Elliot Telman y la descarga emocional de “EUPHORIA”
Desde Kazajistán emerge Elliot Telman, un músico que ha hecho de la música no solo una carrera, sino una forma de existir. Su historia está marcada por la cercanía a una familia de músicos y el aprendizaje del violín desde niño. Ese instrumento lo acompañó en sus primeros pasos, pero con el tiempo fue ampliando su horizonte sonoro hasta llegar a propuestas más contemporáneas. Ahora, su interés está en transformar esas experiencias vitales en sonidos que transmiten tanto intensidad como vulnerabilidad.
Con su nuevo lanzamiento EUPHORIA, Telman entra de lleno en el terreno del hyperpop, electropop y alt-pop. La canción juega con un contraste particular: una melancolía sintetizada que se mezcla con un pulso pensado para el club. Ese choque entre lo íntimo y lo electrónico genera una experiencia que invita tanto al movimiento como a la introspección. No es un tema complaciente, sino una exploración de sensaciones digitales que buscan expandirse en quien lo escucha.
La pieza funciona como un reflejo de lo que Telman considera esencial en su camino creativo: la libertad de expresar emociones y transformarlas en algo vivo. Para él, la música es un canal que permite mostrar quién es realmente y al mismo tiempo conectar con otros. En EUPHORIA, esa visión se traduce en una atmósfera donde la vulnerabilidad personal se encuentra con la energía expansiva de la pista de baile.
Más allá de las etiquetas de género, lo que distingue a esta propuesta es la intención de capturar momentos cotidianos y darles una forma sonora única. Telman se inspira en lo cercano: amigos, familia, circunstancias de la vida y sensaciones simples del día a día. Cada uno de esos elementos se filtra en su música, y en esta canción en particular, lo cotidiano se vuelve casi digital, como si los recuerdos y emociones se procesaran dentro de un sintetizador para regresar convertidos en pulsos y melodías.
