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Bienvenido a la Nueva Ola #983 | Clemente Verdugo, Velvet Rose, CHITU

Bienvenido a la Nueva Ola #983 | Clemente Verdugo, Velvet Rose, CHITU

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Clemente Verdugo | Chile

Clemente Verdugo es un artista latinoamericano que fusiona experiencias de viaje, influencias internacionales y diversos géneros en su propuesta llamada “Música Popular Libre”. Tras el lanzamiento de su primer sencillo y una gira que lo llevó por Chile, Alemania, Suiza, España y Brasil, se prepara para presentar su primer EP, consolidando su lugar en la música emergente. Su proyecto, atemporal e internacional, busca conectar con las personas y acompañarlas a través de canciones que combinan tradición, libertad creativa y un espíritu de exploración que trasciende fronteras y estilos.


Velvet Rose – Why everything is red? | México

Velvet Rose es una banda mexicana que combina estética visual y pasión, nacida en 2020 como proyecto personal de Charly Luelmo y consolidada con la colaboración de talentosos músicos, su música fusiona influencias de clásicos del rock y del soul con un estilo propio y contemporáneo. Con temas como “Why Everything Is Red” y su próximo sencillo “Lady” (31 de octubre), Velvet Rose busca conectar con el público transmitiendo amor, esperanza y la certeza de que siempre habrá un mañana para seguir creando y compartiendo música.


CHITU – ROTO | México

CHITU es un artista mexicano de pop-rock latino conocido por su estilo místico y narrativo, que combina fantasía, oscuridad y emociones. Su música explora el amor, el desamor y la vulnerabilidad, como en su más reciente sencillo “ROTO”, donde transforma el dolor de un corazón roto en un hechizo musical acompañado de un videoclip poético y gótico.


Pictureplane anuncia “Dream Machine”: Una Travesía Neo-Gótica entre Música y Arte Visual

Pictureplane anuncia “Dream Machine”: Una Travesía Neo-Gótica entre Música y Arte Visual

El artista estadounidense Travis Egedy, conocido como Pictureplane, vuelve a sorprender con el lanzamiento de su nuevo sencillo y video “Dream Machine”, primer adelanto de su próximo álbum Sex Distortion, que se estrenará el 31 de octubre a través de Music Website. Con base en Brooklyn, Egedy es reconocido por combinar su faceta de productor musical con el arte visual y el diseño de moda, construyendo un universo creativo donde la música, la estética y la experimentación se cruzan.



“Dream Machine” se inspira en la obra experimental de Bryan Gysin de 1959, un cilindro giratorio que proyectaba patrones de luz para inducir estados alterados de conciencia en quienes lo observaban. La canción toma esta idea como eje conceptual, transformándola en un paisaje sonoro neo-gótico, con sintetizadores envolventes, percusiones lo-fi y atmósferas etéreas que generan una sensación de trance y ensoñación. La colaboración de Yawns de Gothboiclique en la guitarra aporta un matiz adicional a la propuesta, pero el tema refleja principalmente la visión personal y distorsionada de Egedy, entre lo romántico, lo oscuro y lo experimental.

Con una trayectoria marcada por la exploración de los límites del pop y la electrónica, Pictureplane ha logrado combinar géneros como el industrial dance, el hip-hop gótico y el New Age en un estilo propio, mientras mantiene una presencia sólida en la comunidad DIY global. Con “Dream Machine”, Egedy invita al oyente a perderse en un mundo donde sonido, arte y conciencia se entrelazan de manera fascinante.


Bienvenido a la Nueva Ola #982 | Zoumer, Greg Swann, Longing Louisa

Bienvenido a la Nueva Ola #982 | Zoumer, Greg Swann, Longing Louisa

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Zoumer – euro trash girl | Dinamarca

Zoumer es la artista danesa-algerina Yasmina Derradj, conocida por fusionar alt-pop y electrónica experimental con matices de electroclash y freestyle. Su música combina grabaciones de campo, producción meticulosa y un enfoque creativo que mezcla humor, ironía y sensibilidad cultural. Desde su aclamado debut Green World, Zoumer explora la identidad, la herencia cultural y la autoafirmación, consolidándose como una de las artistas más originales y versátiles de la escena contemporánea danesa.


Greg Swann – Honest | Estados Unidos

Greg Swann es un cantante y compositor de country radicado en Nashville, cuya música refleja la vida real del trabajador estadounidense. Ex trabajador de los campos petroleros de Texas, Swann combina experiencias de vida auténticas con narrativas country llenas de honestidad y emoción. Su debut álbum captura su voz áspera y sincera, mezclando tradición y Americana contemporánea, y ofrece canciones que celebran la integridad, el trabajo duro y la autenticidad, consolidándolo como una figura genuina en la música country actual.


Longing Louisa – Cabin talk | Finlandia

Longing Louisa es el proyecto finlandés de Reetta Hotti, que explora un lado más introspectivo y melancólico de su música. Con un enfoque en el anhelo, la nostalgia y la fascinación por el agua, el proyecto combina sintetizadores suaves, guitarras y piano acústico para crear paisajes sonoros atmosféricos y emotivos. Su debut álbum Waterphile se presenta como una “oda al agua”, ofreciendo una experiencia musical poética e íntima que invita a la reflexión sobre la memoria, la vulnerabilidad y las emociones compartidas.


Bienvenido a la Nueva Ola #981 | Vyblossom, Colin Chaplin, amm

Bienvenido a la Nueva Ola #981 | Vyblossom, Colin Chaplin, amm

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Vyblossom – Madness | Estados Unidos

Vyblossom es un DJ y productor electrónico de Denver que fusiona chillwave, acid house, bass music y elementos de synthpop para crear grooves soñadores y energéticos. Con influencias que van desde Daft Punk y KAYTRANADA hasta Aphex Twin y Flying Lotus, sus sets y producciones combinan melodías envolventes, beats potentes y efectos creativos, ofreciendo experiencias sonoras versátiles que conectan con fans del EDM, indie pop y la música electrónica contemporánea.


Colin Chaplin – Good Game | Estados Unidos

Colin Chaplin es un artista que combina la introspección y la amplitud de Alaska con la energía y el dinamismo de Los Ángeles. Su sonido refleja paisajes sonoros amplios y contemplativos, a la vez que mantiene un enfoque urbano y moderno, creando una experiencia que fusiona lo íntimo con lo vibrante de la escena musical californiana.


amm – TELL ME THE TRUTH | Estados Unidos

AMM es una artista independiente de San Diego que escribe y produce su propia música, combinando indie pop alternativo con matices chill, ambient y soul. Su sencillo TELL ME THE TRUTH explora la vulnerabilidad y la honestidad en las relaciones, narrando cómo la comunicación abierta y sincera puede sanar conflictos y fomentar la empatía. Producida casi de manera totalmente orgánica, la canción ofrece un sonido íntimo y envolvente, con detalles de panning que resaltan al escuchar con auriculares, invitando al oyente a conectarse profundamente con la experiencia emocional de la artista.


Livingmore: Entre nostalgias y nuevas melodías del indie rock

Livingmore: Entre nostalgias y nuevas melodías del indie rock

Formado en 2014 en Los Ángeles, Livingmore surgió cuando Alex y Spencer se conocieron a través de sus proyectos solistas. La química musical entre ambos fue inmediata, dando origen a un proyecto conjunto que rápidamente captó la atención del público con un EP y varios sencillos. Su interpretación de Little Bird en un estacionamiento se volvió viral, consolidando su presencia en línea y marcando el inicio de una carrera prometedora en la escena indie.

Su álbum debut, OK To Land, recibió elogios de la crítica y presentó al mundo un sonido que combina la sensibilidad moderna del indie rock con un toque de pop nostálgico. En 2021, la banda lanzó Take Me, producido junto al baterista y colaborador Mike Schadel y mezclado por Josiah Mazzaschi, que mostró su crecimiento artístico y exploración sonora. Su álbum de 2022, Look, destacó por su intimidad y versatilidad, confirmando a Livingmore como un grupo capaz de experimentar sin perder su identidad.



El sonido de Livingmore se caracteriza por melodías pegajosas, guitarras expresivas y letras que exploran emociones profundas, desde la vulnerabilidad hasta la resiliencia. Su sencillo más reciente, Hurting, continúa esta línea, combinando elementos de Country y Southern Rock con un enfoque introspectivo que invita a la reflexión y la empatía. La banda también acompaña su música con visuales impactantes, como el videoclip de Hurting, que captura la esencia de la canción a través de secuencias en cámara lenta.

Actualmente, Livingmore trabaja junto a Jeff Schroeder (Smashing Pumpkins) en su próximo material, prometiendo seguir sorprendiendo con su estilo único. Con actuaciones enérgicas, un sonido distintivo y una capacidad para conectar emocionalmente con su audiencia, Livingmore se ha consolidado como uno de los actos indie más interesantes de la actualidad.


Bienvenido a la Nueva Ola #980 | The Major Deegan, Shy Plant, Santa Paula

Bienvenido a la Nueva Ola #980 | The Major Deegan, Shy Plant, Santa Paula

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


The Major Deegan – Good For Nothing | Estados Unidos

The Major Deegan lanza “Good For Nothing”, la canción integra batería, riffs y solos de guitarra, bajo y acordes de guitarra acústica, logrando una composición dinámica y equilibrada. Su desarrollo mantiene la armonía y energía, ofreciendo al oyente una experiencia musical envolvente y vibrante.


Shy Plant – Passing Ships | Reino Unido

Shy Plant es un artista británico que combina reflexiones filosóficas con paisajes sonoros envolventes en su música. Su tema “Passing Ships” ejemplifica su enfoque, utilizando metáforas del mar y la naturaleza para explorar el viaje de la vida. Con un estilo introspectivo y atmosférico, Shy Plant crea canciones que invitan a la contemplación, ofreciendo al oyente experiencias profundas y emocionalmente resonantes.


Santa Paula – Glass | México

Santa Paula es un proyecto de indie pop y dream pop mexicano que combina vulnerabilidad, sensibilidad y atmósferas envolventes en su música. Con voces emotivas y cuidadas producciones instrumentales, transforma experiencias personales, como la pérdida o el dejar ir, en viajes sonoros introspectivos que conectan profundamente con el oyente. Canciones como “Glass” reflejan su capacidad para combinar dolor, belleza y resiliencia, consolidando a Santa Paula como una propuesta auténtica y destacada dentro del panorama indie pop contemporáneo.


Bienvenido a la Nueva Ola #979 | Elysia Marie, Juan Raul Rosero, Nathalie Miller

Bienvenido a la Nueva Ola #979 | Elysia Marie, Juan Raul Rosero, Nathalie Miller

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Elysia Marie – Unicors | Estados Unidos

Elysia Marie es una cantante y compositora de pop, soul y rock, conocida por su voz poderosa y emocional que combina fuerza, vulnerabilidad y sensualidad. Su música transmite empoderamiento y conexión, conquistando audiencias de diversas edades y estilos. Con éxitos como “Strong & Beautiful”, presentaciones junto a leyendas como The Temptations y colaboraciones con productores de renombre como Mikal Blue y Vanessa Silberman, Elysia se consolida como una de las voces más impactantes y carismáticas de la música contemporánea.


Juan Raul Rosero – Lo Confieso que es para ti | Estados Unidos

Juan Raul Rosero es un cantautor estadounidense de pop latino conocido por su sinceridad emocional y su estilo íntimo. Sus canciones, como “Lo Confieso que es para ti”, combinan letras románticas y directas con una interpretación cercana que conecta profundamente con el oyente. Con un enfoque auténtico y libre de artificios, Rosero construye un sonido que celebra el amor y la vulnerabilidad, consolidándose como una voz genuina dentro del pop latino contemporáneo.


Nathalie Miller – kansas | Estados Unidos

Nathalie Miller es una cantante y compositora de dream pop e indie alt-pop que combina melancolía, nostalgia y sensibilidad contemporánea en su música. Con una voz emotiva crea paisajes sonoros luminosos y envolventes, donde guitarras cálidas, ritmos suaves y atmósferas oníricas dan forma a historias íntimas y reflexivas. Temas como “kansas” muestran su habilidad para transformar emociones complejas en canciones que conectan profundamente con el oyente, invitándolo a explorar recuerdos, sentimientos y momentos de introspección con autenticidad y delicadeza.


Bienvenido a la Nueva Ola #978 | Francesca Tarantino, Jagoda Leppert, Ville des Roses

Bienvenido a la Nueva Ola #978 | Francesca Tarantino, Jagoda Leppert, Ville des Roses

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Francesca Tarantino – Spider On The Wall | Estados Unidos

Francesca Tarantino es una artista que combina la energía del rock clásico con la sensibilidad del pop moderno, construyendo un sonido que destaca por su fuerza, claridad y elegancia. Con una voz potente y una presencia escénica segura, Francesca transmite autenticidad y emoción en cada interpretación. Su música refleja una búsqueda constante de identidad artística, donde la sofisticación se encuentra con la pasión juvenil. A través de lanzamientos como “Spider On The Wall”, reafirma su evolución y su capacidad para equilibrar intensidad, melodía y una producción impecable que la posiciona como una de las nuevas promesas del rock-pop contemporáneo.


Jagoda Leppert – It’s time to go | Polonia

La artista polaca Jagoda Leppert demuestra madurez emocional en “It’s Time to Go”, una balada pop que simboliza el cierre de una etapa y el poder de soltar. A sus 17 años, Jagoda combina una voz llena de sensibilidad con una interpretación sincera que invita a la reflexión sobre los finales y los nuevos comienzos. Escrita en un momento difícil de su vida, la canción resalta su capacidad para transformar la vulnerabilidad en arte, consolidándola como una de las promesas más auténticas de la nueva generación del pop europeo.


Ville des Roses – Le Murmure et la Bruit | Suiza

Ville des Roses es el proyecto del productor Theo, una propuesta que transforma la introspección en música cargada de emoción. Concebido como una “ciudad de sonidos y pensamientos”, este universo sonoro invita a la contemplación, combinando sensibilidad poética, producción elegante y voces que cuentan historias. Más que un proyecto musical, Ville des Roses es un espacio para quienes aún saben escuchar y buscan conectar con la esencia humana a través del arte.


Bienvenido a la Nueva Ola #977 | knot you, Miss Galactica, Soul Sipper

Bienvenido a la Nueva Ola #977 | knot you, Miss Galactica, Soul Sipper

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


knot you – Boom bap Burn | Estados Unidos

Knot You es una banda que fusiona rock clásico y hip-hop con creatividad y energía. Su sonido combina riffs de guitarra eléctrica, ritmos contundentes y letras que exploran las luchas y emociones humanas con intensidad y autenticidad. Temas como “Boom Bap Burn” muestran su capacidad para equilibrar dinamismo, fluidez y matices melódicos, ofreciendo experiencias musicales envolventes que capturan tanto la fuerza del ritmo como la profundidad emocional de sus historias.


Miss Galactica – Entre Tanta Gente | Argentina

Miss Galactica es una cantante y compositora que fusiona indie pop y R&B para crear un sonido emocional y cautivador. Su música explora la autenticidad, la conexión humana y la fuerza interior, transmitiendo mensajes de esperanza y conciencia a través de letras vulnerables y melodías luminosas. Con temas como “Entre Tanta Gente”, Miss Galactica invita a los oyentes a reflexionar, sentirse y dejarse llevar por la intensidad de las emociones y la magia de los encuentros inesperados.


Soul Sipper – Rising Son | Estados Unidos

Soul Sipper es la expresión musical de Terrence Kiser, un artista de Austin, TX, que crea un estilo único de “indie fusion”. Apoyado por una familia de creativos, incluidos el colectivo Austin Indoor Creature y su hermana animadora Isabella Kiser, Terrence convierte sus emociones y reflexiones en canciones, ya sea de manera consciente o espontánea. Cada sentimiento se transforma en melodía, y su objetivo es liberar esas composiciones al mundo, compartiendo con los oyentes un viaje íntimo de introspección y conexión emocional a través de su música.


Bienvenido a la Nueva Ola #976 | edenai, Eauclaire, Cotton Caves

Bienvenido a la Nueva Ola #976 | edenai, Eauclaire, Cotton Caves

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


edenai – SUNRiSE | Estados Unidos

Edenai es un compositor, productor y mezclador que explora la fusión entre el pop, el dance, el folk, el house, el techno y el rock para crear un sonido propio y emocional. Su música refleja una búsqueda espiritual y humana, donde la introspección se mezcla con paisajes sonoros expansivos. En su tema “SUNRiSE”, inspirado en el viaje de la vida, el más allá y El Señor de los Anillos, Edenai combina majestuosidad y vulnerabilidad, invitando a estar presente, a compartir aprendizajes y a acompañarse mutuamente en los momentos más oscuros del camino.


Eauclaire – You Me the Kids | Estados Unidos

Eauclaire es una banda que transforma la emoción en paisaje sonoro. Su música, de esencia cinematográfica y profundamente atmosférica, combina guitarras brillantes, baterías etéreas y voces cargadas de calidez melancólica. Más que un proyecto musical, Eauclaire es una experiencia sensorial que invita a detener el tiempo y sumergirse en un viaje introspectivo. En su nuevo sencillo “You Me the Kids”, el grupo rinde una carta de amor al indie pop, explorando la belleza de la conexión humana a través de melodías que flotan entre la nostalgia y la esperanza.


Cotton Caves – Afraid | Estados Unidos

Cotton Caves es un proyecto musical que explora la vulnerabilidad y la introspección a través de un sonido que mezcla alt pop, dream pop y rock alternativo. Su música combina delicadeza y crudeza: guitarras ásperas, percusiones sutiles y voces emotivas que transmiten miedo, nostalgia y resiliencia. Con canciones como “Afraid”, el grupo construye paisajes sonoros cinematográficos y profundamente humanos, invitando al oyente a sumergirse en emociones universales y reflexionar sobre la fragilidad y la fuerza del ser.