Año: 2025

LA NUEVA OLA 2025 #106 | danXkim, Roundtrip to Tiny, Chris Quinton

LA NUEVA OLA 2025 #106 | danXkim, Roundtrip to Tiny, Chris Quinton

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


danXkim – Your Aura | Estados Unidos

Your Aura, de danXkim, es un tema pegajoso y emocional, combinando beats atmosféricos con letras introspectivas, capturando la esencia de la conexión y la auto-reflexión. El tema ofrece una perspectiva fresca sobre el amor, la energía y el crecimiento personal.


Roundtrip to Tiny – Riding black metal | Reino Unido

Roundtrip to Tiny es el proyecto musical de Tiny (Timothy), productor inglés que desde 2022 crea paisajes sonoros etéreos, oscuros y envolventes combinando instrumentación virtual, digital y analógica. Su propuesta fusiona géneros como synth pop, darkwave, electropop, dark pop, art pop y sonidos etéreos, construyendo atmósferas cinematográficas y emocionalmente intensas. Cada lanzamiento de Roundtrip to Tiny destaca por su capacidad de narrar historias a través de la música, ofreciendo al oyente una experiencia sensorial única que mezcla sofisticación sonora con una narrativa evocadora y moderna.



Chris Quinton – is it over? | Reino Unido

Chris Quinton, cantante, compositor y productor nacido en Sídney, presenta su nuevo sencillo Is It Over?, una canción introspectiva que explora el dolor y el proceso de sanación. Consciente de que todos vivimos momentos difíciles pero pocas veces celebramos la recuperación, Chris transforma esta reflexión en música, ofreciendo un tema emotivo y auténtico. Escrito, producido, grabado y dirigido en video completamente por él, Is It Over? refleja su talento integral y su compromiso por crear canciones que conecten profundamente con el oyente.





La fuerza de ser visto: el mensaje íntimo de Nico Wang

La fuerza de ser visto: el mensaje íntimo de Nico Wang

El cantautor chileno Nico Wang sigue nos presenta su quinto sencillo, Ojitos de Miel, este tema se presenta como un puente sonoro que celebra la resiliencia, la conexión emocional y el emocionante paso hacia nuevos comienzos.

Con una mezcla de indie rock latinoamericano y melodías vocales propias del pop-rock chileno, Ojitos de Miel transmite un mensaje de apoyo incondicional: la fuerza silenciosa que aparece cuando alguien te ve de verdad. La canción refleja esa mano que acompaña en el silencio y la mirada que guía hacia la cumbre personal, ofreciendo esperanza y confianza en medio de la incertidumbre.



La génesis del sencillo comenzó en 2022 y su producción se completó en 2023 bajo la dirección de Raimundo Norambuena, mientras que la mezcla y masterización estuvieron a cargo de Nicolás Parra e Ignacio Ramírez en Blackvitamina, garantizando una calidad sonora impecable. La canción combina guitarras electrizantes, un ritmo marcado y melodías elevadoras, evocando la claridad emocional de bandas como Los Bunkers y Conociendo Rusia.

Con Ojitos de Miel, Nico Wang busca conectar con oyentes en Chile y Latinoamérica, ofreciendo una propuesta musical que combina contenido emocional profundo con ejecución artística impecable. Este sencillo confirma a Nico Wang como un artista en ascenso, capaz de resonar con quienes buscan música que inspire, conmueva y acompañe.


Desamor y magia en Villa de Leyva: SANIA transforma la traición

Desamor y magia en Villa de Leyva: SANIA transforma la traición

La cantautora colombiana SANIA presenta Villa de Leyva, una canción que nace de una experiencia personal intensa y se convierte en un relato musical lleno de emoción y matices culturales. Inspirada en el icónico pueblo colombiano del mismo nombre, conocido por su belleza y un aire casi mágico, SANIA vivió allí una traición que cambió su perspectiva sobre alguien en quien había confiado durante meses.



Lejos de caer en la tristeza, la artista decidió transformar esa experiencia en música, creando una composición que mezcla milonga, bolero y otras sonoridades latinas con elementos de flamenco, intervenciones líricas en francés y matices de indie. El resultado es una canción honesta y profunda, capaz de conectar con el público a través del desamor, la resiliencia y la reflexión personal.

SANIA busca que Villa de Leyva llegue a listas de reproducción y audiencias que se identifiquen con la complejidad de las emociones humanas, ofreciendo un viaje musical que combina tradición y modernidad, tristeza y liberación. La artista también se muestra abierta a entrevistas y notas, dispuesta a compartir más sobre la historia detrás de su música.

Con Villa de Leyva, SANIA confirma su lugar como una voz fresca y auténtica en la música latinoamericana, capaz de convertir experiencias personales en arte que resuena más allá de fronteras.


LA NUEVA OLA 2025 #105 | Bison Hip, SICK SICK SICK, Grownup Noise

LA NUEVA OLA 2025 #105 | Bison Hip, SICK SICK SICK, Grownup Noise

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Bison Hip – Chemicals | Reino Unido

Bison Hip, banda de blues-rock de Glasgow formada por cinco músicos, su sencillo Chemicals combina ingenio lírico y la exploranción del amor con humor y autoconciencia. La canción refleja la habilidad del grupo para equilibrar ironía y emoción, mostrando a una banda que, con décadas de experiencia, logra crear rock vital, inteligente y blusero.


Stitched Up Heart x Lauren Babic x Eyes Set To Kill x Judge & Jury – SICK SICK SICK

SICK SICK SICK aborda la lucha contra una adicción tóxica, explorando tanto la persecución como el enfrentamiento de sus efectos. Con la colaboración de Lauren Babic y Eyes Set To Kill, la canción refleja el choque con la desilusión que sigue a experiencias intensas de euforia, capturando un viaje emocional crudo y potente.


Grownup Noise – See You in the Hall | Estados Unidos

Con un humor agudo y una melancolía agridulce, See You in the Hall rinde homenaje a ese arquetipo memorable: el amigo, amor platónico o espíritu libre que siempre parecía operar en otra frecuencia. Según Hansen, eran divertidos, irreverentes y llenos de ingenio, desafiando convenciones y atrayendo sin esfuerzo a quienes los rodeaban. La canción captura la fascinación y la frustración de enamorarse de alguien así, mostrando que, a pesar de la distancia emocional que mantenían, la experiencia siempre valía la pena.







“BUTTERFLY”: El nuevo vuelo sonoro de Angélica Garcia

“BUTTERFLY”: El nuevo vuelo sonoro de Angélica Garcia

Después del lanzamiento de su álbum Gemelo (2024), la artista de pop experimental Angélica Garcia presenta su primer sencillo independiente, “BUTTERFLY”, que muestra su nueva exploración sonora dentro de un enfoque cyborg-latino. La canción combina elementos de industrial ballroom, glitch hop y narrativa de realismo mágico, generando un sonido bilingüe que mezcla ritmos electrónicos y estructuras experimentales.



El tema se inspira en la experiencia de Garcia trabajando brevemente en House of Yes, un club nocturno en Nueva York. La letra describe la fuerza personal que se requiere para desenvolverse en ese entorno y reflexiona sobre la vida de quienes trabajan en la cultura de clubes nocturnos. Musicalmente, la canción combina un ritmo intenso con un coro más delicado, lo que genera contraste entre agresividad y melódica suavidad.

Además, el símbolo de la mariposa se utiliza como metáfora para explorar aspectos de la identidad y las experiencias de latinos e inmigrantes en Estados Unidos, relacionando belleza y resiliencia. Con “BUTTERFLY”, Garcia continúa desarrollando su enfoque de pop experimental con un estilo que integra narrativa, ritmos electrónicos y referencias culturales.


MYRANDAS celebra la energía femenina con su nuevo sencillo “Ponte Linda”

MYRANDAS celebra la energía femenina con su nuevo sencillo “Ponte Linda”

Los Ángeles, CA – La banda de pop latino MYRANDAS irrumpe con un nuevo aire tropical con el lanzamiento de su sencillo “Ponte Linda”, un homenaje a la belleza, la confianza y la expresión personal de las mujeres. Con un ritmo contagioso, melodías envolventes y una energía que invita a la fiesta, la canción se posiciona como un himno para disfrutar el momento y brillar con libertad.

El dúo, formado por la cantante trilingüe Kristina Miranda y el multiinstrumentista y ingeniero ganador del Grammy Marciel Miranda, combina sus raíces habaneras con la innovación musical que han desarrollado desde su base en Los Ángeles. En “Ponte Linda”, la fusión de grooves caribeños, producción electrónica y sensibilidad pop crea un sonido vibrante que refleja identidad y autenticidad. Las letras, como “Todas mis mamis brillan como Cartier — brillan de noche y de día, de La Habana a Hialeah”, celebran la autoaceptación y la fuerza interior.



Además, los arreglos de trompetas y la producción detallada aportan un guiño festivo que evoca la energía de una noche en el Malecón cubano, mientras que los aportes vocales de Marciel Miranda suman un toque romántico que enriquece la narrativa de la canción. Con su mensaje empoderador y su ritmo que invita a la pista de baile, “Ponte Linda” confirma el lugar de MYRANDAS como una de las propuestas más frescas y alegres del pop latino contemporáneo.

La banda, que ya ha destacado con canciones como “La Habitación”, y su EP Nos Dejamos Llevar, continúa consolidando su sonido demostrando que la combinación de raíces, innovación y celebración es la fórmula perfecta para conectar con el público y llevar la fiesta latina a todas partes.


LA NUEVA OLA 2025 #104 | John Canevaro, Echo Flora, teo tala

LA NUEVA OLA 2025 #104 | John Canevaro, Echo Flora, teo tala

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


John Canevaro – Hourglass | Estados Unidos

John Canevaro es un artista que concibe su música como pequeñas pinturas, ofreciendo cada canción como una ventana abierta al oyente. Su estilo combina la intensidad rítmica y la intimidad estética, explorando emociones profundas y momentos efímeros de la vida, como en su tema “Hourglass”, donde funk samba, guitarras jazz y sintetizadores espaciales se entrelazan para crear composiciones únicas y llenas de carácter.


Echo Flora – Defeated | Estados Unidos

Echo Flora es un dúo electrónico de Los Ángeles que combina la producción digital con un alma analógica, creando un sonido moderno y emotivo a la vez. Su música explora emociones profundas, como en su tema “Defeated”, que refleja la sensación de sentirse fuera de lugar y solo incluso en medio de una multitud, transformando la introspección en una experiencia sonora envolvente.


teo tala – love doctor | Estados Unidos

Teo Tala es un cantante y compositor filipino-estadounidense que se adentra en la escena del bedroom pop combinando narrativa confesional con melodías pegajosas. Su música explora las emociones complejas de la adultez temprana, desde el desamor y la ansiedad hasta el proceso de sanación y autodescubrimiento. Con canciones como “love doctor” y su próximo EP good grief, Tala crea un sonido íntimo y sincero que mezcla lirismo personal con influencias pop, ofreciendo un retrato honesto y emotivo de los altibajos del corazón joven.








LA NUEVA OLA 2025 #103 | Up From Here, Griffin Benton, Semiciclos

LA NUEVA OLA 2025 #103 | Up From Here, Griffin Benton, Semiciclos

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Up From Here – Cluttered Mind | Estados Unidos

Up From Here es una banda de pop-punk que combina riffs potentes y melodías pegadizas con letras cargadas de emoción. Con su sencillo “Cluttered Mind”, producido por el reconocido Seth Henderson, la banda regresa a sus raíces más enérgicas, explorando temas de comunicación y relaciones tempranas. Su estilo vibrante y su capacidad para enganchar a los oyentes con coros memorables consolidan a Up From Here como una propuesta fresca y apasionante dentro de la escena pop-punk contemporánea.


Griffin Benton – No Vacancies | Estados Unidos

“No Vacancies” marca el primer lanzamiento de Griffin Benton en un año, producido completamente en su apartamento en Boston. La canción trata sobre la frustración de enamorarse de alguien que está demasiado enfocado en relaciones pasadas para abrir espacio a un nuevo amor. Con letras sinceras y una producción íntima, el tema refleja vulnerabilidad y anhelo, mostrando la capacidad de Griffin Benton de transformar experiencias personales en emociones universales.


Semiciclos – Delusión | México

Semiciclos es el proyecto de Juan José Rivera, concebido como un espacio de experimentación musical y expresión personal. A través de la combinación de distintos estilos y texturas sonoras, su música refleja un viaje creativo e introspectivo, donde cada composición se convierte en un ejercicio de sensibilidad, detalle y exploración emocional.








LA NUEVA OLA 2025 #103 | Madrid De Los Austrias, Kiki T, Cult Caves

LA NUEVA OLA 2025 #103 | Madrid De Los Austrias, Kiki T, Cult Caves

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


Madrid De Los Austrias – Rikitanga | Austria

Madrid De Los Austrias es un dúo de Viena que combina los vibrantes ritmos del flamenco español con una producción electrónica sofisticada, creando un estilo único de música downbeat para bailar y disfrutar. Su tema “Rikitanga” refleja esta fusión a la perfección, con sílabas repetidas que generan un pulso tribal y juguetón, transmitiendo alegría y movimiento. Con su mezcla de grooves globales y elegancia relajada, Madrid De Los Austrias logra que sus ritmos se sientan orgánicos, atemporales y profundamente contagiosos.


Kiki T – A thing for blondes | Estados Unidos

Kiki T es una artista hawaiana afincada en Los Ángeles que mezcla island pop, indie girl crush y su propio género “gleemo” con letras poéticas y ritmos contagiosos. Su sencillo “A Thing for Blondes” es un tema divertido y coqueto que narra la historia de dos rubias enamoradas que se casan en el icónico Madonna Inn, mostrando el estilo alegre, juguetón y despreocupado que caracteriza la música de Kiki T.


Cult Caves – Part of Me | Estados Unidos

Cult Caves es el proyecto de Tyson, un músico con raíces en la escena punk de los años 90 en Las Vegas, donde abrió para bandas como The Offspring y Rancid. Tras liderar la banda indie universitaria Arson Car y tocar brevemente como bajista y vocalista de apoyo en Big Talk, el proyecto combina influencias de punk, indie y pop en un sonido distintivo. Con canciones como “Part of Me”, Cult Caves muestra su capacidad de transformar ideas antiguas en composiciones frescas, mezclando nostalgia ochentera con un enfoque moderno y melódico.








LA NUEVA OLA 2025 #102 | INSPIRAYSTONNER, Ria Timkin, Hana Bushara

LA NUEVA OLA 2025 #102 | INSPIRAYSTONNER, Ria Timkin, Hana Bushara

Si eres un apasionado de la música y estás siempre en busca de nuevos sonidos para enriquecer tu playlist, has llegado al lugar indicado. En esta ocasión continuamos con nuestra sección “Nueva Ola”, donde te sumergiremos en el emocionante mundo de los lanzamientos musicales de artistas emergentes de todo el planeta y el mar. Desde géneros clásicos reinventados hasta fusiones audaces y voces que te dejarán sin aliento, prepárate para descubrir una nueva dimensión de la música global.


INSPIRAYSTONNER – Do me normal | Nigeria

Inspiraystonner es un artista nigeriano de Afro-fusión que combina historias emocionales con melodías suaves y autenticidad callejera. Su sencillo “Do Me Normal” es un tema de heartbreak donde mezcla percusión ligera, voces crudas y sinceridad urbana, capturando la frustración de amar profundamente a alguien que responde con actitudes, distancia y señales confusas. Vulnerable, relatable y perfecto para playlists de noche, el tema refleja la capacidad de Inspiraystonner de conectar con emociones reales mientras define su sonido entre Afrobeats y R&B.


Ria Timkin – Our Time | Reino Unido

Ria Timkin es una artista de alt-pop conocida por su estilo cinematográfico y emotivo, que combina voces envolventes, sintetizadores atmosféricos y ritmos audaces. Tras destacar como solista con varios sencillos y una presentación en el legendario Glastonbury Festival, ahora lidera una banda completa que le permite llevar su visión musical a otro nivel. Su próximo EP, Favourite Child, explora el viaje emocional de perseguir sueños, desde la duda y el miedo hasta la recuperación del poder personal, consolidando a Ria como una voz fresca y auténtica dentro del pop contemporáneo.


Hana Bushara – 5 Year Plan | Bermuda

Hana Bushara es una artista bermudeña-sudanesa que transforma sus emociones y pensamientos en canciones íntimas y llenas de metáforas. Su música combina sensibilidad, vulnerabilidad y un estilo personal que conecta de manera auténtica con su audiencia. Con canciones como “5 Year Plan”, Hana invita a sus oyentes a perseguir sus sueños, aceptar la imprevisibilidad de la vida y disfrutar del viaje, consolidándola como una voz fresca y emotiva dentro de la música contemporánea.