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“Been A While” y el renacer de Nikoli

“Been A While” y el renacer de Nikoli

Nikoli Partiyeli es un artista multidisciplinario que lleva su visión creativa más allá del sonido. Su propuesta musical combina influencias del diseño, la fotografía y la videografía, disciplinas que ha explorado a lo largo de su carrera y que hoy nutren su estilo visualmente cautivador. Anteriormente conocido bajo el alias Elais Park, Partiyeli ha demostrado desde sus primeros lanzamientos que no le teme a la experimentación ni a romper con las estructuras convencionales.

En su faceta como Nikoli, ha iniciado un nuevo capítulo con temas que reflejan una madurez sonora y una identidad cada vez más sólida. Su sencillos “Moves” y “First Time” son un adelanto de su EP Slightly Imperfect, una muestra que fusiona melodías pegajosas con ritmos bailables sin perder profundidad.



Recientemente, Nikoli lanzó “Been A While”, un track que confirma su habilidad para crear música que conecta. Con una vibra relajada y motivadora, la canción fluye con naturalidad, perfecta para esas primeras horas del día en las que se necesita un empujón de energía. La producción limpia y la melodía adictiva convierten a “Been A While” en una de esas canciones que se quedan dando vueltas en la cabeza.

Partiyeli ha trabajado detrás de cámaras como director y editor de videoclips para artistas como Foster The People, Wallows y Cold War Kids, lo cual refuerza su mirada integral del arte. Con más música en camino, Nikoli Partiyeli no solo está construyendo una discografía diversa y emocionante, sino también un universo propio en el que todo, desde el sonido hasta la imagen, responde a una visión en constante evolución.


Bienvenido a la Nueva Ola #814 | Netherlands, eden rain, Jared Martin

Bienvenido a la Nueva Ola #814 | Netherlands, eden rain, Jared Martin

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Netherlands – CASUAL MONSTERS | Estados Unidos

Netherlands es un proyecto musical liderado por Timo Ellis con riffs abrasivos, voces en falsete, ganchos hipnóticos y una energía arrolladora. Con una propuesta que combina brutalidad, ligereza y éxtasis, el dúo condensa décadas de exceso sonoro en canciones psicotrópicas cargadas de crítica social. Su estilo es una mezcla insólita y poderosa que recuerda a Swans y Dio tocando juntos sobre una montaña de MDMA.


eden rain – I’ve Hidden Your Passport | Reino Unido

Eden Rain es una cantante y compositora británica radicada en Londres, quien a través de baladas íntimas y poéticas, como su sencillo I’ve Hidden Your Passport, explora temas como la pérdida, la distancia y la vulnerabilidad, combinando producciones atmosféricas y delicadas con letras sinceras y emotivas.


Jared Martin – 222 | Estados Unidos

Jared Martin es un músico que fusiona géneros como el shoegaze, indie rock y alternative rock, creando paisajes sonoros densos y melódicos. Su música se caracteriza por una producción que equilibra lo etéreo con lo crudo, acompañada de letras introspectivas que exploran emociones profundas y momentos íntimos. Con canciones como «222», Martin captura la intensidad y nostalgia de las conexiones humanas.


Bienvenido a la Nueva Ola #813 | Stu Pender, anabelle june, anabelle june

Bienvenido a la Nueva Ola #813 | Stu Pender, anabelle june, anabelle june

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Stu Pender – Rewind | Estados Unidos

Stu Pender es un cantautor, productor y guitarrista radicado en Brooklyn, conocido por su evolución que va desde composiciones instrumentales hasta un enfoque más vocal e introspectivo. Alumno del legendario John Abercrombie y activo en la escena neoyorquina, ha colaborado con artistas como Photay y Allison Ponthier. Su música aborda temas como la identidad, la transformación y la autoexploración.


anabelle june – Aphrodite | Estados Unidos

Anabelle June es una cantautora, actriz y bailarina radicada en Nueva York, originaria de Dayton, Ohio. Su música se caracteriza por una mezcla honesta y emotiva de indie-folk y pop, con letras que exploran el amor queer y la vulnerabilidad desde una perspectiva personal y auténtica. Con canciones como “Aphrodite”, Anabelle captura la dulzura y la emoción del enamoramiento, fusionando sonidos folk con ganchos pop pegajosos. Su estilo refleja influencias contemporáneas y un compromiso por narrar experiencias sinceras, conectando profundamente con sus oyentes.


Robbie Finnegan – ATM (All The Memories) | Canada

Robbie Finnegan es un cantautor originario de Dublín y radicado en Toronto, cuya música fusiona el soul alternativo, el pop y el R&B con una marcada influencia vintage americana. Robbie crea canciones cargadas de emoción y narrativa personal. Temas como “ATM (All the Memories)” destacan por su producción cálida y nostálgica, que combina melodías con una instrumentación retro, reflejando su habilidad para conectar profundamente con el oyente a través de historias íntimas y sonidos clásicos.


Bienvenido a la Nueva Ola #812 | Berries, mlady, Soul Dolphin

Bienvenido a la Nueva Ola #812 | Berries, mlady, Soul Dolphin

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Berries – Get That High | Estados Unidos

Berries es un proyecto que combina texturas analógicas con elementos electrónicos digitales y ritmos contundentes, creando un sonido único y envolvente. Su música aborda temas emocionales profundos, como la vulnerabilidad y la búsqueda de bienestar en momentos difíciles. Con su primer sencillo “Get That High” del próximo álbum Sound Waves, Berries refleja una honestidad cruda y una energía renovada que conecta con quienes atraviesan procesos de sanación y transformación personal.


mlady – Thanks for Being Nice to Me

Mlady es una artista que crea un pop onírico e introspectivo, caracterizado por melodías suaves y una voz sincera y delicada. Su música explora temas de vulnerabilidad, empatía y la importancia de la amabilidad, invitando al oyente a la reflexión y a la conexión emocional. Canciones como “Thanks for Being Nice to Me” reflejan su capacidad para transmitir mensajes alentadores, convirtiendo su sonido en un refugio sonoro lleno de sensibilidad y calidez.


Soul Dolphin – Inner Vision | Estados Unidos

Soul Dolphin es una banda originaria de Filadelfia, PA, conformada por Greg Wilson, Sam Lev, Geoff Vanover, AJ Herrmann y Donovan Moore. El grupo se describe a sí mismo como un colectivo de “almas delfín” que trasciende las dimensiones convencionales de espacio y tiempo, existiendo simultáneamente en múltiples planos de realidad. Su propuesta combina sonidos y vibraciones que invitan a una experiencia expansiva y cósmica, desafiando las percepciones habituales de la realidad.


Bienvenido a la Nueva Ola #811 | William Garrett, The Chain, Lucia

Bienvenido a la Nueva Ola #811 | William Garrett, The Chain, Lucia

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


William Garrett – Estados Unidos

William Garrett es un músico y compositor estadounidense cuyo estilo combina indie pop, synth-pop y folk con una sensibilidad introspectiva y emotiva. Su música se caracteriza por atmósferas delicadas y letras honestas que exploran temas como el amor, la pérdida y la búsqueda personal, creando paisajes sonoros que invitan a la reflexión y a la conexión profunda. Con canciones como “Hot Air Balloon,” “In Other Words” y “The City,” Garrett ha consolidado una propuesta artística que mezcla energía y sutileza, ofreciendo una experiencia musical envolvente y auténtica.



Neurosonica x Jägerbomb x Analog Replay – The Chain | Estados Unidos

Analog Replay, Jägerbomb y Neurosonica se unieron para lanzar una versión emotiva de “The Chain”, el icónico tema de Fleetwood Mac que celebra la lealtad y los vínculos inquebrantables. Esta colaboración rinde homenaje a la canción original combinando la intensidad vocal y la instrumentación clásica del rock con una producción moderna, logrando un equilibrio entre respeto por el legado y frescura sonora.


Lucia – My Head Is Laughing At Itself | Australia

Lucia es un proyecto musical formado en 2023 y basado en Darkinjung/Central Coast, compuesto por un trío central: Riley Mcinnes, Finn Ellem y Jason Cole. Su estilo fusiona influencias de artistas como Hiatus Kaiyote, BADBADNOTGOOD, Unknown Mortal Orchestra, Masayoshi Takanaka y Radiohead.


Entre sueños y raíces: el universo íntimo de Malena Zavala

Entre sueños y raíces: el universo íntimo de Malena Zavala

Malena Zavala es una artista nacida en Argentina y radicada entre Londres y Ciudad de México, su música parece flotar entre continentes, idiomas y atmósferas. Autodidacta, Zavala compone, produce y arregla sus canciones, construyendo paisajes sonoros que oscilan entre la ensoñación y la introspección. Su obra es el resultado de una fusión íntima entre sus raíces latinoamericanas y una sensibilidad indie profundamente influenciada por la estética anglosajona.

Su álbum debut Aliso (2018), grabado en el garaje de sus padres, marcó el inicio de un universo musical donde el dream pop, el folk y los ritmos latinos conviven con armonía. Con La Yarará (2020), Zavala profundizó su conexión con la identidad sudamericana, incorporando percusiones tradicionales, melodías andinas y letras en español, sin abandonar la sofisticación sonora que la caracteriza. Más tarde, con Pasos De La Luna (2023), su música llegó a oídos latinoamericanos con mayor fuerza, consolidando un puente emocional entre sus dos orígenes culturales.



Este 2025, Malena regresa con MELT, un EP que marca el nacimiento de su sello discográfico independiente, Paraná Records, y representa un nuevo capítulo en su evolución. MELT es una colección de canciones de amor, pero también un ejercicio de madurez emocional y expansión estética. El tema homónimo nos envuelve en una atmósfera cálida, casi doméstica, donde guitarras suaves y sintetizadores sutiles acompañan una voz que canta al amor como refugio. En contraste, el primer sencillo “Saw You Coming” irradia una energía renovada: un tema que transita del ensueño a la convicción, inspirado por artistas como Big Thief y Tune-Yards, y que explora la certeza intuitiva de un amor por venir.

Malena Zavala no hace música para el ruido del mundo, sino para quienes buscan en él momentos de pausa, belleza y conexión. Su obra es una invitación a habitar el misterio de los sentimientos con los ojos cerrados y los sentidos abiertos.


Bienvenido a la Nueva Ola #810 | Leonie Persch, Travis Straw, Tassles

Bienvenido a la Nueva Ola #810 | Leonie Persch, Travis Straw, Tassles

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Leonie Persch – Code Blue | Estados Unidos

Leonie Persch es una artista pop originaria de Alemania y basada en Los Ángeles, reconocida por su voz emotiva y su habilidad para combinar vulnerabilidad y fuerza en sus composiciones. Tras una exitosa carrera como compositora para otros artistas en Berlín, decidió reinventarse como intérprete bajo su propio nombre, explorando temas personales y profundos a través de su música. Su estilo fusiona electro-pop con baladas melódicas, creando atmósferas sonoras que reflejan momentos de transformación, pérdida y autodescubrimiento. Con sencillos como Code Blue, Leonie consolida su identidad artística con una propuesta auténtica, honesta y cargada de sensibilidad.


Travis Straw – lovemebaby | Estados Unidos

Travis Straw es un compositor dedicado a la creación musical auténtica y sin restricciones, que prioriza el proceso artístico por encima del éxito comercial o la fama. Su trabajo se caracteriza por letras profundas y narrativas emocionales que exploran complejidades humanas, como en su canción lovemebaby, donde aborda la soledad y la esperanza dentro de las relaciones. Amante de la colaboración, Travis disfruta ayudar a otros artistas a encontrar su voz musical y lírica, fomentando conexiones creativas que dan lugar a proyectos significativos y sinceros.


Tassles – first bite | Estados Unidos

Tassles presenta “First Bite”, un tema que combina riffs shoegaze envolventes con un ritmo breakbeat dinámico, creando una atmósfera sonora energética y etérea. Las letras elevadas aportan un toque poético que se entrelaza perfectamente con la base instrumental, ofreciendo una experiencia auditiva que equilibra intensidad y melodía en un estilo fresco y distintivo.


Bienvenido a la Nueva Ola #809 | Noelle Sucks, Grace Smiles, Symbolick

Bienvenido a la Nueva Ola #809 | Noelle Sucks, Grace Smiles, Symbolick

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Noelle Sucks – Sick Little Star | Estados Unidos

Noelle Sucks es una cantante y compositora estadounidense que destaca por su estilo crudo, emocional y libre de etiquetas, combinando indie pop, emo, shoegaze y rock en una propuesta sonora vibrante y personal. Su música aborda temas como el dolor del crecimiento, la autodestrucción y la búsqueda de sentido, con letras introspectivas y una interpretación vocal cargada de intensidad. Criada en una familia profundamente espiritual, una experiencia cercana a la muerte a los 13 años transformó radicalmente su visión del mundo, marcando un antes y un después en su enfoque artístico. Con canciones como Nonchalant y Sick Little Star, Noelle Sucks se consolida como una voz auténtica y provocadora dentro de la nueva ola del pop alternativo.


Grace Smiles – Bewitched | Estados Unidos

Grace Smiles es una cantante y compositora estadounidense originaria de Chicago y radicada en Nashville, cuya propuesta musical se mueve entre el indie pop, el rock alternativo y el indie rock. Con una voz delicada pero firme, crea paisajes sonoros etéreos y melancólicos que exploran emociones complejas como la fragilidad, el deseo de conexión y la introspección. Su música funciona como una herramienta de sanación emocional, guiada por una visión artística profunda y honesta. Temas como Bewitched reflejan su capacidad para capturar las contradicciones del corazón humano a través de letras poéticas y atmósferas envolventes.


Symbolick – DO YOUR WORST | Estados Unidos

Symbolick es un artista independiente de Atlanta que destaca por su versatilidad y enfoque innovador, fusionando géneros como el rap, pop, country y sonidos experimentales. Comenzó su carrera en la escena del hip-hop, pero ha evolucionado hacia una propuesta más amplia y emocional, como demuestra su sencillo Do Your Worst, una poderosa balada pop-country escrita y producida por él mismo. Con letras confesionales, melodías vibrantes e imágenes cinematográficas, Symbolick combina vulnerabilidad y audacia creativa, ofreciendo canciones que conectan profundamente con sus oyentes. Su autenticidad y pasión por romper esquemas lo posicionan como una de las voces emergentes más interesantes de su generación.


Bienvenido a la Nueva Ola #806 | Lose My Breath, Mercee, PIFFA

Bienvenido a la Nueva Ola #806 | Lose My Breath, Mercee, PIFFA

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Shabason, Krgovich, Tenniscoats – Lose My Breath | Canada

“Lose My Breath,” la colaboración entre Joseph Shabason, Nicholas Krgovich y Tenniscoats, es una emotiva reinterpretación del clásico de My Bloody Valentine que captura la esencia de la espontaneidad y la conexión artística. La canción combina atmósferas etéreas y texturas sonoras que transitan entre lo oscuro y lo luminoso, reflejando un equilibrio perfecto entre la melancolía y la esperanza. Grabada durante una residencia creativa en Japón, esta versión resalta la magia de un momento efímero, donde la improvisación y la sensibilidad se unen para crear una experiencia sonora única y memorable.


Mercee – Si estas tu | Suiza

Mercee es una cantante y compositora suiza con raíces cubanas e italianas, que destaca por su capacidad para fusionar géneros como el pop alternativo, el synthpop y el R&B con una sensibilidad lo-fi y una profunda carga emocional. Su música se caracteriza por producciones cuidadas y minimalistas que permiten que su voz suave y expresiva transmita introspección, resiliencia y autenticidad. Con temas que abordan desde el empoderamiento emocional hasta la nostalgia romántica, Mercee ha logrado consolidarse como una artista versátil y prometedora en la escena contemporánea.


PIFFA – Ya Voy a Salir | Uruguay

PIFFA es un músico uruguayo conocido por su estilo único y su particular historia de encierro pandémico “secuestrado” por sus gatos en Montevideo, experiencia que ha influido profundamente en su obra. Su sencillo “Ya Voy a Salir” es una canción de indie rock con matices de rock alternativo que combina una atmósfera melancólica y divertida, con texturas de sintetizadores y un toque onírico. La canción refleja la resiliencia de PIFFA ante la adversidad, narrando la sensación de tocar fondo y encontrar la fuerza para seguir adelante, consolidándolo como una voz auténtica y creativa en la escena musical uruguaya.


Altameda: Encontrando el Oasis en el Desierto de la Vida

Altameda: Encontrando el Oasis en el Desierto de la Vida

Altameda es un dúo canadiense formado por el cantautor Troy Snaterse y el artista visual Métis Erik M. Grice. Originarios de Edmonton y actualmente radicados en Toronto, han sabido combinar a la tradición del folk y el rock con matices contemporáneos que los han convertido en una de las propuestas más sólidas y emocionantes de la escena musical canadiense.

Desde su debut con Dirty Rain, Altameda ha ganado reconocimiento por su lirismo íntimo y su sonido cálido, llevándolos a recorrer giras por Norteamérica y Europa, compartiendo escenario con nombres como The Zombies, Nathaniel Rateliff & The Night Sweats, Delta Spirit, y más.



En este contexto nace su nuevo sencillo Life Is A Desert, lanzado en mayo de 2023 bajo el sello Secret Weapon Touring/Kartel Music Group. La canción se presenta como una joya de indie-folk y americana que utiliza la metáfora del desierto para hablar de la sequedad y dificultad de la vida, y cómo el amor puede actuar como el oasis que calma la sed y da significado a la existencia. La calidez de la voz y las armonías expresivas de Altameda se entrelazan con una instrumentación delicada: guitarras brumosas, cuerdas suaves, sintetizadores sutiles y un evocador solo de saxofón a cargo de Joseph Shabason, que aportan una atmósfera mágica y relajante, perfecta para disfrutar con calma.

Life Is A Desert refleja un balance entre lo introspectivo y lo accesible, lo melancólico y lo esperanzador, invitando a quienes la escuchan a encontrar belleza y consuelo en los momentos difíciles.