie pop se combinan con toques de rock aportados por guitarras que brindan una atmósfera cálida, la voz dulce de la artista impregna la canción de personalidad, haciendo de cada verso una pincelada en un lienzo musical lleno de matices
La simplicidad y la sensibilidad de Gala Maria se hacen evidentes en “Art Exhibit”, una canción que recuerda a una pintura en movimiento, donde cada nota y cada acorde se unen para crear un ambiente íntimo y agradable, su propuesta resulta en una experiencia sonora que invita a la reflexión y al disfrute, logrando que el oyente se sienta transportado a un mundo de emociones y texturas delicadas

En resumen, las propuestas de Siren, Belle Blue y Gala Maria nos ofrecen una variedad de sonidos que van desde la tranquilidad del rock reinterpretado hasta la energía vibrante del pop alternativo y la delicadeza del indie, cada tema es una invitación a descubrir emociones a través de composiciones sinceras y bien elaboradas, te animamos a darle play a estas canciones y a dejarte llevar por la magia de una nueva ola musical que transforma tu playlist en un viaje lleno de sorpresas y matices.

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.

Skofja – Black To Blue | Alemania

Skofja es una banda alemana de rock alternativo con una sonoridad que combina momentos melódicos y emotivos. Su estilo es introspectivo, abordando temas profundos como las luchas internas y la esperanza frente a la adversidad. Con una producción en la que se destacan las colaboraciones con Christoph Eymannsberger de Schall & Wahn Studios, Skofja ofrece una experiencia sonora que conecta con quienes buscan una música que hable de las luces y sombras de la vida.

Small Town Politics – Red Lights | Irlanda

Small Town Politics es una banda de Irlanda que fusiona el indie rock con un enfoque crudo y directo. Su sonido se caracteriza por riffs poderosos y letras intensas que exploran temas como la lucha interna y las complejidades emocionales de la vida. A través de canciones como The Devil Makes Work y Red Lights, la banda logra crear una atmósfera auténtica y llena de fuerza, conectando con quienes buscan una música que sea tanto emocional como impulsiva.

Jesus Christ Supercar – French Girls | Estados Unidos

Jesus Christ Supercar es una banda de St. Louis formada en 2018, con un estilo de fuzz-pop, dance-rock y power-pop. Influenciada por el disco, synth pop y glam rock, la banda ha forjado una reputación por sus potentes riffs y su habilidad para crear temas bailable y cargados de energía. Con una estética de “chaquetas a juego” y un enfoque en hacer música que conecte con el público, han compartido escenario con importantes bandas como Cheap Trick y El Ten Eleven. Sus tres EPs anteriores, fusionan el indie sleaze con el pop y el desert rock, mientras que su próximo EP, RELIABLE BRAKE SERVICE (2025), promete seguir explorando su característico sonido dinámico y pegajoso.

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.

Gravity Waves – Closer | Austria

Gravity Waves es una banda austriaca de indie rock, pop rock y rock alternativo, conocida por su sonido melancólico e íntimo, que combina melodías envolventes, texturas orgánicas y una potente sección rítmica. Con una trayectoria marcada por más de cien conciertos en Alemania y Austria, incluyendo festivales como FM4 Frequency y colaboraciones con artistas como Kensington y Großstadtgeflüster, la banda ha conquistado su espacio en la escena musical.

Paris, From Tokyo x ddunccan – wonder why | Estados Unidos

“Wonder Why” es un sencillo de Paris, From Tokyo, en colaboración con ddunccan, que fusiona chillwave, indie pop y dream pop para crear una atmósfera dinámica y envolvente. Con un sonido lúdico y atractivo, la canción destaca por su suavidad emocional y una línea vocal que transmite de manera introspectiva el anhelo de conexión y la frustración de un trabajo que no satisface las necesidades emocionales. La letra reflexiona sobre el paso del tiempo y las oportunidades perdidas, ofreciendo una conexión profunda y personal con los oyentes, quienes pueden identificarse con las experiencias y sentimientos expresados.

Burton Badman – Step Off the Edge | Israel

Burton Badman es una banda de rock alternativo e indie rock originaria de Israel, formada por Ran Shedlinsky y Dan Yachin. Con un sonido que fusiona influencias de post-rock, prog y atmósferas oscuras y teatrales, la banda ha logrado desarrollar una propuesta musical personal.

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.

Dono Dono – Wide Eyed | Estados Unidos

DonoDono, nombre artístico de Donovan Duvall, es un músico y productor originario del norte de Virginia, cerca de Washington D.C. Su amor por la música comenzó en la infancia con la percusión orquestal. Con una formación en Jazz Percussion y Performance en Guilford College, ha desarrollado un estilo único influenciado por artistas como Daft Punk, Led Zeppelin, D’Angelo y Radiohead. Su EP debut, “Prom”, es una obra introspectiva que aborda temas como la masculinidad, la sexualidad, el duelo y el amor, fusionando diversos géneros para crear una propuesta auténtica y emotiva.

Smoke – How Its Gonna Be | Estados Unidos

Austin McKinney – Anatomy of an Apology | Estados Unidos

Austin McKinney es un artista de pop alternativo conocido por su estilo retro inspirado en el sonido de finales del siglo XX. Su música combina melodías pegajosas, guitarras envolventes y una producción sofisticada que fusiona influencias del pop, el R&B y el indie. Con una voz cargada de emoción y letras que exploran relaciones complejas y sentimientos contradictorios, Austin ha logrado destacar en la escena musical. Su más reciente lanzamiento, Anatomy of an Apology, refuerza su identidad sonora y marca su segunda colaboración con Magnum Records, consolidando su evolución artística.