Hearts, una banda que, a pesar de su corta existencia, está dejando huella su escena musical. Conformada por miembros de Catfish and the Bottlemen en el Reino Unido, The Bongo Club y Bottlecap en Suecia, Hearts se presenta como una de las adiciones más interesantes a la música sueca actual.

La música de Hearts se inspira en héroes del indie de la década de 2000, pero la banda aporta una visión fresca y contemporánea en 2023. Su sonido se caracteriza por ser un rock moderno, listo para los escenarios de festivales. La banda tiene una historia de extensas giras y presentaciones, acumulando miles de horas que, sin duda, han contribuido a forjar su identidad musical. Su pasión compartida por tocar en vivo es el núcleo de su proyecto, y después de haber vivido y respirado la vida de las bandas durante la última década, no hay nada que conozcan mejor que eso.



“It’s Over” es parte de su EP debut ‘EP1’. Al escuchar esta pista, se pueden sentir las influencias potentes de bandas como Catfish and the Bottlemen y Oasis, pero Hearts no se limita a ser una mera imitación. Hay una esencia única en Hearts que brilla a través de su música, una sinergia perfecta forjada a partir de los diversos antecedentes de sus miembros, desde la experiencia de Rob Hall con Catfish and the Bottlemen hasta los matices individuales de The Bongo Club y Bottlecap.

Lo que hace que “It’s Over” mantien momentos de ligereza, especialmente durante sus versos, pero conserva la energía de un himno de estadio. Una vez que la canción alcanza su punto culminante, se comprende por qué se ha convertido en un favorito en sus actuaciones en vivo. Logra evocar una sensación de introspección y euforia colectiva al mismo tiempo, una combinación rara en el panorama musical actual. La canción no es solo una colección de acordes y letras, sino una historia de camaradería, de la alegría y los desafíos de crear arte con amigos.

La grabación de “It’s Over” en Audiofabriken y los toques finales en Chapel Recording Studios sin duda aportan profesionalismo y claridad de sonido que distinguen la pista. La elección de la grabación en vivo aporta una autenticidad tangible a la canción, creando la sensación de que Hearts está interpretando en vivo justo delante del oyente. El giro inesperado del sintetizador Moog aportado por el productor amplía las dimensiones de la canción, cerrando la brecha entre el indie rock clásico y los toques electrónicos contemporáneos.


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