En “Empty Country” su más reciente lanzamiento, Couvo, el proyecto musical de Josh Couvares, nos entrega una canción que fusiona el rock con el indie pop en una mezcla que destaca por su simplicidad y efectividad. El ritmo constante y sencillo de la canción no necesita complicaciones para funcionar en perfecta armonía con las influencias rock que dominan la escena. La suave y aterciopelada voz de Couvo le da un toque especial, creando una atmósfera envolvente que se ve acentuada por un estilo de grabación que remite a la estética retro, dándole un aire nostálgico irresistible.
El tema es un reflejo de los dilemas que el propio Couvo plantea sobre el paso del tiempo y la eterna espera de un mañana mejor. Esta sensación de estar atrapado en un purgatorio personal se manifiesta en cada acorde, con letras que hablan de vidas atrapadas en la monotonía, de trabajos que no llevan a ninguna parte y sueños que parecen siempre estar fuera de alcance. En “Empty Country” con una producción que rememora el sonido de Laurel Canyon de los 70s, Couvo logra transportar al oyente a un mundo donde el tiempo parece detenerse.
El toque retro de “Empty Country” es innegable, una vibra que recuerda a la música que sonaría en la vieja rockola de un bar desgastado, y es precisamente ese carácter lo que le da personalidad a la propuesta. La combinación de un ritmo relajado con la suavidad vocal del artista crea una experiencia musical que invita a la introspección.
La pregunta que resuena en toda la obra de Couvo es: ¿cuándo cambiarán las cosas? Y aunque la respuesta parece ser “no muy pronto”, esta canción sugiere que, al menos en lo musical, el cambio puede llegar de maneras inesperadas. La melodía, con sus tintes de rock clásico y una lírica introspectiva, abre la puerta a nuevas formas de entender el indie pop. El estilo de grabación, que juega con elementos de la nostalgia y lo retro, da vida a un tema que, aunque sencillo, logra impactar profundamente.
