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Cola y “Hedgesitting”: Minimalismo Expansivo y Nostalgia Contemporánea

Cola y “Hedgesitting”: Minimalismo Expansivo y Nostalgia Contemporánea

La banda canadiense Cola, integrada por Tim Darcy, Evan Cartwright y Ben Stidworthy, regresa con su esperado tercer álbum C.O.L.A. (Cost of Living Adjustment), acompañado del single destacado “Hedgesitting”, que sirve como carta de presentación de esta nueva etapa. El título del disco funciona como un marco conceptual que reflexiona sobre las tensiones sociales, la incertidumbre contemporánea y las punzadas de nostalgia que acompañan a la vida adulta, explorando temas tan variados como la disyuntiva entre el idealismo y la realidad cotidiana.



En “Hedgesitting”, Cola combina batería en vivo con loops programados, logrando una textura sonora densa y envolvente que recuerda a la melancolía de los años 90 y a la estética de sellos como Sarah Records. La canción se desarrolla como un collage cuidadosamente construido: cada elemento —desde la percusión hasta los riffs de guitarra y el bajo— se trata con la misma importancia, reflejando la madurez artística del trío. La voz de Darcy, cargada de nostalgia y lirismo introspectivo, guía al oyente a través de un paisaje emocional que combina melancolía y reflexión.

Aunque Cola ha sido reconocida por su “minimalismo cuidadoso”, C.O.L.A. marca un giro hacia una producción más maximalista sin perder la sutileza ni la intensidad emocional que los caracteriza. “Hedgesitting” demuestra esta evolución, mostrando cómo la banda logra expandir su sonido manteniendo el equilibrio entre densidad, claridad y emoción. Con este lanzamiento, Cola reafirma su capacidad de reinventarse, ofreciendo un pop-rock indie sofisticado que conecta con oyentes que buscan profundidad, elegancia y una visión artística coherente.

“Hedgesitting” ya está disponible junto a un video dirigido por Kristina Pedersen, consolidando el inicio de un capítulo más ambicioso y creativo en la carrera de Cola.


LA NUEVA OLA 2026 #19 | Ay, Muchacho, Lisha Sebastian, Dream Rayne

LA NUEVA OLA 2026 #19 | Ay, Muchacho, Lisha Sebastian, Dream Rayne

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Ay, Muchacho – A Cuentagotas | Venezuela

Ay, Muchacho, el proyecto musical de Alfredo, presenta su primer sencillo “A Cuentagotas”, un merengueton venezolano que fusiona elementos nostálgicos con un sonido moderno. La canción busca transmitir alegría y hacer bailar, marcando el inicio de su carrera artística y anticipando su próximo EP de seis temas, donde seguirá explorando emociones cotidianas con ritmos contagiosos y positivos.


Lisha Sebastian – It’s Inevitable | Estados Unidos

Lisha Sebastian continúa consolidando su evolución hacia un pop moderno y expresivo con “It’s Inevitable”, un tema que combina hooks pegadizos y melodías definidas para crear un estribillo memorable y envolvente. La canción refleja su capacidad para equilibrar sensibilidad lírica con producción contemporánea, mostrando un registro más maduro y versátil. Con un sonido fresco y accesible, “It’s Inevitable” confirma el crecimiento de Sebastian como compositora y su disposición a explorar nuevas dinámicas dentro del pop sin perder coherencia artística.


Dream Rayne – Hot Stuff | Estados Unidos

Dream Rayne se afirma como una nueva voz del R&B y el pop con su single “Hot Stuff”, un tema que fusiona ritmos disco con energía contemporánea y una actitud provocadora. La canción, cargada de sensualidad y confianza, invita al baile y al juego de la atracción, mostrando a la artista en pleno control de su propuesta musical. Tras años de experiencia componiendo y colaborando con otros artistas, Dream Rayne emerge al frente del escenario con un estilo propio que combina nostalgia, modernidad y una presencia audaz e irresistible.








LA NUEVA OLA 2026 #18 | GiGi Girls, Hit Like A Girl, PROJECT MEG

LA NUEVA OLA 2026 #18 | GiGi Girls, Hit Like A Girl, PROJECT MEG

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


GiGi Girls – Amore Per Sempre | Alemania

GiGi Girls, banda de Italo pop con base en Colonia y raíces italianas, presenta su sencillo “Amore per sempre”, un tema romántico y nostálgico que combina melodías clásicas del pop italiano con producción moderna basada en sintetizadores. La canción destaca por su gancho pegadizo, atmósfera cálida y emotiva, capturando la esencia del amor eterno mientras ofrece un sonido fresco y contemporáneo que conecta tanto con fans del Italo pop clásico como con nuevas audiencias.


Hit Like A Girl – Are You In Love (feat. Zayna Youssef) | Estados Unidos

Hit Like a Girl, el proyecto emo-punk liderado por Nicolle Maroulis, presenta “Are You In Love” junto a Zayna Youssef, un sencillo que combina synth pop y rock de los 80 y 90 para explorar el lado más juguetón y esperanzador del romance. Con guitarras nostálgicas, sintetizadores alegres y voces entrelazadas, la canción captura la emoción de los primeros enamoramientos, mostrando la habilidad de la banda para equilibrar su intensidad emocional característica con momentos de ligereza y frescura melódica.


PROJECT MEG – see thru | Reino Unido

PROJECT MEG, el proyecto de Meg Mash, presenta su emotivo single “see thru”, una canción de ruptura que combina vulnerabilidad y catarsis con un sonido alternativo moderno. Inspirada en la separación de quien consideraba el amor de su vida poco después de recibir un diagnóstico de enfermedad crónica, la pista explora la reflexión y la claridad que surgen tras el fin de una relación. Con una mezcla de honestidad emocional y producción contemporánea, “see thru” ofrece una experiencia intensa y liberadora que conecta con oyentes que buscan consuelo y autenticidad en la música.









LA NUEVA OLA 2026 #17 | Mateus Vago, Cosmic Madness, Running Up That Hill

LA NUEVA OLA 2026 #17 | Mateus Vago, Cosmic Madness, Running Up That Hill

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Mateus Vago – It’s You | Estados Unidos

Mateus Vago presenta “It’s You”, un tema de rock clásico que combina guitarras potentes, ritmo sólido y una interpretación vocal directa y auténtica. La canción transmite energía y emoción cruda, evocando paisajes de carretera abierta y riffs memorables, y conecta con quienes buscan la esencia atemporal y honesta del rock.


Cosmic Madness – Fine | España

Cosmic Madness presenta “Fine”, un tema de indie folk con tintes de indie rock que invita a la introspección y al autodescubrimiento. La canción aborda la aceptación de la ansiedad, la pérdida y la desconexión, combinando atmósferas cálidas y orgánicas con una narrativa emocional que permite al oyente reconectar consigo mismo y recuperar una sensación de dirección personal.


Bobby Amaru x Veda x Saliva x Judge & Jury – Running Up That Hill

Bobby Amaru junto a Veda, Saliva y Judge & Jury presentan “Running Up That Hill”, un himno de hard rock cinematográfico que combina guitarras pesadas, sintetizadores clásicos y voces épicas. Inspirado en la serie Stranger Things, el tema fusiona la energía de Amaru y Saliva con la creatividad de Veda y Judge & Jury, creando una experiencia sonora intensa y nostálgica que mezcla dramatismo, virtuosismo instrumental y guiños al universo ochentero, ideal para los amantes del rock potente con una estética cinematográfica.








LA NUEVA OLA 2026 #16 | Muyaio, Sundozer, Christian Mira

LA NUEVA OLA 2026 #16 | Muyaio, Sundozer, Christian Mira

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Muyaio – Te Stalkeé | España

Muyaio, proyecto en solitario de Sergio Oramas, lanza “Te Stalkeé”, un tema de pop alternativo en español que combina texturas de bolero con toques latinos sutiles. La canción explora con ironía y cercanía la obsesión digital y el “stalking” cotidiano, envuelta en una producción cálida y minimalista que resalta su personalidad y originalidad.


Sundozer – Liquid Heaven | Estados Unidos

Sundozer, proyecto de Christian Luis French, presenta “Liquid Heaven”, un tema de synthwave e indie pop que combina sintetizadores armonizados, capas de texturas ambientales y voces etéreas. La canción equilibra melodía pop sólida con una atmósfera soñadora y pulsante, mostrando influencias de Washed Out, Animal Collective, M83 y MGMT, y anticipando un LP lleno de creatividad y detalles sonoros.


Christian Mira – Chico The Look

Christian Mira, artista, compositor y productor, presenta “Chico The Look”, un tema que fusiona Nuevo Flamenco con Neo-Psicodelia a través de guitarras distorsionadas, texturas modales hipnóticas y un pulso de Gipsy Rock. La canción combina tradición y modernidad, creando un sonido audaz y personal que conecta con audiencias abiertas a nuevas experiencias musicales dentro del flamenco contemporáneo.








Romane Serda celebra el amor con “Le Grand Amour (Rendez-vous)”

Romane Serda celebra el amor con “Le Grand Amour (Rendez-vous)”

La cantante y compositora francesa Romane Serda, nominada a los Victoires de la Musique, abre un nuevo capítulo en su carrera con “Le Grand Amour (Rendez-vous)”, un tema pop-electro elegante y romántico, lanzado el 13 de febrero de 2026 a través de su sello independiente Odidon Prod. La canción llega justo a tiempo para el Día de San Valentín, y captura con maestría la chispa del amor a primera vista, combinando sofisticación, energía moderna y un toque de “French Chic” que recuerda a la estética parisina más icónica.



Con seis años de experiencia en Londres, Romane Serda aporta una perspectiva internacional que enriquece su música. En “Le Grand Amour (Rendez-vous)”, su voz delicada y susurrante se desliza sobre una base electrónica ligera, mientras los instrumentos acústicos, como un piano etéreo, acentúan la sensación de intimidad y romanticismo. La producción mezcla elementos sintéticos y analógicos, generando un equilibrio perfecto entre modernidad y tradición del pop francés.

El tema narra ese instante único en que la amistad se transforma en amor, capturando emociones de pasión, misterio y libertad. Los ritmos envolventes invitan al oyente a sumergirse en un ambiente elegante y seductor, evocando luces tenues y momentos de complicidad, mientras la canción celebra la intensidad del sentimiento sin perder la sofisticación característica de Romane Serda.


LA NUEVA OLA 2026 #15 | Good Knights, Laugh About It, Endearments

LA NUEVA OLA 2026 #15 | Good Knights, Laugh About It, Endearments

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Good Knights – I Wish I Had A Friend | Estados Unidos

Good Knights presenta “I Wish I Had A Friend”, un tema que combina energía de club con introspección emocional. Con influencias de Bass House, Electro House y Dance Pop, la canción mezcla ritmos eufóricos y dinámicos con una interpretación vocal cargada de sinceridad y matices resonantes, creando un equilibrio entre baile y reflexión. La pista explora la soledad y la necesidad de conexión humana, logrando que cada escucha sea tanto envolvente como emotiva.


Navah Sea x MAUDSLEY – Laugh About It

Navah Sea x MAUDSLEY presentan “Laugh About It”, un tema que mezcla indie pop y rock alternativo con una producción emotiva y cuidadosa. La canción combina voces armoniosas, texturas atmosféricas y arreglos luminosos para abordar temas de identidad, raíces y crecimiento personal, ofreciendo un equilibrio entre profundidad emocional y ligereza sonora. Con su espíritu optimista y contagioso, “Laugh About It” invita al oyente a reflexionar, soltarse y disfrutar de una experiencia musical envolvente y estimulante.


Endearments – Marianne | Estados Unidos

Endearments presenta “Marianne”, un tema de indie rock introspectivo que combina guitarras intensas y sintetizadores atmosféricos para explorar la vulnerabilidad y la distancia emocional al inicio de una nueva relación. La canción, acompañada de un videoclip simbólico donde la banda toca frente a espejos que se rompen, refleja la habilidad de Endearments para transformar experiencias personales en historias humanas conmovedoras, consolidando su sonido emotivo y dinámico dentro del indie contemporáneo.




willoh: «FASHION», un Viaje Experimental y Vulnerabilidad

willoh: «FASHION», un Viaje Experimental y Vulnerabilidad

La joven artista, compositora y productora willoh, originaria de Springfield, Missouri, presenta su más reciente single, “FASHION”. Con solo 19 años, willoh ha demostrado ser una de las voces más prometedoras de la nueva generación de artistas de rock electrónico, fusionando synth-pop, alt-rock y actitud punk con un enfoque experimental que desafía los límites sonoros y emocionales.



“FASHION” se sumerge en la sensación de irrealidad y la duda constante sobre lo que es auténtico, explorando la vulnerabilidad extrema que surge cuando la mente y las relaciones se sienten inestables. La letra cuestiona la autenticidad de lo bueno, del afecto y de la propia identidad, capturando momentos de ansiedad, desorientación y conflicto interno. Como explica la propia artista: “FASHION felt like nothing real was tangible at the time I was recording this. Like there was a constant feeling that anything good was fake.”

Los sintetizadores brillantes, la percusión precisa y los riffs eléctricos intensos crean un paisaje sonoro envolvente que refleja el caos interior que describe la letra. La voz etérea de willoh se mueve con delicadeza sobre la instrumentación, ofreciendo un contraste que hace de “FASHION” un tema hipnótico, inquietante y fascinante.

Desde su debut autoproducido en 2025, not more than that, but more please, willoh ha construido un sonido distintivo desde su home studio, combinando GarageBand y Logic Pro con creatividad autodidacta. Su música destaca por la honestidad cruda y la capacidad de transformar la vulnerabilidad en fuerza creativa, posicionándola como una de las artistas emergentes más innovadoras del panorama electrónico independiente.


LA NUEVA OLA 2026 #14 | Zoe Twist, Zack Fowler, Isaiah Dominguez

LA NUEVA OLA 2026 #14 | Zoe Twist, Zack Fowler, Isaiah Dominguez

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Zoe Twist – Happy Without Me | Canada

Zoe Twist es una artista canadiense y graduada del Berklee College of Music, conocida por su energía audaz y su sonido indie alternativo con toques sensuales y crudos. Su tema “Happy Without Me” fue escrito en pleno proceso de divorcio, mientras todavía convivía con su entonces esposo y guitarrista de su banda. En apenas 20 minutos, Zoe plasmó toda la vulnerabilidad y honestidad que no podían expresarse entre ellos, creando una canción intensa y profundamente emocional. El tema captura la complejidad del desamor y la separación, resonando con cualquiera que haya vivido relaciones cargadas de tensión, sinceridad y sentimientos encontrados.


Zack Fowler – bitter | Reino Unido

Zack Fowler es un artista de alternative/emo-pop que aborda temas de salud mental y neurodivergencia con honestidad cruda. Su tema “Bitter” explora la experiencia de vivir con ADHD y Autism, la fatiga de enmascararse, y la tensión entre el “yo medicado” y el “yo real”. Con letras introspectivas y emocionalmente directas, la canción combina versos íntimos, hooks poderosos y una energía contenida pero volátil, reflejando la sobrecarga sensorial y la disociación. El tema ha resonado especialmente con oyentes neurodivergentes y se acompaña de un videoclip cinematográfico que utiliza un bosque como metáfora de la mente, reforzando la belleza, el caos y la complejidad de la experiencia interna.


Isaiah Dominguez – High Tide | Estados Unidos

Isaiah Dominguez, cantante y compositor de Seattle, regresa con “High Tide”, el primer sencillo de su segundo álbum Mellow Dramatic. La canción explora la tensión de una relación atrapada entre intimidad e inevitabilidad, donde los momentos compartidos y las medias verdades ofrecen consuelo mientras crece la distancia. Con imágenes de instantes robados y emociones que nunca terminan de alinearse, Dominguez refleja la ansiedad de amar a alguien que no se puede retener por completo y la vulnerabilidad de acercarse a pesar del dolor. Colaborando con Phinisey, el tema combina letras profundas con un paisaje sonoro envolvente que transmite perfectamente la sensación de aferrarse, esperar y pedir, aunque sea una vez más, pasar otro momento juntos.


LA NUEVA OLA 2026 #13 | ernie g, The Last Post, MONDE RAY

LA NUEVA OLA 2026 #13 | ernie g, The Last Post, MONDE RAY

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


ernie g – calling out for a good life | Alemania

Ernie G crea música alternativa y psicodélica que explora la tensión interna, la supervivencia y los conflictos emocionales. Su tema “Calling Out for a Good Life” combina guitarras distorsionadas, loops hipnóticos, batería sampleada y texturas de sitar para generar un ambiente introspectivo y ligeramente inquietante. La voz, cercana y conversacional, guía al oyente a través de letras sobre adicciones, deseos rápidos y el agotamiento emocional, mientras la repetición y los patrones sonoros crean una sensación de reflexión profunda. La canción no ofrece soluciones, sino un espacio para pausar, reconocer y confrontar los propios impulsos y emociones, invitando a detenerse y notar la vida tal como es.


The Last Post – 1999 (Acoustic Mix) | Estados Unidos

The Last Post, el proyecto solista de Logan Betz, combina melodías memorables con letras emocionalmente directas, creando un sonido que equilibra frescura y nostalgia. En “1999 (Acoustic Mix)”, Betz ofrece una versión íntima y acústica que explora la intensidad del primer amor, los mixtapes y las noches de conducción sin rumbo. Con una instrumentación minimalista y una voz cercana y sincera, la canción captura la vulnerabilidad, la inocencia y la emoción de enamorarse joven, conectando con cualquier oyente que recuerde la intensidad y belleza de esos primeros sentimientos.


MONDE RAY – Silencieux témoins | Francia

Monde Ray es el proyecto solista de la artista francesa Manon Guiol, que combina influencias de synth pop, darkwave y EBM con atmósferas cinematográficas y una voz etérea en francés e inglés. Su single “Silencieux Témoins” explora la superficialidad de ciertas relaciones y la sensación de ser un recién llegado en un entorno desconocido, mezclando graves oscuros, sintetizadores densos y ritmos marcados con una interpretación vocal delicada que eventualmente cede paso a un estribillo instrumental profundo y envolvente. La canción refleja la tensión entre cercanía y distancia, fragilidad y fuerza, consolidando el sonido introspectivo y magnético que define a Monde Ray.